淺談新媒體藝術的發展現狀及趨勢

郭靖雅

我國的新媒體藝術最早起源于20世紀80年代，從最初的學習到現在的自主創新，發展之快有目共睹。新媒體藝術是新的技術所帶來的藝術界的實踐變革。但我們從新媒體藝術的發展現狀來看，新技術的掌握并不是新媒體藝術發展水平的考評指標，只有將藝術家的理性思維和藝術的感性思維與新興科技融為一體，創造出杰出的藝術作品，才是未來新媒體藝術在實際應用中的發展趨勢。

王荔老師編寫的《新媒體藝術發展綜述》（同濟大學出版社2009年11月出版）一書，從新媒體藝術定義、新媒體藝術的特征、新媒體藝術的類型等方面，幫助讀者梳理新媒體的發展脈絡和歷史變遷。在早期的新媒體藝術這一章中，對歷史沿襲的常見新媒體藝術進行了總結和概括，從新媒體藝術的萌芽發展期到二戰后的新媒體藝術百花齊放、百家爭鳴，幫助讀者構建了新媒體的藝術范疇和變化規律。在第三章新媒體藝術的類型中，作者以計算機藝術、視頻藝術、視頻裝置藝術、全息攝影等9種新媒體藝術為例，逐一展開闡述，這有利于讀者從現實生活中認知新媒體藝術，感受新媒體藝術。作者將重要的筆墨放在了新媒體藝術的實踐與教育上，作者沒有局限于國內的新媒體范疇，而是把眼光投向了世界。最后一章作者也將世界各地的新媒體藝術的實踐與教育展現給了讀者，旨在開闊讀者的視野，讓讀者通過了解藝術的發展過程學會融會貫通、中西兼顧。

雖然當前我國新媒體藝術在各方面取得了一定的成績，但在技術運用水平、作品創造性上仍存在很多短板。目前以虛擬現實VR為代表的新媒體藝術已經開始流行，它標志著我們正在打開新媒體藝術的大門。在眾多的學術研究成果中，王荔老師的《新媒體藝術發展綜述》這本著作可謂高瞻遠矚，不但提供紙質閱讀，還配備了光盤，其良苦用心就是希望讀者透過光盤來感受、觸摸新媒體的神奇效果，能夠更加自然地領悟和體驗新媒體藝術的特點。新媒體視覺藝術的核心技術是數字技術，如今越來越多的人依賴電腦、手機，這都是新媒體藝術的市場空間，需要我們不斷努力發現和創造新媒體藝術的未來空間。但是，真正的藝術不是停留在使用和欣賞上，還需要發揮藝術家的聰明才智，打破技術的壁壘，優化創作手法。我們要加大對新媒體藝術的人才培養和資源挖掘，普及藝術創作。

以新媒體為路徑的藝術研究，并非局限于“新媒體藝術”的命名。未來我國的新媒體藝術發展任重而道遠，自媒體的出現，人人都成為新媒體藝術的創作者，這種大眾通俗化的藝術手段使最初高雅的藝術脫去了精英化的外衣，人們開始逐漸接受新媒體藝術帶來的藝術改變，同時也在這種氛圍中不斷探索和成長。例如，用VR技術設計游戲畫面，用3D技術增強電影效果，這種人機共話的空間為我們開啟了新的藝術空間，神奇的表現力和創造力充分地打開了藝術家的創作思維，讓科技夢想照亮了現實的生活。新媒體藝術的發展同樣對傳統的藝術評價造成了極大沖擊。一方面，新媒體作為媒介而言，其媒介屬性的技術變革對藝術提出了新的要求和標準。創作者必須根據媒介的技術特點而展開，將其屬性功能發揮到極致。另一方面，新媒體技術的掌握能力對創作者也提出了更高的要求。以往創作者工具簡單，憑借頭腦進行個體創作，如今新媒體應用需要創作者更加熟練地掌握新技術的藝術手法和運用技巧。可以說，它無限放大了創作者的藝術手段，同時也約束了創作者的個人能動作用。新媒體藝術和以往藝術的表現形式不同，容易受受眾影響和改變，藝術作品為了迎合大眾的口味而不斷改變，并且新媒體藝術與觀眾的活動感會更強，這種虛擬的空間會更加有效地反映現實生活。

總之，在當前的數字技術背景下，要牢牢把握好新媒體藝術的發展態勢。一方面，我們要正視新媒體藝術的審美價值。因為新媒體藝術所帶來的商業價值往往會掠奪觀眾的眼球，新媒體的審美價值才是值得大眾認可的關鍵。只有作品符合審美價值觀，才能成為更加震撼人心的藝術作品，從而促進新媒體藝術的發展。另一方面，我們要充分認識到新媒體藝術的重要性。新媒體藝術的作品往往和傳統的藝術作品風格及藝術手法存在差異，但真正的藝術不會因為工具的屬性不同而失去欣賞價值。我們在創作藝術作品的同時，要真正從媒體藝術的價值內涵出發，拓寬藝術的內涵和外延，用高科技打造出百姓喜愛、符合時代需求的優秀作品。在數字媒體視野下，新媒體藝術長足發展，藝術作品的審美價值不斷豐富，這必將不斷促進新媒體藝術產業的創新發展，使數字技術下的新媒體藝術更好地服務于人們的生活。