城市青年的“陷阱”范兒

黑麥

“陷阱”（Trap）是一種迅速流行起來的說唱風格，它營造出一種關于城市青年陰暗、街頭、隨性、怪異的氣氛。

即便在水果姐（Katy Perry）的黑馬（Dark horse）或是碧昂斯（Beyonce）的7/11音樂里，都可以明顯聽到這種名為“Trap”的風格入侵。與其說“陷阱”是一種音樂流派，倒不如說它是一種新的聽覺潮流。維基百科對“陷阱”的解釋是，激進的歌詞內容，融入了808鼓機的聲音和快切分節(jié)奏的鼓音效，聲音低沉，富有層次的合成器音效，有時伴有電影音樂式的弦樂。簡單地說，它像是一種拼貼，偶爾帶有幾秒類似“鬼畜”的音效，它的節(jié)奏是一種聽似隨機且粗糙的軍鼓和底鼓鼓點的組合，就像是音樂制作人漫不經心地拖拽循環(huán)音樂文件時的聲響，或許它的靈感就是來自這樣一個簡單的動作，卻在10年內成為一種音樂風潮。

在沒有人意識到Trap可以成為一種風格之前，T.I.在2003年的《24's》還被粗略地歸納為南方說唱。這首歌不同于傳統的說唱是因為它的節(jié)奏和音樂的豐富層次。這是一張首次打入主流市場的“陷阱”音樂專輯，210萬張的銷量讓它成為某種先鋒音樂的代表。在當年EA公司出品的《極品飛車之地下狂飆》游戲中，這首《24's》被錄用成為官方游戲音樂。很長一段時間以來，游戲極品飛車中的音樂都被視為酷文化的代表，從“亞洲音效轉錄機構”（Asian Dub Foundation）到“Rancid”樂隊，再到后來的“街頭霸王”（Gorillaz）等，皆是當年的聽覺時尚，游戲中汽車文化、穿著、涂鴉，亞文化的街區(qū)和潮流音樂也是當代城市少年們的精神符號。

2010年時，“陷阱”迎來了第一輪高潮，它作為某種編曲方式被嵌入了嘻哈音樂中，在Jay-z和Kanye West的《H.A.M》以及Mike Will Made It的《23》中均可聽見那種標志性的808鼓機聲響，808作為某種音樂的符號甚至出現在了小甜甜布蘭妮和潘瑋柏等流行歌手的歌詞和專輯名次中，用來標榜自己與某種流行趨勢的高度融合。隨后，EDM（電子跳舞音樂）的流行把“陷阱”帶入到了一個新的領域和分支，其中一種名為“未來貝斯”（Future Bass）的風格尤為突出，它混合著流行的聲音元素，幾乎是用一種接近小清新的風格描述一種類似土酷的音樂情境。

電子音樂似乎從來都不愿把自己局限于任何一種形式中，在一輪又一輪EDM的沖擊下，“陷阱”的節(jié)奏已經成為一條明顯的趨勢。煙鬼組合（The Chainsmokers）是典型的“未來貝斯”電子音樂組合，由美國人安德魯·塔格特（Andrew Taggart）和亞歷克斯·鮑爾（Alex Pall）組成。樂評人總是強調這個組合的“小眾”，然而他們的音樂幾乎是由流行音樂加之“Trap”的鼓點，恰到好處地合成了這種貌似稀有的音樂品類，然而他們也驚心地把這種節(jié)奏本末倒置到流行電子音樂中，使作品仍舊保持了跳舞音樂的主調。在今年2月，憑借歌曲《別讓我失望》（Don't Let Me Down） “煙鬼組合”獲得了第59屆格萊美獎“最佳舞曲”獎，且入圍了“最佳新人”和“最佳流行組合”兩項提名，也足見“陷阱”音樂的大眾接受度。很多人也在聽過煙鬼組合的音樂后開始為“陷阱”尋覓根源。

“Thug life”是2Pac在1995年創(chuàng)作的一首歌，它現在成為網絡惡搞的“現實暴徒生活”系列所引用的元素。匪幫的民用化為“陷阱”提供了一份助力。“Trap”最早來自90年代的亞特蘭大，它曾經是黑人口中的毒品交易場所，那也意味著它來自貧窮地區(qū)的生活。很多說唱藝人都曾經出身于貧民窟（Ghetto），迫于壓力，他們不得不在年輕時從事非法與暴力的行當，然而這些經歷也讓其中一部分人變得早熟起來，在彼時的“貧民區(qū)嘻哈”（Ghetto Hiphop）中，Cool Breeze、Dungeon Family、Outkast、Goodie Mob和Ghetto Mafia這樣的音樂人常常把“Trap”一詞掛在嘴邊。

在90年代中期，經歷了NWA組合的匪幫說唱，經歷過為膚色抗衡的康普頓年代的黑人饒舌歌手，又帶著他們的話筒回到了現實的街區(qū)中。他們的抗爭由社會轉入生活，由憤怒轉入內心的掙扎，那些劣跡斑斑的街頭生活是他們曾經的寫照，也是“陷阱”的由來。

在2000年后，網絡毫無疑問降低了說唱音樂創(chuàng)作的門檻，一些曾經不被認可的題材和講述方式都成為新人們的嘗試。他們像寫博客日記一樣，夾敘夾議地講述著街頭的故事，沒完沒了地嘮叨著殘酷、無奈、現實的，起源于亞特蘭大貧民窟的生活。

這也就是為什么“陷阱”音樂的歌詞中充斥著大量的“女人、毒品、錢”這種老派的匪幫說唱話題，它最初唱的是某種迫不及待和虛榮心。新一代的音樂人如RL Grime、UZ、黃爪（Yellow Claw）、DJ Snake沒有時代的包袱，在2000年后，這種歌詞仍舊是主流，但也逐漸轉入了某種對現實生活的思考和追問。

美國的電子音樂組合——煙鬼組合

“陷阱”音樂在2016年幾乎成為主流，從莎拉·瑪麗亞·拉爾森（Zara Maria Larsson）到煙鬼組合（The Chainsmokers），似乎每個藝人都想和“陷阱”發(fā)生點關系。蕾哈娜（Rihanna）也在去年找到了格萊美最佳說唱音樂人德雷克（Drake）合作《Work》，在拿下了近百個國家的iTunes銷售冠軍后，其音樂也引來了大批音樂人的批評，稱這是一張毫無新意的專輯，也足見，并不是所有人都找得到“陷阱”的那種“低端”范兒。

“陷阱”音樂里常常刻意保留口音，或是使用俚語，這也就是為了“Trap”音樂的流行，讓中國的說唱有了更多的創(chuàng)作方式。其中來自成都的謝帝和馬思唯的“說唱會館”善于用四川話講故事;“B$IDE MOB”來自福建;“Go$h Gang”蓋世幫來自重慶，方言并沒有成為他們的局限，反而網絡讓他們的四川話說唱有了某種強烈的地域風格。值得一提的是“Anti-General”，這是一名業(yè)余音樂制作人網絡ID，他常常在知乎上解答各種關于電子音樂的制作問題，他也制作了一張被分類為“世界融合”（World Fusion）和陷阱舞曲的音樂專輯，神秘的身份讓很多人開始解讀他帶有新紀元色彩的舊式黑暗風格音樂。