錢昆：貔貅畫家第一人

◇ 文|陳科龍（整理） 圖|受訪者提供

錢昆：貔貅畫家第一人

Qian Kun: A Master Dedicated to Drawing Pi Xiu

◇ 文|陳科龍（整理） 圖|受訪者提供

錢昆

重慶市渝中區人，畢業于西南大學美術學院美術專業，中國畫技法研究生班，畫家，重慶市美協會員，重慶龍翰書畫院副院長，重慶市西南書畫院理事，重慶市書畫藝術研究會理事。出版發行有《錢昆瑞獸畫集》典籍。其作品多次在國內外美術大展中獲獎,并為海內外專業收藏家所收藏。

在中國民俗文化中，深受人們喜愛的能夠驅災避邪、招財納福的5個瑞獸有：貔貅（龍生九子的第九子）、麒麟、獅子、龍龜、蟾蜍。貔貅排名首位，它惟一的嗜好，即是招八方財以討主人歡心，且貔貅只進不出。因此，貔貅被皇室當作驅邪聚財的神獸供奉。

另據《史記》記載，黃帝曾憑借貔貅、虎豹、熊、羆等猛獸打敗蚩尤。古時，皇帝將貔貅的形象放于軍旗之上，希望自己的軍隊像貔貅一樣勇猛無比、戰無不勝，也希望貔貅能夠幫助自己奪取更多的財富。所以，過去的軍隊也叫做貔貅之師。民間還有“一摸貔貅運程旺盛，再摸貔貅財運滾滾，三摸貔貅平步青云”的美好愿景。

貔貅，又名天祿、辟邪、百解，共四個名字，龍頭、馬身、麟腳，形似獅子，毛色灰白，會飛，共有二十六種造型，古人常常以金屬、木材、玉石等為材質制作貔貅。然而，用繪畫的藝術形式表現形色各異的貔貅，據說，錢昆是中國第一人，其所畫貔貅神形兼備，趣味獨到，獨具特色，成為畫壇一絕。

與貔貅結緣

錢昆自幼攻習丹青，師從張大千關門弟子趙蘊玉弟子趙無畏。2007年，多年苦于一成不變、無法超越自我畫風的錢昆，終于迎來藝術人生的轉折。應朋友邀請，他參加了在山東煙臺舉辦的工藝美術展，而那屆展會正好需要一位擅長中國民俗傳統繪畫的畫家，設計一些如麒麟、龍之類的神獸圖案。

“當時，全國所有美術院校的學院派畫家，幾乎沒有涉足這種畫風的，而我在之前對藝術市場有‘冷門’和‘少眾’的選擇，對神話傳說的觀音、羅漢，鐘馗、仕女，神龍瑞獸這類傳統民俗題材繪畫早有歷練，所以信手拈來即博得了滿堂彩。”錢昆那次小試牛刀，為自己打開了一扇藝術新窗。

國畫講究神似，不是很在意完全的形。對畫家來說，把一樣東西畫像很容易，似像非像而又把性格凸顯出來，就不那么容易了。錢昆以貔貅為題材的繪畫以“工兼寫”為表現手法。

“工兼寫”即是工筆兼寫意，即通俗意義上的“小寫意”。相對于“大寫意”來說，“小寫意”更容易讓人看得懂；相對于工筆來說，“小寫意”又顯得比較隨心所欲，不會顯得很“具象”“刻板”“生硬”。“小寫意”是把“大寫意”和“工筆”兩者結合起來，如張大千的一些作品。

為了更好地表現貔貅這樣一種具有靈性的神話動物，錢昆孜孜不倦地追求“小寫意”的表現手法。“我比較注重表現畫中人物的臉部，仔仔細細地刻畫，衣服、桃子等這些我就放開。如果都畫得很工整，就沒有這么靈動了。”錢昆認為“小寫意”能夠將貔貅的靈性淋漓盡致地展現出來。

市場環境中的藝術追求

作為職業畫家，錢昆坦言非常看重市場。當代社會，人民物質生活不斷提升，隨之而來的是高品質的精神消費，這其中，最大的市場是中國字畫。人們喜歡比較有寓意的作品，如蝙蝠本來是令人生厭的，但畫家把它畫成紅色，因為紅蝠諧音“洪福”，人們便很喜歡。

中國人對字畫一直講究要有吉祥的寓意，錢昆深諳此理，其作品的表現主題主要是吉祥如意的題材，一些有寓意的人物、動物、植物或蔬果，比如荔枝和柿子，寓意事事如意。

“貔貅在中國改革開放前都不太為世人所知，舊時它的另一個名字叫帝寶，意思是皇帝的寶貝，皇家才能擁有，民間不能私藏，否則有可能被殺頭。我查了很多資料，我國歷史上只有一個人在家里偷偷摸摸供奉過貔貅，就是和珅。”近年來，錢昆為研究貔貅下了不少功夫。

2008年，錢昆注意到很多人都佩戴玉貔貅，市場上卻很少有貔貅畫，專門畫貔貅的畫家更是沒有。錢昆以前專攻傳統人物畫，而市場上充斥著大量的傳統人物畫，特別是仕女圖。作為職業畫家，錢昆必須考慮生存問題，在市場不接受的情況下，他尋求突圍。在錢昆看來，藝術追求是與生存吃飯相輔相成的。

眼下國畫流派比比皆是，談及所屬派別，錢昆說，“國畫的流派太多，我不屬于任何畫派，不跟風，只管畫好自己的畫。我尊重各種類型的畫派，他們各有所長，比如西安黃土畫派，成都三峽畫派，成渝巴蜀畫派。”錢昆認為，當下，中國畫需要有沉淀的畫家，比如晏濟元先生，看他的畫就仿佛在歷史文化的長河中徜徉，讓人感受到一種厚重。

由于中國老百姓對吉祥之物情有獨鐘，錢昆的作品在市場上反應不錯，很多朋友都請他作畫。“應當說現在的藝術品市場比以前好多了，老百姓富裕之后，都渴望精神方面的享受，對書畫類需求越來越大。我一年創作大約幾十幅作品，幾乎都被買走了，就連我自己辦畫展都得找買主去借。”

錢昆十分看好重慶的藝術品市場，盡管這兩年稍稍有點低迷。他說，“我們現在比上一輩藝術家好很多，那時基本上沒有職業畫家，都是兼職，我們這一代開始有職業畫家，藝術品市場也是慢慢成熟起來的。”

個人烙印鮮明

國畫講究傳承與創新，僅有四十來歲的錢昆非常注重在傳承中吸取營養，并在創新中尋求突破，以保證作品的生命力。

錢昆在創作中吸收了大量的優秀因子，如日本的浮世繪元素，張大千先生的筆法、用色等。日本浮世繪的色彩碰撞很強烈，因為顏料用礦物質，所有顏色看起來異常顯眼。作為職業畫家，錢昆傳承著中國畫的一切優秀元素，并通過其畫作影響更多讀者，達到傳播優秀傳統文化的目的。

此外，錢昆為了凸顯出個人風格，他還盡力將隸書和篆書融合在一起，通過“隸夾篆”的形式，凸顯自我。“好比齊白石畫蝦，徐悲鴻畫馬，他們不用簽名都極具有個人風格。現在，大家只要看到貔貅，不用看名字，就基本上知道是我的畫作，我想這就是我的符號。”錢昆對自己的貔貅畫作充滿信心。

術業有專攻，錢昆一心只想畫好貔貅，他希望能在有生之年把這一件事情做到淋漓盡致。