薛生金與漆器的半生緣
—— 采訪推光漆器國家級傳承人薛生金

薛生金與漆器的半生緣
—— 采訪推光漆器國家級傳承人薛生金

相傳，山西平遙的推光漆器在唐代時就形成了強烈的地方特色，有史可考的是，從明代開始平遙就開始大量生產推光漆器，出口英、俄等國。在這片土地上，成長起一代又一代的漆器大師，將三晉漆藝傳承了下來。

薛生金的父親就是做漆器的，是平遙老字號“源泰昌”漆店的掌柜，對推光漆器的制作和經營很有研究。薛生金出生時正趕上日本侵華，平遙城大大小小的漆器店鋪全都因此倒閉，他的父親也關了漆店回村，從此不做漆器。平遙漆器從這一年開始中斷，一斷就是21年。

薛生金說：“記得1958年，平遙推光漆器廠開始創建，我成為廠第一批年輕的藝人，師從一代漆器大師喬泉玉。雖然老人對我毫無保留地傾囊相授，但受當時的形勢所迫，我學習漆器的道路并不平順，“1958年3月份建廠，招了5個徒工，到9月份就開始大煉鋼鐵，青年人包括我在內，都下去農村搞鋼鐵，5個徒工走得就剩下3個。”薛生金解釋道：“國家當時建廠的主要目的是傳承技藝，而非靠它創收，更何況漆器廠當時的銷路并不好。那時候有一個詞叫以副養正，就是搞一些副業，搞一些其他能銷的東西，光搞漆器這個廠就維持不了，漆器往往做出來，就在廠里面壓著，有時候收古董的客商會收幾件，總體來說漆器廠是屬于保留型的，這種狀況一直持續到了1964年，北京外貿公司收回了一些山西的舊漆器，發現有一種工藝，認為很有出口價值，就到平遙推光漆廠問詢，這樣，銷路才有所打開”。

25歲時，薛生金就挑起了漆廠的大梁，他堅持以“批判創新”的思想繼承傳統手藝，再加上他年少時曾跟隨老師學習過畫舞臺的背景畫，研究漆器技藝時常常會注意到構圖和造型上的不足之處，再經過一次次的推陳出新，薛生金逐漸創造出特有的“薛派”漆器藝術。不僅將已失傳的“堆鼓罩漆”工藝重生了，還在平金開黑與描金彩繪的基礎上創新出三金三彩，推光漆裝飾工藝由過去的3種增加到20多種，開金開黑堆鼓罩漆彩繪勾金，三包金、暈金、搜金，三金三彩，瀝螺，瀝金銀、軟石鑲嵌、蛋殼鑲嵌等等。

20世紀90年代，在經濟利益驅動下，平遙推光漆也出現了只追求收益的現象，很多人跟風臨摹，擯棄手工，更換廉價材料。薛生金卻潛心于藝術研究，1990年6月，他創意設計的《神州韻史》大屏風及彩繪宮廷柜，在百花獎評比中獲金杯獎；1993年，他被中國輕工總會授予“中國工藝美術大師”稱號；1994年，他領銜制作巨型屏風《關帝大圣》，由148頁組成，總長超過120米，重4550公斤，是名副其實的“天下第一長屏”。大型八扇屏《山西風光》高2.4米，寬6米，厚0.2米，重達400公斤，采用紅罩漆堆鼓工藝，以紅色大漆做底，金箔裝飾，周邊圖案為堆鼓翎毛花卉，背面是毛主席詞《沁園春·雪》的堆鼓貼金手跡，畫面氣勢恢弘，充分展示了三晉大地的雄渾壯美，創造了我國漆器屏風之最，也創造了吉尼斯世界紀錄。

薛生金建立了工作室，堅持最純粹最傳統的手工漆器制作。薛生金說：“做精品、做傳統、做創新、做手工是薛家人真正追逐的目標。我們從來不用機器來做漆器，雖然新建的工作室已經有了木工這一區，可以用一些機械，但是漆器上我就是要保留手工制作，我們的定位就是把傳統手工藝傳承下去，不是做批量生產的流水線。”他還倡議手藝人使用天然大漆，與化學漆相比，大漆中不含甲醛，沒有化學污染物，對人的身體無害，而且用天然大漆制成的漆器非常耐用。這是薛生金做了一輩子漆器，始終不曾放下的堅持。也正是因此，薛生金的作品是有良知的真正藝術品，他以真正的藝術家的寧靜心態，在藝術上追求極致，創造完美。他每年創作的作品不超過十件，每件作品都要精雕細琢，少則需要幾個月，多則需要一年甚至幾年，還要帶徒弟，收集整理史料。對于平遙推光漆藝，薛生金是繼喬泉玉之后的一面旗幟，而推光漆藝也從事業變成他生活中不可或缺的主要部分。