雷苗苗
[摘 要]查爾斯·艾夫斯(Charles Ives,1874-1954)是美國杰出的作曲家,對美國專業(yè)音樂做出了重要的貢獻(xiàn)。他不僅是19世紀(jì)浪漫主義音樂的繼承者,也是20世紀(jì)“現(xiàn)代音樂的先行者”。他關(guān)于多調(diào)性、復(fù)節(jié)奏、微分音、拼貼、音簇等技法的探索和運(yùn)用,早于勛伯格、斯特拉文斯基和巴托克,對現(xiàn)代音樂的發(fā)展作出了極大的貢獻(xiàn)。但目前國內(nèi)對于艾夫斯的研究可謂是鳳毛麟角,涉及艾夫斯的著作和論文屈指可數(shù)。文章對搜集到的國內(nèi)有關(guān)艾夫斯的文獻(xiàn)資料進(jìn)行綜述,旨在為國內(nèi)進(jìn)一步研究艾夫斯做參考。
[關(guān)鍵詞]艾夫斯;文獻(xiàn)綜述;先行者;超驗(yàn)主義;引用曲調(diào);拼貼技法
艾夫斯幾乎所有的創(chuàng)作都集中在1900年至1920年之間,包括200多首歌曲、5首小提琴奏鳴曲和其他室內(nèi)樂作品、2首鋼琴奏鳴曲、5首交響曲(第五交響曲未完成)和一些管弦樂曲,之后幾乎完全沉寂。“雖然他在發(fā)展一種帶有鮮明民族風(fēng)味的嚴(yán)肅的美國音樂會(huì)音樂的過程中發(fā)揮了重要作用,但是他生前在創(chuàng)作力還很旺盛的時(shí)候(大約1895-1917年),卻幾乎完全遠(yuǎn)離公眾及其他作曲家群體”。①這一時(shí)期,他的大量作品實(shí)際上都沒有上演和出版,“在1920—1930年代,他的作品逐漸受到了美國年輕作曲家與演奏家的關(guān)注,而進(jìn)入50年代后卻很少被演奏。但是到了1960年代,艾夫斯以一種偶像式的人物突然脫穎而出,整個(gè)國際上都把他看作是美國首位和最重要的作曲家”②。1970年代,美國建國200周年,恰逢艾夫斯誕生100周年,美國音樂界出現(xiàn)了演奏和研究艾夫斯的熱潮。
國內(nèi)對于艾夫斯的研究始于20世紀(jì)80年代,但盡管如此,仍可謂是鳳毛麟角,尚未出現(xiàn)撰寫艾夫斯的傳記和傳記翻譯本,涉及艾夫斯的著作和論文也屈指可數(shù)?;诖?,再加上他的“現(xiàn)代音樂的先行者”的稱號,使筆者產(chǎn)生了研究艾夫斯的興趣。本文將對搜集到的國內(nèi)學(xué)者有關(guān)研究艾夫斯的文獻(xiàn)進(jìn)行綜述,力圖通過對文獻(xiàn)的整理和歸納,初步了解艾夫斯,并對進(jìn)一步的研究做準(zhǔn)備。
依據(jù)搜集到的文獻(xiàn)資料,主要可以分為以下幾類:著作類、學(xué)位論文類和期刊類。
一、著作中的艾夫斯
(一)國人撰寫的著作
最早涉及艾夫斯的著作是1991年出版的鐘子林的《西方現(xiàn)代音樂概述》③。這本書在介紹1945年以前的美國音樂概況時(shí),以艾夫斯為代表,選取了《新英格蘭的三個(gè)地方》和《第四交響曲》作為主要代表作品,在創(chuàng)作特征上,簡要介紹了其大量引用美國傳統(tǒng)音調(diào)和不受傳統(tǒng)作曲技法的束縛兩方面。1992年出版的蔡良玉的《美國專業(yè)音樂發(fā)展簡史》④開辟了我國研究美國音樂的新大陸,他在第一篇美國專業(yè)音樂的介紹中,專設(shè)了一章對艾夫斯的生平、音樂思想和音樂創(chuàng)作進(jìn)行了詳細(xì)的論述,總共近兩萬字。1993年出版的由蔡良玉、王晡編的《美國音樂論文集》⑤中收錄了兩篇關(guān)于艾夫斯的研究,分別是鄭曉生的《二十世紀(jì)音樂的先行者——紀(jì)念著名美國作曲家查理·艾夫斯誕生110周年,逝世30周年》①和蔡良玉的《艾夫斯與他的音樂》②。2005年出版的王珉的《美國音樂史》③是對國人了解艾夫斯和美國音樂的又一大力作。這些著作都為我們了解、研究艾夫斯和美國音樂提供了參考依據(jù)。
此外還有沈璇、谷文嫻、陶辛編著的《西方音樂史簡編》④、蔡良玉的《西方音樂文化》⑤、田可文的《西方音樂史簡明教程》⑥、李應(yīng)華的《西方音樂史略》⑦、莊曜的《探索與狂熱:現(xiàn)代西方音樂藝術(shù)》⑧以及王鳳岐的《世界音樂簡史》⑨,這些著作僅僅是對艾夫斯作了簡要的介紹,在此不做太多評述。
(二)國人翻譯的著作
由外國學(xué)者撰寫,我國學(xué)者翻譯過來的最早的著作是1986年出版的彼得·斯·漢森(P.S.Hansen)的《二十世紀(jì)音樂概論》⑩,以及1992年出版的漢斯·海因茨·司徒肯施密特的《二十世紀(jì)音樂》?輥?輯?訛,其中都是對艾夫斯的生平及創(chuàng)作進(jìn)行了簡要概述。1999年出版的(英)杰拉爾德·亞伯拉罕(Abraham,G.)的《簡明牛津音樂史》?輥?輰?訛用了不到一百字的內(nèi)容帶過。2006年出版的馬克·伊萬·邦茲的《西方文化中的音樂簡史》?輥?輱?訛中對艾夫斯的生平和歌曲《籠子》《沒有回答的問題》進(jìn)行了簡單的介紹。甚至是在國內(nèi)音樂學(xué)界近年來具有極大學(xué)術(shù)價(jià)值的2010年出版的格勞特、帕利斯卡著的《西方音樂史(第六版)》?輥?輲?訛也僅給予了艾夫斯不到3頁的篇幅。
值得一提的是,2015年出版的由陳鴻鐸翻譯的羅伯特·摩根(Robert,M)的《二十世紀(jì)音樂——現(xiàn)代歐美音樂風(fēng)格史》?輥?輳?訛是一本主要研究20世紀(jì)歐美音樂風(fēng)格史的著作,摩根在“艾夫斯和美國音樂”這一節(jié)中講到“在步入二十世紀(jì)時(shí),美國的音樂會(huì)音樂總體上受到歐洲模式及標(biāo)準(zhǔn)的支配”,“然而在世紀(jì)之交,至少有一位美國作曲家在試圖突破這種歐洲模式。查爾斯·艾夫斯在音樂史上占據(jù)著一個(gè)特殊的位置”?輥?輴?訛??梢钥闯霭蛩沟膭?chuàng)新意識(shí)是受到國際的認(rèn)同的,但在這部著作中作者也并沒有否認(rèn)艾夫斯的傳統(tǒng)因素,只是沒有做過多介紹。摩根分析了艾夫斯的音樂觀念和風(fēng)格特征,即艾夫斯的觀念是將音樂視為一種“開放的”藝術(shù)形式;他成熟風(fēng)格的最大特征在于作品的多變性和多樣性;調(diào)性觀念是并不把調(diào)性看作是一種支配所有音樂的“自然”體系。書中還論述了艾夫斯創(chuàng)作上的試驗(yàn)精神,例如對音高序列、節(jié)奏序列、樂隊(duì)臨時(shí)拼湊、十二音和雙調(diào)性等,并且這種試驗(yàn)一直貫穿他的整個(gè)創(chuàng)作生涯。而且他對于曲調(diào)的引用導(dǎo)致了一個(gè)全新的創(chuàng)作方法的產(chǎn)生——“組合式創(chuàng)作”(combinational)?輥?輵?訛。這本書在中國的引入,給國人研究艾夫斯甚至20世紀(jì)音樂歐美音樂有極大的貢獻(xiàn)。此外,瑪麗—克萊爾·繆薩的《二十世紀(jì)音樂》?輥?輶?訛僅用幾百字對艾夫斯進(jìn)行介紹,不再做過多評述。
綜上所述,從我國現(xiàn)有的中文版本的著作來看,已經(jīng)對艾夫斯有了一定的了解,但是并沒有對于艾夫斯的專項(xiàng)研究,僅僅是在斷代史中給艾夫斯留了一定的篇幅,而且對于艾夫斯作品的介紹不夠全面,大多是針對他代表性的作品和典型的風(fēng)格特征。
二、學(xué)人眼中的艾夫斯
(一)博士學(xué)位論文
通過在中國知網(wǎng)等相關(guān)資源網(wǎng)站的檢索,僅搜到兩篇有關(guān)研究艾夫斯的博士論文,分別是錢仁平的《1/4音作曲技法研究——以五部代表性作品為例》①和劉灝的《查爾斯·艾夫斯音樂創(chuàng)作中的拼貼技法及風(fēng)格研究》②。
錢仁平的《1/4音作曲技法研究——以五部代表性作品為例》以艾夫斯、哈巴、布列茲、葛瑞瑟、芬尼豪這五位不同時(shí)期、不同技術(shù)風(fēng)格的西方主要微分音作曲家的五部具有一定代表性的1/4音作品為分析對象,一方面揭示各自作品中的1/4音作曲技法特點(diǎn),另一方面結(jié)合20世紀(jì)專業(yè)音樂創(chuàng)作的整體風(fēng)格演變,來梳理1/4音作曲技法的發(fā)展演進(jìn),并形成對1/4音作曲技法的初步評價(jià)與前景展望。除了“緒言”與“結(jié)語”外,論文主體共5章,艾夫斯只占據(jù)其中一章的比例,作者以艾夫斯的《1/4音鋼琴小品三首》為例,從和弦結(jié)構(gòu)、調(diào)性因素等方面切入,討論了艾夫斯基于功能和聲與調(diào)性思維的1/4音作曲技法特征。
劉灝的《查爾斯·艾夫斯音樂創(chuàng)作中的拼貼技法及風(fēng)格研究》以艾夫斯的代表性作品——《第二交響曲》《第四交響曲》《新英格蘭的三個(gè)地方》《新英格蘭假日交響曲》《康科德奏鳴曲》中的拼貼技法及其風(fēng)格特征為主要研究對象,通過對艾夫斯作品中的拼貼技法的來源、創(chuàng)作意圖、具體形式及審美特征進(jìn)行分析,來總結(jié)出其拼貼技法的基本風(fēng)格及其在艾夫斯整體風(fēng)格與創(chuàng)作觀念中所占的地位。同時(shí)嘗試探索這一技法產(chǎn)生的具體時(shí)空語境與美學(xué)內(nèi)涵,并從艾夫斯所處時(shí)代的宏觀文化背景出發(fā),對這一重要技法的文化淵源進(jìn)行了闡釋,即從文化與社會(huì)背景的角度,探討艾夫斯拼貼技法與超驗(yàn)主義思潮、美國民族文化觀念以及20世紀(jì)初美國的社會(huì)狀況、宗教信仰之間的關(guān)系,揭示作曲家包含在拼貼技法中的復(fù)雜而深邃的音樂美學(xué)思想和藝術(shù)觀念。
(二)碩士學(xué)位論文
搜到的目前我國研究艾夫斯的碩士論文共10篇,分別如下:
林勇的《艾夫斯〈第四交響曲〉中歌曲的引用》③主要分析了《第四交響曲》中歌曲的引用,同時(shí)論述了作曲家的思想、音樂風(fēng)格和創(chuàng)作手法,以及超驗(yàn)主義對其音樂創(chuàng)作的影響。其中需要指出的是,作者在第四章中把宗教歌曲作為一個(gè)音樂音響符號,放置在符號學(xué)范疇中加以研究,并用符號學(xué)的觀點(diǎn)去分析艾夫斯《第四交響曲》中引用的宗教歌曲。
對艾夫斯作品中“引用曲調(diào)”的創(chuàng)作手法的研究還有鄭好的《艾夫斯作品中的“引用曲調(diào)”研究》④,所不同的是,這篇文章是通過對他的三部交響曲(第一、二、四交響曲)中“引用曲調(diào)”的整理歸納、分析比較,而不是單一的一部,從而證明艾夫斯把“引用”這種古老的方式發(fā)展成為他音樂中“引用手法”的獨(dú)特創(chuàng)新之處。同時(shí),進(jìn)一步從哲學(xué)、美學(xué)角度對艾夫斯的“引用曲調(diào)”中存在的文化現(xiàn)象進(jìn)行分析、研究。
針對艾夫斯“拼貼技法”的研究是葉貝的《二十世紀(jì)西方音樂“拼貼”技巧初探——以兩首作品為例》⑤,文章選取了兩位作曲家的各一部作品,來試圖對“拼貼”在二十世紀(jì)西方音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用進(jìn)行描述及初步探究。第二章是對艾夫斯《康科德奏鳴曲》的分析:第一節(jié)介紹超驗(yàn)主義,及超驗(yàn)主義對艾夫斯創(chuàng)作的影響,第二節(jié)對《康科奏鳴曲》中的三大“共有拼貼”進(jìn)行分析,第三節(jié)是對《康科德奏鳴曲》中的兩大種屬的分析,第四節(jié)對作品的四個(gè)樂章分別進(jìn)行分析,并在最后小結(jié)中試圖解釋作曲家使用拼貼材料的意義。在文章結(jié)語部分結(jié)合具體分析提煉兩部作品在“拼貼”運(yùn)用上的異同之處。
鐘漢音的《艾夫斯〈第二交響曲〉研究》①也對艾夫斯的“拼貼技法”進(jìn)行了研究,但這只是文章的一部分。作者首先分別從歷史背景、人文環(huán)境以及作品內(nèi)涵的多角度來剖析作曲家作品當(dāng)中所蘊(yùn)含的“超驗(yàn)”音樂思想,并由此來解讀作曲家奇特的“拼貼”手法及其意義。在拼貼手法上作者從兩方面進(jìn)行研究:一是從曲式結(jié)構(gòu)、拼貼主題、節(jié)奏和調(diào)性上對拼貼的整體布局進(jìn)行分析;二是從拼貼的觀念、材料和手法上分析拼貼所包含的多元因素。其次,分析了“超驗(yàn)音樂”中所體現(xiàn)出的樂觀因素、自然情節(jié)和自我意識(shí)。
陳杰的《論查爾斯·艾夫斯音樂的獨(dú)創(chuàng)性》②,通過對艾夫斯獨(dú)特的音樂生活、藝術(shù)原則和音樂創(chuàng)作的觀察與思考,從音樂結(jié)構(gòu)、形態(tài)、手法等不同視角,研究其創(chuàng)作的獨(dú)創(chuàng)價(jià)值,并對其音樂的生存意義和欣賞可能進(jìn)行綜合論述。其中文章的重點(diǎn)在“獨(dú)創(chuàng)性”上,作者結(jié)合艾夫斯的作品,分別從拼貼結(jié)構(gòu)、標(biāo)題形態(tài)、節(jié)奏、記譜方式、復(fù)合樂隊(duì)以及音響效應(yīng)等方面去論述了艾夫斯音樂的獨(dú)創(chuàng)性。
王國鵬的《人性的自由、無畏的創(chuàng)新、崇高的宗教情感——美國現(xiàn)代音樂之父—艾夫斯的音樂民族性探析》③,以作曲家作品風(fēng)格必定受作曲家所處的社會(huì)文化環(huán)境、個(gè)人哲學(xué)及美學(xué)觀等因素的影響為理論基礎(chǔ),通過對艾夫斯幾部重要代表作品的本體的分析,結(jié)合其所處的時(shí)代特征、文化背景及其哲學(xué)觀和美學(xué)觀,對艾夫斯音樂的獨(dú)特美國民族性及形成原因進(jìn)行探究,并歸納出如下三點(diǎn):第一,艾夫斯的音樂創(chuàng)作是以美國宗教音樂、爵士樂、傳統(tǒng)老歌及各種鄉(xiāng)村音樂為主要語言基礎(chǔ);第二,艾夫斯通過各種先鋒性的作曲技法,如拼貼、音簇、多調(diào)性、復(fù)節(jié)奏等來凸顯美國人民的開拓創(chuàng)新精神,進(jìn)而在多層面上形成了其音樂的獨(dú)特美國民族性;第三,艾夫斯的音樂民族性特征與美國的傳統(tǒng)文化、歷史、個(gè)人的經(jīng)歷、個(gè)人的哲學(xué)觀和美學(xué)觀等有著直接的因果關(guān)系。
毛迎新的《“超然的音樂 哲理的構(gòu)思”——艾夫斯〈康科德奏鳴曲〉和聲技法研究》④也是以《康科德奏鳴曲》為個(gè)案研究。作者以其和聲技法為研究視角,通過對調(diào)式調(diào)性、和弦形態(tài)、和聲進(jìn)行三方面進(jìn)行分析、研究、歸納與總結(jié),力圖揭示艾夫斯鋼琴作品中的和聲藝術(shù)技巧,歸納其和聲語言的特色。第一章介紹了艾夫斯的生平、音樂創(chuàng)作、音樂思想和《康科德奏鳴曲》的三個(gè)樂章;第二、第三、第四章分別從艾夫斯的“革新”方面分析《康科德奏鳴曲》的調(diào)式調(diào)性、和弦形態(tài)以及和聲進(jìn)行。
程熹的《論查爾斯·艾夫斯音樂創(chuàng)作中所蘊(yùn)含的多元文化因素》⑤,通過對艾夫斯音樂創(chuàng)作背后的美國國情與歷史、藝術(shù)哲學(xué)發(fā)展情況、音樂發(fā)展潮流、音樂創(chuàng)作的文化底蘊(yùn)等多元文化因素的追蹤,探尋艾夫斯音樂創(chuàng)作中鮮明特征的必然性,以及他作品中所具有的時(shí)代精神和民族風(fēng)格。對于先進(jìn)的作曲理念與本民族民間音樂是分是合、是借鑒是創(chuàng)新,作者認(rèn)為艾夫斯音樂創(chuàng)作中的民族性和世界性不論是對19世紀(jì)末20世紀(jì)初的美國作曲家們,還是對于當(dāng)今的中國作曲家們來講,都起到極大的啟發(fā)作用,具有前沿性。
許城的《查爾斯·艾夫斯〈第四交響曲〉管弦樂寫法的分析與研究》⑥是國內(nèi)僅有的一篇有關(guān)艾夫斯管弦樂寫法的研究的專項(xiàng)文章。作者從專業(yè)配器的角度對該作品中的管弦樂寫法特點(diǎn)進(jìn)行分析與研究,其中包括:主要使用的創(chuàng)作技法的介紹、“背景”樂隊(duì)的運(yùn)用、各樂器組的音色處理、人聲在作品中的運(yùn)用方法,以及管弦樂寫作技術(shù)的運(yùn)用與處理,其中包括管弦樂中旋律、和聲、復(fù)調(diào)的處理手法,力度變化的方法,作品整體的音色布局等。
與以上文章不同的是,班麗霞的《艾夫斯〈新英格蘭三地〉中的傳統(tǒng)回響》①一文以《新英格蘭三地》為例,從音樂本體——音樂主題、調(diào)性布局、總體結(jié)構(gòu)出發(fā),在肯定艾夫斯現(xiàn)代獨(dú)創(chuàng)性的基礎(chǔ)上,客觀地論述了他在音樂思想、音樂風(fēng)格、音樂素材與創(chuàng)作手法等方面與音樂傳統(tǒng)因素的聯(lián)系,尤其是歐洲藝術(shù)音樂傳統(tǒng)的密切聯(lián)系。這是我國首篇專項(xiàng)研究艾夫斯音樂中所體現(xiàn)的歐洲傳統(tǒng)因素的文章,盡管樂曲采用的多調(diào)性、無調(diào)性、復(fù)節(jié)奏、音簇等現(xiàn)代手法,一直是眾多音樂學(xué)家主要關(guān)注的對象,但這篇文章的目的則是透過這些令人矚目的創(chuàng)新,深入發(fā)掘其背后的傳統(tǒng)根基,為國人研究艾夫斯開拓了視野。
綜上所述,從國內(nèi)學(xué)者的12篇碩博論文來看,國內(nèi)對于艾夫斯的研究在慢慢拓展及深入。學(xué)者們的研究集中體現(xiàn)在艾夫斯音樂的創(chuàng)新上,其中包括引用曲調(diào)、拼貼技法、和聲技法、管弦樂寫法、民族性和文化的多元性上。僅有一篇班麗霞的文章是對艾夫斯音樂中傳統(tǒng)因素的分析。
三、期刊中的艾夫斯
筆者共搜集到了44篇有關(guān)艾夫斯的期刊論文,根據(jù)文章的內(nèi)容可分為以下幾類:
(一)生平及創(chuàng)作簡介
簡要介紹了艾夫斯的生平及整體創(chuàng)作的文章有:蔡良玉的《查理斯·艾夫斯和他的音樂》②,以及他在《美國專業(yè)音樂的發(fā)展軌跡和特點(diǎn)》中簡要介紹了艾夫斯的創(chuàng)作;趙曉生的《二十世紀(jì)音樂的先行者——紀(jì)念著名美國作曲家查理·艾夫斯誕生110周年、逝世30周年》③、陳言放的《美國前衛(wèi)作曲家的先驅(qū)——查爾斯·艾夫斯——百年經(jīng)典 世紀(jì)回眸——二十世紀(jì)西方主要學(xué)派及重要作曲家述評之三》④、劉媞媞的《艾夫斯與他的音樂》⑤、楊溉誠的《艾夫斯生平及其主要?jiǎng)?chuàng)作年表》⑥、梁曉奮的《查爾斯·艾夫斯——不可忽視的美國音樂家》⑦(作者還在文中推薦了一些有關(guān)艾夫斯的CD和書籍)、王成來《孤寂的兔想舞者真正的刻造之神!——論美國“業(yè)余”作曲大師艾夫斯及其作品》⑧、倪軍的《美國樂壇一位“默默無聞”的大師——艾夫斯其人及其音樂風(fēng)貌》⑨、鄭向群的《美國現(xiàn)代作曲家——查爾斯·愛德華·艾夫斯》⑩和李耀倫的《美國音樂的先驅(qū)》?輥?輯?訛。國人翻譯過來的期刊有J.麥克里斯著,鄭英烈翻譯的《查爾斯·艾夫斯和他的音樂(上、下)》?輥?輰?訛。
(二)音樂思想及風(fēng)格
班麗霞的《他是“美國音樂之父”的父親——論喬治·艾夫斯對查爾斯·艾夫斯的影響》?輥?輱?訛一文,主要分析艾夫斯的父親對他音樂創(chuàng)作的影響,作者主要從查爾斯·艾夫斯的音樂基礎(chǔ)、開放、創(chuàng)新的思維及音樂實(shí)踐和陽剛之氣的音樂觀念及風(fēng)格方面,論述了父親對其的影響。
對艾夫斯創(chuàng)作的總體的風(fēng)格特征的研究有劉洋洋的《試論查爾斯·艾夫斯創(chuàng)作歷程、創(chuàng)作手法與風(fēng)格特征》①,文章在概要介紹他生平及相關(guān)的歷史文化背景的基礎(chǔ)上,通過分析艾夫斯一生創(chuàng)作的三個(gè)時(shí)期及其創(chuàng)作的總體特征,對其創(chuàng)作手法及風(fēng)格的形成與演變進(jìn)行梳理。對艾夫斯某一時(shí)期的音樂風(fēng)格進(jìn)行分析的是石磊的《艾夫斯“交疊時(shí)期”音樂風(fēng)格管窺——論艾夫斯第三交響曲》②。陳昀的《艾夫斯交響樂創(chuàng)作的民族特征分析》③分別從題材、旋律、節(jié)奏和配器方面分析艾夫斯的多部交響樂的民族性風(fēng)格。
趙慶輝的《〈康科德奏鳴曲〉與愛默生》④以艾夫斯的鋼琴作品《康科德奏鳴曲》為例,研究愛默生的超驗(yàn)主義對他音樂創(chuàng)作的影響。這一方面的研究還有吳迪的《〈未被回答的問題〉音樂敘事的超驗(yàn)主義內(nèi)涵探析》⑤,文章從《未被回答的問題》的音樂敘事結(jié)構(gòu)與愛默生詩歌《希神斯芬克斯》的超驗(yàn)主義內(nèi)涵進(jìn)行聯(lián)系,探析出作曲家的中心立意是表達(dá)對真理的不斷求索。
此外,婁文利的《艾夫斯音樂創(chuàng)作中的后現(xiàn)代主義因素》⑥分別從消解藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的等級差別、多元多樣的拼貼材料和拼貼手法方面分析了艾夫斯作品中的后現(xiàn)代主義因素。
(三)作品分析
班麗霞的《跨越時(shí)空的感悟——艾夫斯〈波士頓廣場的圣一高登斯紀(jì)念碑〉中的傳統(tǒng)因素》⑦、《現(xiàn)實(shí)與幻想交織成的英雄贊歌——從傳統(tǒng)視角看查爾斯·艾夫斯的〈普特南營地,雷登·康涅狄格〉》⑧和《從靜水至狂瀾——艾夫斯〈斯托克橋邊的霍斯托尼克河〉分析》⑨三篇文章分別是從其碩士論文的第一、二、三樂章摘錄出來的。類似的做法還有鄭好的《艾夫斯作品中的“引用曲調(diào)”研究》⑩和《偉大的模仿與創(chuàng)新——艾夫斯〈第一交響曲〉創(chuàng)作分析》?輥?輯?訛分別是其碩士論文中的摘錄。錢仁平的《基于功能和聲與調(diào)性思維的 1/4 音作曲技法——以艾夫斯 〈1/4 音鋼琴曲三首〉為例》?輥?輰?訛是其博士論文的第一章內(nèi)容。
劉偉的《艾夫斯〈三頁奏鳴曲〉中的“巴赫動(dòng)機(jī)”》?輥?輱?訛和《艾夫斯 〈三頁奏鳴曲〉節(jié)奏與節(jié)拍研究》?輥?輲?訛分別以《三頁奏鳴曲》為研究對象,前者從音高出發(fā),以阿倫·福特的音級集合理論作為分析手段,從而揭示出艾夫斯在本曲中對“巴赫動(dòng)機(jī)”的運(yùn)用;后者對作品中無節(jié)拍、復(fù)合節(jié)拍、多重節(jié)奏和分?jǐn)?shù)關(guān)系跨小節(jié)節(jié)奏的使用方法進(jìn)行了分析。此外,還有蘇燕的《查爾斯·艾夫斯〈三頁奏鳴曲〉中的聲音主義手法分析及詮釋》?輥?輳?訛,也對《三頁奏鳴曲》進(jìn)行了分析,不同的是,作者運(yùn)用了聲音主義這一分析理念,從而達(dá)到幫助演奏者理解和演繹這部作品的目的。
對《康科德奏鳴曲》進(jìn)行分析的有謝向穎的《傾聽美國本土音樂——淺析艾夫斯和他的〈“康克特”奏鳴曲〉》①、朱建的《音樂奇才艾夫斯與他的〈康科德奏鳴曲〉》②和康樂的《艾夫斯作品中的解構(gòu)與重組理念——從〈康科德奏鳴〉第一樂章“Emerson”來看》③。前兩篇只對文章進(jìn)行了非常簡要的介紹。最后一篇僅從《康科德奏鳴曲》第一樂章出發(fā),但卻對其創(chuàng)作技法進(jìn)行細(xì)致剖析,特別是從主題追溯、音階思維、節(jié)奏因素三個(gè)方面映射艾夫斯創(chuàng)作中的一元化解構(gòu)與多元化重構(gòu)理念,值得我們學(xué)習(xí)。
婁文利的《艾夫斯〈未被回答的問題〉集合分析》④和王旭青的《艾夫斯〈未被回答的問題〉的結(jié)構(gòu)思維與敘事策略》⑤雖針對同一部作品,卻是兩個(gè)完全不同的方向。前者采用阿倫·福特的音級集合理論對作品進(jìn)行了簡要分析,以求揭示作品的標(biāo)題構(gòu)思。后者旨在從音樂敘事理論視角來分析這部作品在主題材料的構(gòu)建、呈示與展衍、音樂結(jié)構(gòu)的思維等方面所達(dá)到的“音樂性敘說”效力,透過標(biāo)題文本的故事層面探究其音樂形式建構(gòu)背后所隱含的敘述話語方式與敘事策略,并闡釋這種敘事性要素在整部作品中所起的結(jié)構(gòu)力作用和藝術(shù)表現(xiàn)意義。
馬里的《論艾夫斯四首〈鋼琴練習(xí)曲〉中“自由節(jié)拍”的處理原則》⑥和陳林的《查爾斯·艾夫斯音樂創(chuàng)作中的音程循環(huán)技術(shù)——以〈詩篇24〉為例》⑦,一個(gè)是從演奏上,另一個(gè)是從作曲理論上對作品進(jìn)行了相對應(yīng)的分析。此外還有朱建的《新英格蘭·艾夫斯·〈新英格蘭三景〉》⑧簡要介紹了作曲家的生平以及《新英格蘭三景》中的幾個(gè)歌曲片段。
(四)其他
張煦陽的《艾夫斯:〈新英格蘭的三個(gè)地方〉版本縱覽》⑨分析了幾個(gè)演奏家的錄音版本;朱雅芬的《19世紀(jì)晚期至20世紀(jì)美國作曲家》⑩和焦侃的《八位美國作曲家及其作品》?輥?輯?訛、鐘子林的《二十世紀(jì)西方音樂回顧》?輥?輰?訛中簡要地提到了艾夫斯的某些作品?!裁馈嘲蛩怪⒂崾阕g的《寫在一首奏鳴曲前的隨筆》?輥?輱?訛共含六篇,此篇文章僅為序言部分?!裁馈嘲@麏W特·卡特的《表現(xiàn)主義和美國音樂》?輥?輲?訛在論述表現(xiàn)主義音樂和美國音樂的關(guān)系時(shí)簡要地提到了艾夫斯。
綜上所述,國內(nèi)的期刊論文主要集中在對艾夫斯生平簡介、音樂思想和音樂創(chuàng)作上的簡要分析,并沒有進(jìn)行深入的探討。
四、國人視域下艾夫斯研究的優(yōu)點(diǎn)與缺憾
從上述的國內(nèi)對于艾夫斯的研究現(xiàn)狀來看,存在一定的優(yōu)點(diǎn)和缺憾。
優(yōu)點(diǎn)主要在于這位美國現(xiàn)代音樂杰出的作曲家在我國的研究已取得了一定的成就。首先,在音樂思想上,國內(nèi)學(xué)者對其典型的“超驗(yàn)主義”思想已有了相對充分的研究,幾乎每本著作在對艾夫斯的介紹中都會(huì)圍繞這一思想去介紹其作品,在學(xué)術(shù)論文及期刊論文方面也幾乎每篇都會(huì)涉及對這一思想的介紹。盡管班麗霞的《艾夫斯〈新英格蘭三地〉中的傳統(tǒng)回響》是為了研究艾夫斯音樂創(chuàng)作中的傳統(tǒng)因素,但這也是在她肯定了艾夫斯超驗(yàn)主義思想的基礎(chǔ)上。除了分析其受超驗(yàn)主義思想的影響外,國內(nèi)學(xué)者還對艾夫斯受其父親的影響以及美國本土音樂的影響進(jìn)行了論述,如班麗霞的《他是“美國音樂之父”的父親——論喬治·艾夫斯對查爾斯·艾夫斯的影響》和王國鵬的《人性的自由、無畏的創(chuàng)新、崇高的宗教情感——美國現(xiàn)代音樂之父艾夫斯的音樂民族性探析》等。
其次,在對于作品的分析上主要集中于對艾夫斯典型的作曲技法進(jìn)行分析。也即相對于傳統(tǒng)的創(chuàng)新方面,如多元的曲調(diào)引用,多重的拼貼技法,以及對多調(diào)性、無調(diào)性、符合節(jié)奏、微分音、音簇等技法的探索及運(yùn)用,還有對于交響曲配器的研究等,特別是對于艾夫斯拼貼技法的研究,在現(xiàn)有的著作以及文章中已經(jīng)占了相當(dāng)大的篇幅。這些都是艾夫斯音樂中典型的特征,目前國內(nèi)的研究不管是著作上還是論文上,都已經(jīng)有了一定的成果,這些成果也為后人研究艾夫斯和美國音樂甚至是西方現(xiàn)代音樂提供了極大的參考價(jià)值。
但另一方面,國內(nèi)的研究現(xiàn)狀也存在著一些不足:
一是研究的內(nèi)容不夠深入。艾夫斯的創(chuàng)作中引用了大量的宗教歌曲,但這一方面在我國的研究還比較少,僅有幾篇文章在一些章節(jié)中對此進(jìn)行了論述,而且學(xué)者的研究僅僅停留在表面的歌曲引用上,并沒有對其原因進(jìn)行深入的探討。目前還沒有出現(xiàn)對艾夫斯作品中宗教因素的專項(xiàng)研究,林勇的《艾夫斯〈第四交響曲〉中歌曲的引用》和王國鵬的《人性的自由、無畏的創(chuàng)新、崇高的宗教情感——美國現(xiàn)代音樂之父艾夫斯的音樂民族性探析》僅僅是在文章中用了很小的篇幅對其宗教歌曲的引用進(jìn)行了分析,筆者認(rèn)為這是可以進(jìn)一步探討的領(lǐng)域,可以去深入的挖掘艾夫斯的創(chuàng)作與宗教音樂的關(guān)系。其次,盡管筆者搜到了幾十篇期刊論文,但大都屬于介紹型的,僅僅用了幾千字的篇幅對作曲家和作品進(jìn)行了簡要的分析,甚至在研究中出現(xiàn)了重復(fù)的現(xiàn)象,如班麗霞、鄭好、錢仁平發(fā)表的期刊論文都是摘錄其碩博論文中的一部分。
二是研究面比較狹窄。國內(nèi)研究艾夫斯的碩博論文共只有12篇,大都是對交響曲、管弦樂曲、奏鳴曲的研究,根本無法涵蓋概括艾夫斯所有的創(chuàng)作,因此國內(nèi)對于艾夫斯的研究還存在很大的空間。例如艾夫斯創(chuàng)作并出版的《114首歌曲》目前并沒有中國學(xué)者對其進(jìn)行研究,當(dāng)然,這一方面也是由于異國和語言的問題,但筆者認(rèn)為隨著信息技術(shù)、通訊技術(shù)、交通技術(shù)的發(fā)達(dá),將給我們的學(xué)術(shù)研究帶來更大的便利。
三是關(guān)注的焦點(diǎn)過于狹隘。學(xué)者們的研究幾乎都停留在對艾夫斯的創(chuàng)新、革新上,只有班麗霞在其碩士論文中對其管弦樂作品《新英格蘭三地》中的傳統(tǒng)因素以及錢仁平在其《1/4音作曲技法研究——以五部代表性作品為例》的第一章中對于艾夫斯《1/4音鋼琴小品三首》的功能和聲與調(diào)性思維進(jìn)行了分析。盡管艾夫斯一直在突破傳統(tǒng)的歐洲作曲技法、力求創(chuàng)新,但他畢竟生活在19世紀(jì)末和20世紀(jì)上半葉的美國,這一時(shí)期美國音樂一直受到歐洲傳統(tǒng)音樂的影響,他也從父親及他的老師帕克那里受到過專業(yè)的歐洲音樂傳統(tǒng)的作曲技術(shù),即使他一直在突破傳統(tǒng)、反叛傳統(tǒng)力求創(chuàng)新,但在他的作品中依然可以找到傳統(tǒng)的因素。因此筆者認(rèn)為,可以從傳統(tǒng)因素方面去分析他的作品,而不是一味的研究他的創(chuàng)新。
四是研究方法具有局限性。這些論文大都是從音樂史學(xué)、文化學(xué)和哲學(xué)的角度出發(fā),有少些文章涉及到了符號學(xué)的方法,筆者認(rèn)為可以根據(jù)研究的需要運(yùn)用相應(yīng)的其他學(xué)科的方法,例如民俗學(xué)、宗教學(xué)等。因?yàn)榘蛩乖谇{(diào)的引用中借用了大量的民間音樂曲調(diào)和宗教音樂的曲調(diào)。
五、結(jié)語
縱觀我國學(xué)者對于艾夫斯的研究,盡管已經(jīng)取得一定的成果,研究面也在不斷拓展,但由于資料的有限、語言的障礙等原因,目前對于這一偉大作曲家的研究還可謂是冰山一角。同時(shí),前人的研究成果在給筆者提供了大量的參考依據(jù)的基礎(chǔ)上,也讓筆者看到了這一領(lǐng)域研究現(xiàn)狀的不足,這還需廣大學(xué)者繼續(xù)拓展研究領(lǐng)域,并且進(jìn)行深入的研究。
需要指出的是,面對這一研究現(xiàn)狀的成果,我們廣大學(xué)者在汲取精華的同時(shí),也要帶著批判的眼光去思考,要做到“不疑之處有疑”。