盡管我品讀過很多藝術家的繪畫作品,但當劉漢民老師的作品出現在我的視野的時候,還是給了我很大的驚喜和震撼。年近古稀的劉老,潛心繪畫了四十多年。看得出有著極強的造型能力。欣賞他的畫就仿佛走進了蔥蘢的大自然里,一不小心你就找不到來時的路。你會癡迷畫面里的自然風光,那峰巒疊嶂煙波浩渺場景會使你流連往返,若藍若暗相應成趣極端潑墨使整個畫面渾然天成。他的畫有別于其他山水畫家的奇異和張揚。
他的畫面一看就能讓人心緒沉靜下來,浮躁就隨風而去。會使你沉穩、冷靜而產生無盡的思考。凝重的筆力和空靈的意境用水墨巧妙的融合,情感的抒發和思想的指向用智慧有機的結合,使他的畫面層次感特別強烈而奇崛,真誠性靈的表達,禪意滋生的平緩。看出他醇厚學養的積淀。這就是他的繪畫的藝術,用無聲的水墨表達出律動的思想情感,用禪意的清輝詩意化表達對生活的某種感悟。他多年的努力和探索已經形成了屬于自己的繪畫語言和符號,他的繪畫作品已經充分體現劉老師靈魂里的純凈,表現著他藝術生命的豐盈和情感燃燒的熾熱,任何藝術作品離開真摯的情感流露和富于創新性的藝術探索,都不會繪畫出有高度和深度的精品。劉老的藝術作品深厚的情感表達,是他思想高度和靈魂深度最充分體現,他的繪畫的思想深刻決定他的藝術的向度,深度和寬廣的胸懷。
欣賞劉老師的作品,我不得不承認一個事實,他是精通繪畫要領的人,這也許和他多年致力于在一線教學有關,他有著扎實的素描根底。所以他的畫著力點厚重、理性,成熟而深刻,意境樸素而富于想象。他用率性和真誠表達繪畫的意境。這是他對藝術追求理智性的選擇,從而使他的作品耐人尋味。每一個人走到他的作品前都會駐足欣賞。這就是他對藝術作品意境性靈地開掘而產生的強烈藝術效果的作用。他的血液里流淌著多變性的藝術思維。在別人眼里的平常事物,在他看都會超出常人的想象,就對山水畫里的用水的理解,更是別有洞天。在他的作品里最為突出的就是他的用水法。他能反復的用水去涂抹畫面,而且畫面的層次感和渲染的氣勢都是水產生的奇異的效果,他說水不但是生命之源,也是水墨畫造境不可或缺的因素。水是山水畫的魂魄。水墨畫的內涵和掩埋于生命深處最美的意境都可以用水淋漓的表達出來,水的反復使用可以提升畫面的靈氣,水浸透在宣紙的過程就如時光的流逝,那宣紙痕跡就是散開記憶和精神。他用的中國畫用水法和鋪水的功夫可謂登峰造極,畫面里細雨微風撲面而來,霞光與淡漠的山影相互映照,色彩微妙的變化深入人心,讓你憧憬無限。這種對繪畫技巧的開悟使他的畫風穿透玄妙的深層達到一種陶冶物我的最高境界。他用鋪水法樸素而有創新的表達無疑是脫俗的。
劉老師的繪畫作品既有無畏和開闊的意境和伸張的視野,更具有禪意和內斂,情感飽滿的真實,使他的作品具有有生命的彈性,也有生活的縱深感。他的繪畫語言和思維呈現是發散放射狀的,具有多維的思想指向和強烈的情感沖擊,多元而具有禪意的意境中無不表達著劉老對人生理想和精神領域最美好的追求。他的畫就是理想和夢境的詩意表達和哲思闡述最鮮活的標本,用巨大的藝術想象,表現出人生行走的遙遠和虛無,意象選擇疏密、錯落有致、畫面承載著畫家豐富的精神內涵。

劉老師對他的學生說畫家畫到最后畫的是修養,畫的是他對生活的感悟和你所要傳達的精神領域。因心造境。他哲學般地道出了畫家與自然界的美妙關系。他還說對藝術要保持著一種陌生的姿態。這也是為人謙和處事穩健的體現,他畢業于哈爾濱藝術學院,又當過魯迅藝術學院訪問學者,全國美術技法研究會會員,黑龍江青年藝術家協會顧問。他還對學生說對于繪畫你是一個獨立人,自由人,不要被任何繪畫章法技巧所控制、所迷惑,而是與之保持應有的一段距離。正是這距離感。你才能繪畫出你自己的個性作品來,他就是這樣發現了藝術的真諦,就像陽光透過茂密森林,折射出一道道晶瑩四射的光線進入你的心靈,你便有溫暖的感覺,你就會對繪畫藝術豁然開朗。這種敏銳與新鮮的感受,就是你對繪畫技巧的感悟。你就能夠在熟悉的事物中反復的發現超越流俗的意境。你就有了自己獨特的東西。劉老就是憑著感覺、知覺和對大自然的認識,激情的潑墨。通過自己刻苦的磨練反復研究走出自我、走出內心,形成了他獨特的繪畫語言,就像他所說的那樣,他畫的別人一看就知道是劉漢民畫的,因為他有了自己獨特的符號,是別人可望而不可及的。他的作品里的視野,一點一線都是他的血脈和經絡,他的山川河流、經緯縱橫,體現他生命里全部秘密。這正是他作品的意境,是無窮無盡的,從不同的角度去欣賞都會有不同的感悟,那畫面是何其深遠和遼闊。

藝術作品的最高境界是渾然天成,劉老他的畫更是他通向精神的通途,他的畫有形更是無形。總在似與不似之間去造境,但他的作品尊重自然、尊重主體。來源于生活而高于生活,具有了哲學的高度。詩意一般的美好境界在他的心里生成,在他的筆下延伸,引領著他向著那無邊的藝術海洋航行。那些密密麻麻的曲線,那些沉淀的墨痕、像飄浮的塵埃,經過他的手指的暈染。呈現出來的,無一不帶著他的生命的溫度與蓬勃氣息,這簡直就是一種奇跡。所以劉老的藝術作品不是用筆描繪出來的,而是用他的身體、他的心靈鑄造出來的。他的藝術根本特色是源遠流長中國文化所決定的,每一副作品都充滿著詩意,這就是我們中華民族的古老文明。所以劉老的每一副作品都用一句詩一樣的語言來命名,《云深不知處》 《 露白澗水清》《東邊日出西邊雨》《未有一夜不思鄉》等等。我無法想象劉老用虛實相生的手法和詩意般鮮明的藝術個性去認知的世界,他用的筆是筆直的,而表達的畫面是曲折的,他用心觸摸著大地山巒,用真情觸摸著禪意。畫面上總表達出神秘的意念,我們欣賞者只能領略、只能意會了。所以他有著比我們更多感受世界的能力,他這種能力用在筆端,用水墨匯成了奔騰不息的山川河流、用線條矗立起連綿不斷的巍峨山峰。每一副作品就產生了透視心靈的力量。
在劉老師的作品里,無處不放射著空山新雨后出現的奕奕神采。當我們被劉老的蒼茫雄渾空靈深秀的藝術作品迷惑時,我們看到也僅僅是他的藝術作品外在的表象。其實我們沒有看到畫家是陶醉與自然山水之間。他的作品是發自內心的天人合一的高尚情懷。劉老的每一副作品都滲透著他用心去領略大自然的濃情,正是他這種博大精深的文化精神。才感悟出深刻的禪意, 他用水與墨交織在一起揭示著生命的本質。而他的語言就是一個調色板。濃墨重彩,足以震撼心靈;有時他為我們描一幅水墨丹青。他的空靈正像煙雨空谷,閃過那絕塵般的一聲鳥鳴。他用禪意借色彩來描繪他生命的河山和思想的河山。
劉老師為我們重新勾畫了一幅幅美麗的世界,使山川萬物都有了全新的模樣。他的繪畫作品現出一種超常的理性與智性,他創造了一個色彩繽紛的世界,他任性地描畫、在光影的疊加、線條林立的疏離與滲透中,給了我們一個不曾到達的新天地。 劉老現為黑龍江財經學院藝術系主任,廣東梅州嘉應大學的客座教授,他 從不放大苦難,他與命運達成的諒解與默契,呈現出的豁達與寬厚之心,他以一個智者、一個哲人的深度。承受了命運與時光的鍛造。他出版很多專著,他的藝術成就已經得到社會的認可,全國多家媒體進行了報道,多次參加國內外大展并獲獎,其作品被國內外美術館收藏。
但他從不滿足自己的繪畫。他還在不斷地探尋藝術生命的真諦。他的藝術作品有著深厚的文化積蓄和生活的沉淀,如同天空中的云朵或空谷里的泉水,飄逸、空靈。但他對藝術的追求則有一份深切之愛。他從沒有懶惰和松懈自己對藝術的探索,他十分準確地把握著情感的濃度,盡管藝術道路無限的漫長,他卻依然綻放著對藝術追尋的喜悅、對鋪水技法的深入專研,依然有著年輕時對繪畫藝術那種狂熱追求,天真而又純粹。
劉老師的作品無疑是向著藝術最高境界而努力并加以實踐的,他的藝術造詣已經達到爐火純青的境界。但他不會停下匆忙的腳步。他現在的藝術作品更注重內心的挖掘和禪意釋放。雖然他已是古稀之年,他有著靜水深流的氣象,他的作品自覺地超越了巨大的喧囂而沉默地到達寂靜與幽深的境地。我們期待著劉老創作更多優秀的藝術作品。
