

今年的米蘭設計周在 4 月 4 日至 4 月 9 日期間舉辦。其組成內容除了位于市郊世博會展館里的世界上規模最大的家具展——米蘭家具展,整個米蘭市中心,包括Brera 區、Lambrate 區、Centrale 區和 Tortona 區等都是設計周的重要組成部分,擁有超過 1000 場大小展覽及活動。
誕生于 2012 年的 Objets Nomades 旅行家居系列今年繼續在中央區設展。迄今為止,Objets Nomades 項目幾乎集合了當代最活躍的產品設計師,包括 Atelier Oi、Maarten Baas、Barber與Osgerby、Campana兄弟、Damien Langlois-Meurinne、Nendo、Gwena?l Nicolas、Raw Edges、Patricia Urquiola、Marcel Wanders 等等,共積累了 25 件生活方式產品,有吊床、折疊躺椅、轉椅與折疊椅等。
最新推出的 10 款旅行家居系列設計靈感源于波提切利的名畫《維納斯的誕生》中的云朵與蚌殼Atelier Oī 設計的精美座椅擁有皮腰帶一般的束帶裝飾; Marcel Wanders 打造出一款風格現代的皮革搖椅。
自 2012 年的米蘭家具展開始,時裝品牌 COS 都會和創意工作室合作推出沉浸式的互動裝置。今年,他們與英國創意工作室 Studio Swine 合作,創意二人組日本建筑師 Azusa Murakami 與英國藝術家 Alexander Groves 設計了一個名叫“新春”(New Spring)的觸及多種感官的雕塑裝置。這組展覽位于一座 1930 年建造的意大利老式劇院 Cinema Arti 內(由意大利建筑師 Mario Cereghini 設計建造),裝置將會圍繞著一座雕塑噴出“霧靄球”。有趣的是,這些白色的球碰到皮膚會爆開蒸發,碰到紡織物的時候則會維持原狀。
Tom Dixon 今年在米蘭市中心 Manzoni 大街的一家電影院和畫廊的綜合體內舉辦自己名為 Multiplex 的展覽。整座兩城樓的建筑都成了他的秀場。
時隔二十年,從 2016 年開始恢復的米蘭三年展今年也繼續在三年展設計博物館內展出。由 18 個臨時展覽組成,來自土耳其、韓國、中國、日本等國家設計師共同參與。展覽的內容包括由 24 名設計師設計的鳥屋,到 5 位意大利設計師重新設想的傳統古羅馬天主教肖像畫。同時,三年展設計博物館的附近,Jil Sander 的展示廳里,還有著名日本設計師佐藤大及他的工作室 Nendo 舉辦的展覽 “看不見的輪廓”。展出了Nendo 推出的 16 個最新產品系列。其中還有組之前就出現在了各大設計網站和博客上的熱門作品——30 只用硅膠制成的水母狀的花瓶。
位于米蘭家具展主展館內的衛星展(Salone Satellite)主要為了挖掘有潛力的設計師。參展方往往是未畢業、剛畢業或剛剛嶄露頭角的年輕人。今年,衛星展迎來了 20 周年慶,回顧了過去 20 年中的一系列經典設計作品。除此之外,來自瑞士洛桑那個藝術大學的本科學生聯合一名專業屠夫和一位分子料理專家開展了一項對肉類可持續利用方式的研究,并將研究結果做成了一場有關未來食物的展覽。
作為受矚目的中國展,由杭州文化創意產業辦公室主辦、from 余杭融設計圖書館承辦的“融”五年展位于 Tortona 區。這家“融設計圖書館”是杭州市余杭區政府與由設計師張雷、Christoph John、Jovana Bogdanovic 三人組成的設計工作室品物流形工作室一起創辦的。以研究中國傳統材料為主要目的的圖書館能夠為設計師提供如竹、紙、黏土、瓷、銅、銀、絲等材料,通過設計師將其轉換為產品,以此保存和發掘更多當地工藝。此次米蘭設計周上的“融”展,則集結了 5 年以來,50 位來自 12 個不同領域的設計師,他們拜訪超過 30 個自然村落、研究近 2 千多種材料,設計出了 70 件作品。這 70 件作品中包括了 51 種手工藝和 300 種傳統材料。