星球大戰40年了，它如何成為全球最成功的粉絲俱樂部？

張晶

如果讓你拿上枕頭和睡袋苦苦等上一夜，你如今還愿意為了什么事情這樣去做？

對于來自72個國家的3000多名星戰粉絲來說，2017年4月12日的這個夜晚，這正是他們的選擇。很多人不單單在地板上坐了整整一夜，之前他們還得從美國其他城市，甚至英國、法國、意大利、日本等國家坐了短途或長途飛機，才能最終抵達2017年星戰粉絲大會（Star Wars Celebration）的主辦地——美國佛羅里達州的奧蘭多。

這可能是星戰粉最接近自己理想世界的地方。2015年，當時《星球大戰：原力覺醒》的導演J.J Abrams為排隊的老中青三代粉絲們買了200個披薩。而今年，《星戰8》的導演Rian Johnson跑去和他們聊了四個多小時。至于會場的意外驚喜令很多人得償所愿。在4月13日正式開始的粉絲大會上，人們最熟悉的、奠定了如今星戰所有一切的盧卡斯影業創始人喬治·盧卡斯，也出現在慶典40周年的活動舞臺，還爆了一些當年的料。

對于任何一個電影公司來說，粉絲永遠是所有電影成功的關鍵。第一屆星戰粉絲大會誕生于1999年，當時是在丹佛落基山航空航天博物館舉行，為的是給已經消失了16年的第一部星戰前傳造勢。效果出乎意料地好，超過2萬名星戰粉絲瞬間被召喚了出來。自此，星球大戰粉絲大會曾先后在東京、倫敦、奧蘭多、安納海姆等多個地方舉行，但因為星戰新片不定期上映的節奏，這個活動也顯得不那么固定。新片的預告片會在這里最先放出，一些重要討論會在線直播，現場還會有演員的見面和簽名會，機器人大賽，Cosplay大賽，用蔬菜雕刻展示的藝術家，以及基于星戰中的形象藝術作品展示和現場紋身。

這里也像是現實中的巴別塔。除了常見的西班牙語和英文之外，你可以聽到人們講著意大利語、法語，又或者是芬蘭語等等。鑒于星球大戰在日本的巨大影響力，像我這樣的亞裔面孔在會場多次被人用日語問候。

自1977年5月25日第一部星球大戰電影《新希望》上映至今，星球大戰這個名字已經誕生了整整40年。《新希望》的風靡讓Han Solo的模型玩具在當年供不應求，以至于當時很多人只拿到一個有著預售票的盒子。它不僅結束了一個所謂的藝術電影時代，帶來了好萊塢的大片模式，更重要的是，星戰三部曲被認為開啟了真正的粉絲文化，還在當時解放了那些被同齡人或年長的人嘲弄的極客們——雖然極客現在像是個時髦用語。

等到第二部《帝國反擊戰》在1980年上映時，粉絲們已經開始裝扮成他們喜歡的角色，提前好幾天排隊等待買票。《紐約時報》知名影評人A.O Scott那時候只有14歲，很多年后星戰重啟時他回顧說，“星球大戰被證明像計算機一樣，可以成為那些白發蒼蒼的X一代和所謂的千禧一代之間的橋梁。”

2012年，如今世界上最大的娛樂公司迪士尼買下了盧卡斯影業，并開始制作一系列新的星戰電影。天行者、光劍和原力這些本來是嬰兒潮一代人的文化標簽，又重新有了生命。你可以看到各個年齡的星戰粉絲。每年的5月4日成為了全球范圍內特殊的“原力日”。按照盧卡斯現任總裁凱瑟琳·肯尼迪的說法，星戰像宗教，像一個大家庭，像無處不在的價值觀，對美國和整個世界都產生了巨大影響。2001年人口統計的時候，英國甚至有39萬人將“絕地教”（Jediism）填在自己的“宗教”一列。

2017年星戰粉絲大會再次回到了美國的奧蘭多，預計吸引了全球超過5萬人前來。40年的時間，足以讓很多公司經歷動蕩、起伏和破產的命運，但是星戰和它所象征的一切，頑固地維系和擴大著它的號召力。出品星戰的盧卡斯影業還有長期從星戰粉絲當中挑選員工的傳統。

第八部星戰電影《星球大戰：最后的絕地武士》將于今年圣誕節上映，圖為它的海報。

來自佛羅里達州南邊的Christine Brent參加過三次粉絲大會，都是在離家不遠的奧蘭多。她在玩具公司Jazwares已經工作四年了，是負責男孩產品的品牌經理。她開玩笑說，因為在一個喜歡星戰的家庭中長大，“我大概從沒出生前就喜歡上星戰了。新的星戰電影顯然幫助了更多人喜歡上星戰，特別是女性。以前女性角色只有萊婭公主，現在最新的兩部有了Rey和Jyn。就連我媽媽這種之前對星戰沒太大興趣的人也喜歡上了。”

曾經在盧卡斯影業工作多年、如今是星戰全球粉絲大會主辦方勵德全球活動總監Mary Franklin也發現，自星戰電影重啟以來，從2015年安納海姆、2016年倫敦到2017年的奧蘭多粉絲大會，“每一屆相對前一屆都更加瘋狂。你看到預告片發布的瞬間了嗎？簡直太狂熱了。”

星球大戰如何成為全世界最成功的粉絲俱樂部？我們試著總結了一些原因。

被籠絡的女性粉絲

如果你在1990年代去漫展或這類一堆極客擠在一起的活動的話，就會覺得那的確是男性主導的天下。不過現在不一樣了，女性粉絲的存在感越來越強。在凱瑟琳·肯尼迪接手成為盧卡斯影業的負責人的時候，曾公開表示未來電影會有更多的女性力量。她的說法很快被證實了，新的兩部星戰電影《原力覺醒》和《俠盜一號》中，女性主角都扮演了至關重要的角色。

2016年的時候，粉絲們還發起了一場標簽為#Wheres Rey（Rey在哪里）#的社交媒體活動。因為當時Rey的玩具在商店和網上都找不到，那些喜歡Rey的粉絲還給孩之寶這樣的玩具公司寫信。盡管星戰中的女性角色一直在增加，今年的粉絲大會上又公布了最新消息，新的星戰動畫片Forces of Destiny當中也會推出女性角色，孩之寶的總裁John Frascotti評論說，“雖然星戰的粉絲過去40年內一直在增加，但是這些新角色能夠讓新觀眾和原有粉絲連接起來。”

在動畫片《星球大戰：克隆人戰爭》給Ahsoka Tano配音的演員Ashley Eckstein自稱從小就是星戰和迪士尼的粉絲。當她年復一年參加各種星戰活動，卻一直為缺乏合適衣服而感到沮喪的時候，就聯系了盧卡斯授權公司做了自己的商店。這個名叫Her Universe的品牌推出了有光劍圖案的裙子和R2D2的外套，在新電影推出2年間成長迅速，如今銷售額達數百萬美元，員工也擴充到了十幾人。基于這一成績，它現在除了星戰產品，還收購了其他一些授權產品，并開通了更完整的產品線，包括漫威、Doctor Who甚至星際迷航。她最近還表示要進入出版業，為女性主角的故事提供發布的平臺。

Cosplay文化

Cosplay顯然是對電影介入更深的一種方式。要想加入501軍團，一個首要條件就是有合適的戲裝。這個星戰粉絲的民間組織如今在全球已經有8000人。中國目前有68人。他們會穿著盔甲在當地組織和參與各種和星戰有關的活動。如果要認真Cosplay星戰中的一些角色，可能意味著巨大的精力和金錢投入。

不難想象，女性比男性更加喜歡Cosplay。加拿大藝術家Camilla dErrico曾一年參加了十幾場各種各樣的漫展活動，她發現男性通常會買藝術品和書，女性更多喜歡買圍巾、T恤和裙子，以及各種合作款的包和手表。這些新出現的星戰女粉絲會發揮自己的想象力，超越電影角色，做一些恰當的跨界，比如會場上長發公主和Rey的融合。你能在會場上看到各種年輕的女性面孔裝扮成Rey的造型。

主題樂園項目和講故事的結合

即將在2019年開業的星戰主題樂園，是迪士尼樂園近些年來的最大手筆之一。最新消息是，樂園當中傳統的星戰項目Star Wars Tour當中的場景，將增加2017年年底上映的《星戰8》中的Crait星球。目前關于樂園的信息相對有限，但明確的一點是會提供更多的浸入式體驗。這種“遙遠世界”和現實體驗的對接，令粉絲和那些不熟悉星戰的人覺得親切。如果說Star Wars Tour是硬件的話，當中的項目就像是能夠不斷升級的游戲軟件，從而能將最新電影迅速融入，增加了和電影接觸的觸點，讓觀眾能“身臨其境”。

社交媒體

比起之前任何一部，第七部星戰《原力覺醒》的發布時機是媒體最密集的一次。它同時趕上了漫畫和青少年小說的熱潮，在藝術和特效上也更成熟，最重要的是，比起三部前傳，它并沒有那么政治化。這些都成為它在社交媒體上能夠廣泛傳播的基礎。

盧卡斯影業很早在1996年就建立了網站，作為推廣電影以及和粉絲溝通的平臺。網站上會有一些長期去撰寫星戰內容的博客，以及那些和星戰合作的藝術家，還會有對粉絲基于星戰內容拍攝的電影的展示。粉絲不僅消費電影和相關產品，他們也能用自己的創造力參與制作。

“星戰”也是個玩具制造商

如今看來，盧卡斯1970年代的時候說自己是個玩具制造商的說法并非玩笑。

星戰粉絲大會是粉絲們不多能夠買到限量版暴風兵頭盔或是天行者模型的地方，毫不奇怪，這當然也得大排長隊。根據市場調查公司NPD的數據顯示，過去兩年也就是新的星戰電影上映以來，星球大戰的衍生產品線在整個玩具行業銷售業績穩居第一，超過15億美元。至于那些限量版衍生品、海報和服飾，價格很快能在eBay這樣的二手銷售網站上翻上幾番。

根據對購買習慣、年齡等指標的分析，衍生品的收藏者據稱占全部購買衍生品的粉絲當中的三成到四成，這些收藏者不僅是星戰的硬核粉絲，還多是社交媒體、論壇和播客這些媒介的活躍用戶。他們喜歡分享最新所得，以及在哪里可以買到它們。國際授權產品協會副總裁Marty Brochestein就覺得，“他們是那種能夠制造熱點的粉絲，從而能影響到更大范圍的人。”

新電影不只是續集

凱瑟琳·肯尼迪職業生涯中擔任了近100部電影的制片人。她帶來的這些星戰新電影不僅僅是續集，這已經不是適合全球發行的電影的通用模式。續集終歸是受到局限的，如果要讓新的想法實現，就要超越續集思路。

漫威已經成功驗證了“電影宇宙”的模式。通過角色之間的相互組合，誕生出一系列新作品。DC借鑒了這樣的思路，如今就連派拉蒙都想給變形金剛弄一個宇宙概念。對于粉絲來說，他們只要覺得那些角色是熟悉的，這就足夠了。接下來只是需要不同導演、作家從不同角度，去重新創作不同的故事。電影公司要找到那些善于將不同角色編織豐富的故事線，并能讓作品延續數十年乃至更久的創作人員。這些作品能接著衍生出前傳、續集、外傳、劇集、游戲、玩具以及所有一切。

對于迪士尼來說，之前六部星戰只是開場白。未來顯然還有更多。理論上，只要人們愿意買票，迪士尼就希望每年推出一部新的星戰。

星戰是一場情感投射

按照盧卡斯的說法，星戰是一部關于價值觀的電影。“星球大戰很簡單，就是一場有意義的心理主題的冒險電影。我毫不掩飾地說，它是一部給12歲男孩看的電影。”

這個說法依然沒有過時。和很多電影不同，星戰觀眾相當一部分是粉絲和追隨者。兩年前，星戰回歸的時候，作為導演的J.J Abrams就意識到這一點，我們并不是創造出新的一幕，而是創造一個新的結局和新的開端。他說，“我們該營造一種什么樣的感覺？”這種感覺而非劇情可能是這些粉絲更在意的。

對于跨越四代人的星戰來說，實在很難給“粉絲”做一個清晰的定義。很長時間以來，都有星戰粉絲依據故事梗概獨立制作自己的電影。Pablo Hidalgo說，“雖然我們現在不再繼續每年為他們頒獎，但是和以前一樣非常在意他們的想法。其實像J.J Abrams這樣的制作人員，他們首先也是粉絲。”