國產醫療題材再回歸能否突破桎梏

茴香豆

美國社會一直將醫生看作令人尊敬的職業，而中國則有句古話說：“不能欠先生和大夫的錢，否則，就沒有人愿意幫助人們傳授知識與挽救生命”。醫生治愈病人的能力以及他們能夠為患者提供情感上的安慰，這些都成了電視劇創作的豐富源泉。

醫療題材再度回歸，如何保證專業不被吐槽？

我們觀察到，隨著國內電視劇市場的不斷深入發展，電視劇作品對年輕觀眾的開發與引導能力不斷加強。隨之而來的，是劇目題材逐步細分化，行業劇開始抬頭。其中，醫療劇是行業劇的重要突破方向。2017年，醫療題材再度回歸。如《急診科醫生》由《甄嬛傳》導演鄭曉龍執導，匯聚了張嘉譯、王珞丹等演員陣容；《外科風云》，則由《瑯琊榜》導演李雪執導，集結了靳東、白百合等實力派演員，兩部堪稱誠意滿滿的作品，令觀眾對醫療劇的期待百尺竿頭更進一步。

其實，在大型古裝劇《羋月傳》之后，導演鄭曉龍又回歸現實社會，選擇了行業劇中最難拍的醫療題材——《急診科醫生》。說難拍不僅是因為醫患關系的敏感尺度，也是此前同類題材飽受詬病的專業硬傷。這是鄭曉龍導演繼2001年執導《永不放棄》，2014年擔任《產科醫生》總策劃后，第三次拍攝醫療題材。“醫院和倫理、社會可以結合的點很多，有很多故事和病例都很讓人觸動。我個人非常喜歡劇本里的人文關懷，這一點十幾年來一直沒變。”

而另一部作品《外科風云》則號稱要傳達的是一種精神氣質，是高級向上，有真情實感的。這里的仁合醫院如同一個濃縮的社會，從這個“小社會”里能看見人情冷暖喜怒哀懼。白百何此次飾演的胸外科醫生陸晨曦，雖然醫術高超，但卻因為性格耿直不懂變通，而被“下放”到急診科，但是在急診室，陸晨曦才看到了更加真實的社會，更加純粹的人性，同時也更加堅定了作為醫生該有的原則與信念。

一部好劇，要有好故事好演員以及精良的服化道；一部好的行業劇，是“一部好劇+行業戲份的專業”，《急診科醫生》與《外科風云》成為2017年觀眾矚目的醫療劇，而他們能否成為行業劇新標桿，能否在好劇的基礎之上在專業上不被指摘和吐槽，我們拭目以待。

尚處萌芽狀態，國產醫療題材何去何從？

提起醫療劇是什么？很多人的腦海里都會出現這樣的情景：穿著醫生、護士的制服，其實還是一個個愛情、家庭故事。其實，醫療劇首先是行業劇，或者說是職業劇，主要描述的對象是醫生，他們被看作是現代社會神話的代表——在巨大的壓力下創造奇跡，那就是病人總能夠恢復。其次，醫療劇不可或缺的環節就是對醫患關系的反映。第三，對醫護人員生活方面的表現也逐步增多，電視劇逐漸把醫生從“神話”代表還原成人，體現他們的困境是當代醫療劇的一大特點。亦即醫療劇已經將醫生這一“神話”代表進行平民化的處理，展露出醫生的個體困境或者是醫護的職業困境。醫生職業的特殊性，讓白衣天使從神壇走到人間，從幕后走到人前，最終醫患雙方在增添了解的前提下達到相互理解和尊重。

近幾年，活躍在美熒幕上的醫療劇主要有《實習醫生格蕾》《豪斯醫生》《整容室》《私人診所》等，這些劇作的實現從急診室轉移到外科、門診、整容室和私家醫院。美國醫療劇在情節系列劇中數量并不多，但是每部都可以看成是制作優良的精品，而且無論內容還是特色還是角色設置都各有特色，并無雷同之處，醫療劇已經成為美國情節系列劇中的一個重要的類型，甚至不輸與傳統的犯罪劇和律政劇。

對于國產醫療劇來講，起源于20世紀80年代的《希波克拉底誓言》直接拷問了醫生的職業道德。進入90年代后，醫療題材的電視劇與情景喜劇、家庭倫理劇和戲說劇、歷史劇等題材電視劇的如火如荼、愈演愈烈相比，反而顯得格外的沉寂。直到2000年的電視劇《都是天使惹的禍》出世，才第一次把“醫療劇”帶入了人們的視野中。隨后，電視劇《永不放棄》《神醫喜來樂》《最后診斷》《生命烈火》《無限生機》《生死一線》《活著，真好》《柳葉刀》《大國醫》《醫者仁心》《感動生命》《心術》《到愛的距離》《愛的婦產科》等與“醫”相關的電視劇相繼問世。

這些劇目的出現，為醫療題材帶來了新的活力的同時，也暴露出一些問題，就拿《都是天使惹的禍》來說，這其實只是一部“在”醫院的故事，男女主披著醫生、護士的白大褂，以醫院背景為包裝材料，實則講述的是愛情故事，是一部青春偶像劇。整部劇格調輕松，故事敘述雖讓觀眾有悲有喜、有淚有笑，也有所感悟，但其文本中缺乏了對現實醫患關系的探討、醫生困境的體悟，因此只能說，這部電視劇是一群年輕靚麗的演員們刮起的一陣愛情浪潮而已。

其實，不止這部劇，國產醫療劇普遍存在著這樣的問題，對醫患關系避而不談、或是打擦邊球，醫療劇構建中絕對不能缺少的環節便是對于醫患關系的表現。也可以說，患者群體是醫療劇中的一個重要組成部分。醫護工作者的任務是救死扶傷，集中在醫院這個環境中，相應的對象便可以視作是前來就診的患者。這樣說來，醫生和患者雙方抱著共同的愿望，兩者應該從屬于矛盾的統一方面，而非對立關系。

但是，在實際生活中，醫患之間的紛爭屢見不鮮，雙方存在著這樣或者那樣的問題，使得兩者關系雖不至于是劍拔弩張，卻可以說是在一定程度上缺失了基本的信任。患者群體的不容忽視，加上現實生活的原料，那么影視劇作為生活的一面鏡子，在構思和表述上必須直面這個現象，無從回避。例如，《心術》從反面敘述醫患關系的和諧與統一，以此張揚當代社會和諧精神與人文關懷，構成醫療敘事的內在張力。在很大程度上，醫患關系所承載的社會矛盾、思想情緒等，已經遠遠超過其問題本身， 而是被放大和夸張，某些媒體的不實報道、不負責任的口頭相傳又加劇了這種趨勢。

作為職場戲，在國產醫療劇中，同事之間的競爭關系相對緩和，通常處理為“朋友式”的情誼，大家以真摯的友情貫穿著工作和生活，又會在這種環境氛圍中，產生動人的愛情故事，如《心術》中的霍思邈和梅曉護，《產科男醫生》中的左右和錢小小，出現這樣的局面與中國傳統文化中以和為貴的思想不無關系。另外，我國傳統中存在著一種裙帶關系也讓同事之間的競爭顯得顧忌良多，甚至某種程度上可以說是“畏手畏腳”。醫療劇回潮，能否突破“醫患關系”與“職場戲”的桎梏是關鍵。

可以說，在國內，以醫療為背景或者與醫護工作者直接相關的、扎根于現實的醫療題材電視劇還處于萌芽狀態。它們相比其他類型來說數量少，只占據著電視總產量的一小部分，但是傳遞的生活和信念牽動著國人的情感體悟和情感認同，不僅不會退出市場，而且還會有更廣闊的發展空間和市場前景。

醫療題材升溫 形式、內容都要抓

我們看到，醫療劇越來越多地進入大眾的視野，知名度也越來越大。在國內做醫療劇，與國外有不同的背景與環境，所以并非不想拍，而是不敢拍。醫患矛盾、醫療改革這些敏感問題都是“雷區”，創作視角和深淺度的問題難以把握，假如避重就輕，更易招致罵聲——醫療對老百姓來說是太現實的問題了，誰都有一肚子的話要說，豈容得下掛羊頭賣狗肉；其次，國內編劇生態還未完全轉向專業化團隊化創作階段，因此對行業劇細節的把握有所欠缺，在真實性與接近性上不足。

事實上，醫療劇對于編劇的要求在眾多劇中是專業性最強的，經典醫療劇的編劇都有職業背景，臺灣版《白色巨塔》雖改編自同名日劇，但它的編劇仍起用了臺大醫院麻醉科主治醫師侯文詠；另外，在制作上，資金應該從大腕明星抽離，轉向專業的醫療場景和設備。《豪斯醫生》《實習醫生格蕾》會耗費幾千萬美元搭建真正的“醫院”供拍攝，TVB有專門的團隊與“對口”醫院協調，而國產醫療劇的手術場面往往嚴重失真，更像幾個演員在靜態的手術臺上過家家。因為劇組通常的做法是租用醫院的閑置手術室，很多細節根本達不到實戰狀態。

在美國的醫療劇中，通常敘事空間所承載的內容是比較豐富的。例如，《實習醫生格蕾》是將人們視為神秘和恐怖之地的醫院生活生動地展現在觀眾面前，帶領著觀眾對醫學這一相對陌生的科學進行探索與發現。編劇們緊緊抓住觀眾求知獵奇的心理，將人物的故事和手術室緊密融合，讓觀眾可以直觀地了解那“沸騰”的手術臺。《急診室的故事》節奏很快，而且對醫療器械、醫療過程的展示像圖解一樣真實，以至于讓觀眾覺得是在看急診室的真實生活，以滿足觀眾的獵奇心理。

我們看到，內地醫療劇是在學習美劇的基礎上成長起來的，但借鑒和學習之外對自身發展的規律還處在摸索階段，存在諸多不足。今年醫療劇呈升溫趨勢，因此更應該樹立精品意識，打造思想性和藝術性統一的優質電視劇：內容上注重專業性和科學性，形式上注重視聽語言的充分利用，避免電視題材的同質化、跟風熱，對每一部醫療劇來說要始終以宣揚醫德、醫責為使命，堅持崇高的生命價值。