趙力坤
【摘 要】文章針對韓國電影異軍突起的現狀,將中韓電影置于比較視域下探討兩國在現實主義表達方式上的異同。首先歸納總結了現實主義題材電影的成功因素與選材的角度及創作者的態度,隨后比較中韓電影的異同,并嘗試探討韓國現實主義電影發展軌跡對國產電影的借鑒意義。
【關鍵詞】韓國電影;中國電影;現實主義
中圖分類號:J905 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)07-0135-01
近年來,因政治、經濟、文化多方面原因的合力,電影產業中的互為觸動和共謀發展成為重要的一種呈現。因文化環境及制作背景的不同,從內容到形式,中國和韓國的電影都呈現出一些差異,現實主義電影的呈現與表達作為極具代表性的一個方面,值得被賦予新的定義和理解。
一
中國電影正進入“現象級”時代,被賦予“現象級”稱號的電影把整個內地電影工業帶入新的階段。但中國“現象電影”在獲得巨大成就的同時,存在的問題仍然不時顯現:如品質與口碑俱佳卻票房慘淡的現象。為了避免今后的中國電影只專注“現象”而隨波逐流,給現象電影發展空間的同時也要對其走向給予關注。因此,與中國電影有著相似的文化背景與美學基礎的韓國電影的成功就為中國電影的發展提供了參照范本,其中最具代表性的是現實主義的呈現。
韓國電影在崛起之初就帶有借鑒的痕跡。它既保留了東方傳統文化的精華,也兼收并蓄了西方電影中對自由的向往和對人性的挖掘。但在學習借鑒的過程中,韓國現實主義電影也形成了獨特的風格:高產、低成本、短周期、好口碑,這些典型特征主要表現在:敘事結構趨于復雜多元化;影片選材的獨特性及本土性。進入新紀元后,具備專業水準和敬業精神的電影人不斷涌現:重視傳統、“忠武路”出身的林權澤被稱為“韓國電影教父”;在國際上獲獎較多的是游走于商業與藝術、深度與表象之間的金基德導演。樸贊郁、奉俊昊和李滄東這批充滿人文情懷的新銳導演,以個人化風格給韓國影壇帶來了一股創作熱潮。
二
法國文學史家愛彌爾·法蓋說:“現實主義是冷靜地觀察人間的事件,再明確地將它描寫出來的藝術主張。”[1]中國現實主義電影相比韓國出現得要早,但發展速度略顯緩慢。在20世紀80年代步入了文化轉型期的中國電影,新生導演的力量在這一時期也得到了體現:第五代導演除了秉承前輩對人文關懷和文化探析之外,更是通過對典型人物的形象刻畫,讓觀眾對影片中的人物有了同情或者批判,因而產生了情感交流。中國第六代導演對藝術有執著追求,韓國導演則對于受眾以及電影思想性的結合把握更加到位,導演的蛻變也彰顯著電影的逐漸成熟。
面對中國電影市場的全面井噴,優秀的現實主義題材電影卻往往遭遇叫好不叫座的境遇。王小帥曾感慨稱:“這可能是商業片最好的時代,也可能是嚴肅電影最壞的時代。”在商業電影的票房炙手可熱的情況下,一些導演仍在堅持創作的嚴肅性,顯得尤為可貴。
三
韓國電影有著較好的自我更新能力,這種能力使得韓國電影能夠符合不同階段的社會文化需求。中韓現實主義電影的異同也許能為電影市場良莠不齊的現象找到一個合理的解釋。從電影表達的思想來看,中韓兩國在歷史上都曾遭受日本殖民統治,注重電影的內涵和藝術的傳承,能夠客觀地展現社會面貌。地域的相近也讓兩國電影的影像風格同樣注重美感和細節,中國導演習慣用長鏡頭,讓觀眾讀懂真實信仰的力量。韓國電影恰恰符合影像美和敘事完整的雙重要求,多以冷靜客觀的旁觀視角,體現亞洲人的低調與平和的性格。韓國現實主義電影的最大意義在于以藝術形式對社會現實的影響。2013年,《辯護人》以其獨特的精神力量取得了高票房及好口碑。該片在現實世界中推動了電影人物原型在時隔33年后證明清白,成為現實主義電影在即將進入21世紀20年代的開山之作。
威尼斯電影節主席阿爾貝托在接受新華社記者采訪時說:“現實題材電影不僅僅是威尼斯電影節的特色,它已經成為全球性的新的電影拍攝潮流”。[2]在中國,商業電影仍然呈現高歌猛進的態勢,根據中韓電影的不同視角及不同表達分析得出:韓國現實主義電影因貼近現實引發共鳴而得到觀眾喜愛,而中國現實主義電影的表達技巧仍需提高,從中韓文化一衣帶水并且文化同源的角度來講,韓國現實主義電影值得借鑒的經驗仍有很多。愿中韓加強交流合作、實現雙方共贏,以更優秀的現實主義影片贏得觀眾。
結語
影評人阿比蓋爾·波利尼認為,現實題材的電影能讓觀眾產生共鳴。[3]對事件的還原依舊保持客觀的態度,是韓國現實主義電影在未來發展道路上的不二選擇。優秀的現實主義電影廣受好評,是人類關注歷史和現實世界的愿景的集中體現。希望本文所分析的韓國現實主義電影的崛起緣由能夠對目前正在尋求突破的中國電影有所啟發。
參考文獻:
[1]歐陽平.“現實主義”與中國現實主義電影發展史[J].金田,2013(10).
[2]姜虹.高爾斯華綏小說《蘋果樹》中現實主義中的“騎士精神”[J].科教創新導刊,2013(32).
[3]新華網.現實主義電影因更接地氣而廣受贊譽[OL].