二胡練習曲散議擷拾

張 艷

(山東藝術學院音樂學院，山東 濟南 250014)

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二胡練習曲散議擷拾

張 艷

(山東藝術學院音樂學院，山東 濟南 250014)

劉天華先生的47首二胡練習曲，開創了我國以提高演奏水平為目的編寫二胡練習曲之先河，但在此后的許多年里，二胡練習曲的編創并未引起人們的足夠重視。1975年11月人民音樂出版社出版的《二胡練習曲選》(王國潼、張韶編選)，一經推出便立即引起了二胡界的廣泛關注，此后，各種二胡練習曲相繼問世，這一切，不僅大大豐富了二胡教學與訓練的內容，也為二胡乃至其他民樂學科的教材系列化建設，提供了許多可資借鑒的經驗。

二胡練習曲；二胡教材建設；民樂教學

我國早年的民樂教學主要是以師傅帶徒弟、口傳心授的方式進行的，而教學內容幾無例外地都是民間小曲、戲曲曲牌、時代小曲，或者從古琴、琵琶音樂中借鑒過來的傳統樂曲。那時，并無專門用以提高二胡演奏者技巧水平的練習曲，而真正意義上的二胡練習曲，最早是由上世紀20、30十年代迅速崛起的現代二胡學派奠基人劉天華先生推出的。

劉天華先生1895年出生于江蘇省江陰縣，1922年應邀赴北京大學音樂傳習所任教。此前他曾先后學習過多種中西樂器，北大任教后，他不僅有機會接觸了多種西洋樂器，更有機會直接向外籍教授學習小提琴及理論作曲等，從而對西洋樂器的教學內容、教學理念、教學方法有了較為深切的了解，使其眼界大開、思路豁然開朗，于是便針對我國民族樂器的實際情況，逐步探索出了一條與傳統方法迥然不同的教學方法，真正實踐了他在《國樂改進社緣起》一文中提出的“一方面采取本國固有的精粹，一方面容納外來的潮流，從中西的調和與合作中，打出一條新路來”[1](P245)的主張。相信劉天華先生的47首二胡練習曲，也正是在這一思路的引導下創作出來的。

劉天華先生的47首二胡練習曲，其內容涵蓋了二胡基礎教學的方方面面，其中包括空弦練習、長弓練習、音位練習、小指練習、節奏練習、換把練習、顫音練習、揉弦練習等。當然，這些練習曲，音域只有兩個把位，技巧練習的難度也不高，總的來看，還是比較初級的。但這些練習曲的推出，其意義并不僅僅在于豐富了教學內容，而更重要的是他開創了純技巧性二胡練習曲寫作之先河，開創了二胡教學之新局面，同時也標志著我國的民樂教學在規范化、系統化的道路上邁出了重要的一步。

遺憾的是在劉天華先生之后的許多年里，甚至直到建國后的50、60年代，二胡練習曲的編創并未引起人們的足夠重視，盡管在某些二胡“教材”、“教程”之類的出版物里，也把基礎訓練部分的曲目稱為“練習曲”，而實際上大都并非專門以提高演奏者技術水平為目的而編創的練習曲，只不過是選用現成的歌曲、器樂曲片段、戲曲選段等標訂弓指法而已。直到上世紀70年代中期，隨著《二胡練習曲五首》的出版，情況才真正得以扭轉。

在1972年至1976年間，人民文學出版社、人民音樂出版社，陸續出版了共26期《活頁器樂曲(二胡)》，其中1974年5月的一期是《二胡練習曲五首》(王國潼、張韶、趙硯臣 曲)。該期《活頁器樂曲(二胡)》登載的五首二胡練習曲，無論旋律的發展手法、練習的藝術性，還是二胡技巧訓練的系統性方面，都較前跨越了一大步，與以前某些“教程”，“教材”中的“練習曲”相比，有了質的飛躍。

1975年11月人民音樂出版社出版了由王國潼、張韶編選的《二胡練習曲選》，該曲選分音階練習、指法練習、弓法練習、兩手配合練習、換把練習、換弦練習、節奏練習、綜合練習及轉調練習九部分，共59首練習曲，其中也包括了上述《活頁器樂曲(二胡)》中的5首練習曲。

在該《二胡練習曲選》中，除了其中的14首曲子，是從被稱為樣板戲的京劇《杜鵑山》、《智取威虎山》、《紅燈記》，舞劇《白毛女》、《紅色娘子軍》音樂中選編出來的以外，其余的45首，多出自中國二胡名家之手，這些作者大都供職于專業藝術院團，具有多年的二胡演奏、教學實踐經驗，深諳二胡演奏訓練之道，加之他們多受過良好的音樂教育，掌握一定的作曲知識，這一切都保證了該《二胡練習曲選》一出手便呈現了高起點、高水準的面貌。

該書是我國第一本以提高演奏者技術水平為目的而創編的二胡練習曲專輯，它的出版，填補了長久以來我國一直沒有真正意義上的二胡練習曲專輯之空白，在很大程度上滿足了二胡教學、基本功訓練，尤其是中高級技術、技巧訓練之需要，同時也為二胡教材的建設，做出了極為重要的貢獻，為其他民樂學科的教學及教材建設，起到了很好的帶頭作用，并提供了許多可資借鑒的經驗。

從該書中的練習曲，可以明顯地看到，為避免技巧訓練的機械、乏味，練習曲的作者們在編寫的過程中，大都既考慮了技巧訓練的需要，也兼顧了曲調的藝術性、旋律性、可聽性，其中周耀錕先生的《綜合練習一》可謂技巧與藝術完美統一的優秀代表作。

《綜合練習一》包括了快弓練習、泛音練習、五聲音階練習、七聲音階練習、換弦練習、三連音練習、不同弓法、不同速度、不同力度的練習。這套練習的技巧訓練，內容多、難度大，有較強的挑戰性，但它兼具技巧性與旋律性、可聽性，既可以作為二胡技巧訓練之教材，又可以拿到音樂會上獨奏，是音樂會練習曲性質的無標題音樂，尤其是曲中的泛音練習更是一大亮點。

泛音清麗明亮、晶瑩剔透，獨具魅力，在古琴、琵琶千百年來流傳下來的傳統樂曲中，多有應用，如古琴曲《瀟湘水云》、《平沙落雁》、《流水》、《梅花三弄》，琵琶曲《陽春白雪》等，都有大量用泛音演奏的完整樂段，聆聽彈撥樂器的泛音演奏，常有“大珠小珠落玉盤”之感。但是在我國早期的二胡曲中，對泛音的使用相當有限，尤其是人工泛音，更是“未開墾的處女地”，如此美妙的音響，遲遲未得到充分應用，不能不說是二胡演奏藝術中的一大憾事。周耀錕先生《綜合練習一》的推出，有效地提高了廣大二胡演奏者對泛音的認識，推動了其在二胡演奏中的應用，幵創了二胡演奏藝術泛音應用的新局面。

在這首《綜合練習一》中，幵頭部分的引子及樂曲后部的泛音樂段，都充分施展了泛音技法，尤其是人工泛音的應用，更給人耳目一新之感(見下面《譜例》)。

譜例：《綜合練習一》泛音樂段

上面譜例中第五小節的“b2”是五度人工泛音，第六、七小節的“g3、b3、#c4”是四度人工泛音，都需要同時用一實一虛的兩個按弦手指相互配合，共同完成演奏。在這里，正是人工泛音的巧妙運用，使得整段旋律全部用泛音演奏成為可能，從而有效地拓展了二胡的藝術表現力。

在二胡練習曲選中，除了周耀錕先生的這首《綜合練習一》以外，王國潼先生的《兩手配合練習三》、《快速換把練習》、《換弦與指距練習》、《三連音練習》、《綜合練習二》等多首練習曲，都是當時難得一見的好作品。王國潼先生是一位富有開拓精神的著名二胡演奏家、教育家，劉文金先生的成名作《豫北敘事曲》、《三門峽暢想曲》，正是上世紀60年代初由他首演的。他的演奏激情四溢、酣暢淋漓，令人耳目一新，尤其是那輕快活潑、顆粒性極強的自然跳弓，更是技驚四座，引眾多二胡演奏者競相仿效。他創作的二胡練習曲，旋律流暢，練習目的明確，針對性強，其指法安排借鑒了某些小提琴技法，明顯地沖破了傳統把位的束縛，從而大大改善了二胡演奏中的換把及音準控制，對二胡演奏藝術的發展做出了突出貢獻。

繼《二胡練習曲選》之后，人民音樂出版社于1980年7月，又出版了由王國潼、周耀錕、張韶編選的《二胡練習曲選》(續集)，書中收錄了基礎練習、各種調的練習、各種技巧練習、地方風格練習、樂曲片段練習，共五個部分。該“續集”與上一集不同的是，除了新編創的練習曲外，還收錄了豫劇、曲劇、河北梆子、評劇、碗碗腔、花鼓戲、滬劇、錫劇、京劇等戲曲元素作為“地方風格練習”，另外還在“樂曲片段”部分，收錄了《霍拉舞曲》、《野蜂飛舞》、《查爾達什(片段)》、《吉普賽之歌(片段)》、《無窮動(片段)》等外國樂曲。正如該書“編后”所說，該續集“除選用了近年來一些新創作的較好的各種技巧練習外，適當地增添了部分適應學習二胡半年和一年以上的演奏者所需要的基本技巧練習；補充了部分適應合奏和各種伴奏中所需要的各種調的練習；同時選用了部分民間音樂和戲曲音樂，做為演奏者掌握地方風格演奏技巧的練習；此外，還選編了一些具有相當難度和練習價值的古、今、中、外樂曲片斷，用以豐富二胡的演奏技巧。”[2](P96)

差不多也就在同一時期，在各種教材、教程、演奏法、基礎訓練之類的二胡出版物中，也收錄了許多不錯的新編創二胡練習曲。除此之外，各地的出版社還相繼出版了各種不同類型的二胡練習曲專輯，如1983年上海文藝出版社出版了《張銳二胡練習曲》(張銳編)、《二胡練習曲60首》(高耀華曲)，1985年河南人民出版社出版了《二胡技巧練習曲》(張澤倫曲)，1987年人民音樂出版社出版了《二胡音階練習》(王國潼編著)等。

自上世紀90年代開始，二胡練習曲的編寫、出版，除了綜合性練習曲專輯外，更多的是側重于單項練習的專輯，如人民音樂出版社出版了《二胡音程與琶音練習》(趙寒陽選編)、《二胡重奏練習》(趙寒陽編著)；上海音樂出版社出版了《二胡音階琶音練習》(王永德編著)、《二胡流暢練習曲26首》(蘇漢興著)、《二胡快速技巧練習》(王國潼編著)；世界圖書出版公司西安公司出版了《二胡左手技法練習60首》(趙寒陽編著)；中央音樂學院出版社出版了《二胡風格練習曲》(王國潼編)、《二胡指法技巧訓練》(趙寒陽編著)等。除此之外，從1992年開始，由人民音樂出版社先后出版了五套《全國二胡業余考級作品集》，其中也收錄了大量不同時期編創的優秀二胡練習曲。

值得一提的是2002年10月由人民音樂出版社出版、劉長福先生選編的《二胡系統進階練習曲集》，這套練習曲集由上、下兩冊組成，上冊分初、中兩部分，其中初級練習曲118首，包括空弦音練習，按音及保留指練習，顫音、小指及活指練習，換弦練習，弓段及弓位練習，音階、模進及按音基礎練習，節奏(節拍)變化的練習，快弓、頓弓及顫弓練習，揉弦練習，換把練習，音型模進及音準校正練習，綜合性技巧練習等；中級練習曲87首，包括音階、琶音與模進練習，換把與跳把練習，活指與換弦練習，跳弓練習，復合技巧練習等。該書的下冊是高級部分，共收錄練習曲103首，包括音階、琶音及模進練習，復合弓法技巧練習，綜合性練習，移植和改編的練習曲及樂曲片段等。

該《二胡系統進階練習曲集》，是劉長福先生“參考了近三十年來各音樂院校所使用的二胡教材和各有關出版社出版的二胡練習曲集，以目前國內各藝術院校和文藝團體所普遍選用的練習曲為基礎，本著較為全面、系統、科學和實用的精神，以循序漸進的程序將練習的內容由淺入深地編排。”[3](P3)事實上這也是筆者迄今為止所見到的一本最全面、系統的練習曲集，它的推出，無疑對藝術院校的教學及廣大二胡演奏者的業務訓練，提供了很大的方便。

民族樂器二胡，具有悠久的歷史、深厚的群眾基礎。但是，二胡演奏藝術真正得以發展，是從上世紀20、30十年代的劉天華先生才開始的，至今尚不足百年，盡管如今二胡練習曲的編創、出版，己經取得了可喜的成績，但是如果與小提琴相比，還存在著很大的差距。

小提琴演奏藝術，己歷經數百年的發展歷程，融匯了多代人的聰明才智，無論教學經驗還是教材建設，己經積累了極為豐厚的財富，尤其是用于技術、技巧訓練的教材，從空弦練習的霍曼《小提琴基本教程》，到具有相當難度的帕格尼尼《24首隨想曲》，由易到難、由簡到繁，全面、系統，任何程度的小提琴教學、訓練，都能很容易地選用到適宜的教材。小提琴的教材建設經驗，完全可供我國的二胡界參考。小提琴藝術的發展歷程，使我們清醒地認識到，二胡教材的系列化建設，并不是一朝一夕能夠完成的，更不能把希望僅僅寄托在個別專家身上，而需要二胡界的廣大有識之士，心系大業，積極為此添磚加瓦，集腋成裘。我們相信，在大家的共同努力下，越來越多系統、科學、由淺入深、自成系列的二胡教材必將會呈現在世人面前。

[1]劉育和.劉天華創作曲集[M].北京：人民音樂出版社，1954.

[2]王國潼，張韶.二胡練習曲選[M].北京：人民音樂出版社，1975.

[3]劉長福.二胡系統進階練習曲集(上、下冊)[M].北京：人民音樂出版社，2002.

(責任編輯：鄭鐵民)

2017-01-14

張艷，女，山東藝術學院音樂學院副教授。

10.3969/j.issn.1002-2236.2017.02.008

J616.2

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1002-2236(2017)02-0042-03