濟南市曲藝音樂市場現狀調查

張 斌

(山東師范大學音樂學院， 山東 濟南 250014)

?

濟南市曲藝音樂市場現狀調查

張 斌

(山東師范大學音樂學院， 山東 濟南 250014)

聞名中外的泉城濟南自清代即有曲山藝海之美譽。自20世紀中葉濟南曲藝便與北京、天津呈鼎足之勢，曲藝行當內亦有“演紅濟南，方走遍全國”之說。隨著時代的變遷和新文化思潮的沖擊，使具有悠久歷史的說唱藝術陷入窘境，很多小曲種已近消亡或已經滅絕。筆者用調查采訪的方式對現存的曲藝演出場所及受眾群體進行調研，總結了濟南市曲藝市場的發展現狀。

曲藝市場；受眾群體；現狀；調研

引言

濟南既有“書山曲海”之美稱，又有“曲山藝海”之美譽。劉鄂所著《老殘游記》曾對濟南明湖居黑妞白妞說書唱曲有過生動描述，至今膾炙人口。自20世紀中葉濟南曲藝便與北京、天津并稱為曲藝三大碼頭，相聲界有“北京學藝、天津練活、濟南踢門檻兒”的說法，說明當時濟南觀眾的欣賞水平非常高。上世紀許多曲壇泰斗如候寶林、高元鈞、駱玉笙、馬三立都曾于濟南登臺獻藝并揚名立腕，足見泉城為中國曲藝一方厚土。濟南市擁有極具保留價值的、富有山東地域特色的曲種，其中山東琴書(北路)、山東評書、山東大鼓、山東說唱為全國獨有，在當今中國曲壇具有較大影響力。

泉城濟南培育了評書泰斗傅泰臣，鼓詞名家謝大玉，北路山東琴書創始人鄧九如，山東快書(楊派)創始人楊立德，相聲大師孫少林、袁佩樓，河南墜子表演藝術家郭文秋，全國八大評書藝術家之一的劉延廣等曲壇名宿。

近些年來，隨著娛樂方式的變化和網絡的飛速發展，曲藝市場的現場演出受到了前所未有的沖擊和挑戰，本文采用實地調研的方法，以濟南市曲藝演出場所和觀眾群體為調研對象，對濟南市曲藝市場展開調研，通過對曲藝受眾群體的認識和了解，為研究曲藝藝術提供新的角度和方法。

一、濟南市曲藝市場的歷史興衰

濟南曲藝的可溯之源甚久，1956年，濟南無影山出土西漢樂舞百戲俑，表明漢代初期的濟南地區，各種表演技藝已具高度水平，可以推斷其中已經包含說唱因素。宋元以來，濟南成為詞曲盛地，北宋時濟南有一女藝人名李蘇蘇，紅徹市井，連當時的齊州(今濟南)太守祖無擇都大捧其場，并作詩文以贊之：“歌妙累累若貫珠，歷城惟袛數蘇蘇”。[1](P187)到清初期，俗曲小令盛極一時，清嘉慶年間，濟南人華廣生編篡了《白雪遺音》一書，該書收錄了以濟南為中心采集的《馬頭調》、《嶺兒調》、《滿江紅》等10首曲牌，曲詞733首，成為研究清代俗曲的重要史料。

清同治十年(1871年)秋，山東大鼓女藝人郭大妮至濟南演出，成為有記載的第一個進入大城市行藝的山東大鼓藝人。之后，又有來自臨清的山東大鼓女藝人黃大妮來濟南西關演唱。光緒十年(1884年)前后，黃大妮的表妹王小玉姐妹來濟，在明湖居、趵突泉四面亭演唱。王小玉姐妹即《老殘游記·明湖湖邊美人絕調》所描寫的梨花大鼓女藝人白妞、黑妞。①夏芒種《逝去的“書山曲海”·雜談濟南曲藝的前世今生》，新浪博客http://blog.sina.com.cn/mangzhong82

1.民國初期，濟南曲藝市場的繁盛

民國初期，濟南的曲藝品種只有山東大鼓。據民國二十六年的《申報》記載，隨著濟南曲藝演出場所逐漸增多，最初大鼓藝人只在趵突泉各游藝場演出，如觀瀾亭、四海春等茶社，后來新市場、萃賣場等先后設立，鼓姬們才分布各場。從勸業場設立后，鼓姬們的演出場所又多了幾處，分別有青蓮閣、明記說書場、進德會鼓書場等。曲藝品種也不斷增多，除了濟南派的梨花大鼓外，還有京韻大鼓、河南墜子、梅花落等，至民國十年，光新市場里面就有書場20多家，又出現了山東落子、木板大鼓、山東快書、山東琴書等曲種。

1943年9月，大觀園的晨光茶社開業，晨光演員陣容強大，精英薈萃，標志著相聲在濟南進入了興盛時期，至此，濟南曲藝市場發展到了頂峰。

2.文革期間曲藝遭受滅頂之災

20世紀60年代，曲藝市場開始“說新唱新”，許多傳統段子禁止演唱，只允許演唱歌頌社會主義、歌頌英雄主義的新段子，許多只會演唱傳統段子的演員從此退出此行，曲藝市場開始衰敗。“文革”開始后，各曲藝團體基本解散，演員們被下放到工廠進行改造，山東大鼓、山東琴書等曲種的搶救和整理被迫停止，職業演出全部廢止，僅有少量山東快書、相聲的業余演出和創作，只配合“運動”進行宣傳。

3.改革開放后的恢復期

自文革后期，少數曲種就已開始恢復演出，如山東琴書、山東快書、山東評書、河南墜子等，改革開放以后曲藝團開始重建并召回部分演員，演出以新段子為主。這個時候的新段子有山東快書《虎口奪鹽》、山東琴書《婆媳和》、河南墜子《搶親人》、相聲《如此好學》等。

4.新世紀曲藝市場在困境中發展

20世紀90年代后期開始，隨著影視、網絡等傳播媒介的發展和網絡資源的豐富，曲藝市場也逐漸走向衰落，開辦了半個多世紀的曲藝演出場所如大觀園茗曲閣、晨光茶社一度關門停業。2006年，各級政府開始注重對非物質文化遺產的保護，茗曲閣、晨光茶社、明湖居也重新修繕營業，并且依靠旅游、企業資助、單位活動等形式，跟市場經濟接軌，編演的曲目也更多地考慮到了年輕人的審美趨向，曲藝市場又開始活躍起來。

二、濟南市曲藝固定演出場所現狀

1.茗曲閣茶樓

茗曲閣原名叫新新舞臺，始建于1938年，地址在濟南的曲藝碼頭——大觀園，主要演出曲藝和戲曲，在“曲山藝海”的濟南久負盛名。不過由于種種原因，2002年前后，這里就不再進行固定的曲藝演出了。2006年5月，濟南市文化局對茗曲閣進行整修，一方面是為了配合大觀園的改造，另一方面也是為了給市民增加一個休閑娛樂的好地方。8月12日晚，濟南市曲藝團在裝飾一新的茗曲閣舉辦“笑灑泉城”精品曲藝專場，演出內容包括山東大鼓、山東快書、山東快板、山東評書、河南墜子、西河大鼓、相聲小品等多種藝術形式。

“茗曲閣”茶樓，配有專業燈光和音響設備，內設雙層雅間茶座，可同時容納觀眾百余人。走進“茗曲閣”，古色古香的桌椅、推拉式小軒窗以及懸掛的張張曲藝老照片，營造出濃厚的傳統文化氛圍。

重建后，茗曲閣主要以濟南市曲藝團為班底，也有不少曲藝名家如肖國光、羅廣興、李東風常來演出，每周六、日晚上7點30分是固定演出時間。票價最低為10元，或者點一杯茶就可免費觀看曲藝表演。2010年以后，濟南市曲藝團的園子轉戰大明湖明湖居，茗曲閣逐漸沒有了固定的演出，現在經常幾個月沒有一次演出，接近停業狀態。

2.晨光茶社

晨光茶社建于大觀園內，與茗曲閣東西相望，由相聲大師孫少林先生于1943年9月2日創辦。為了能和當時北京專門表演相聲的場子——啟明茶社相呼應，孫少林和師父李壽增為他們在濟南的相聲大會起名為晨光茶社。從此，相聲界就有了享譽全國，專門演出相聲的場地——“南晨”、“北啟”相聲大會。

1967年，文化大革命期間，晨光茶社宣布歇業，這個相聲界重要的碼頭漸漸沉寂。

2006年7月，濟南市曲藝團相聲名家、晨光茶社第二代傳人孫小林先生在濟南曲藝家協會主席郭正讓的幫助下，晨光茶社重新開張。

茶社地址在大觀園內一家酒店的二層，裝飾得古樸而簡單，容納觀眾80人左右。茶社的空間略顯狹窄，光舞臺就占去了近一半的面積，演員對面的觀眾席只能放下三排椅子，來晚了的觀眾只能在舞臺側面圍桌而坐。工作日時間可以用作餐飲，每周六晚7點是固定的演出時間。難能可貴的是，晨光茶社近十年來堅持不售門票，免費演出。演員多由濟南的業余演員和孫小林的徒弟組成，有一些還在上學的孩子也得到了上臺鍛煉的機會，每場演出約有1/3是少兒表演。同時相聲名家也有不少，孫小林、肖國光正是這群名家的領頭人。由于免費演出，每場觀眾上座率比較可觀，通常都在90%以上，觀眾的年齡段比較平均，包括30%左右的孩子。以前茶社還有茶水供應，但大多觀眾前來觀賞演出從不消費，所以現在茶水也被撤銷，連服務員都沒有了，有的觀眾自帶零食和水，還有的就只是純粹的欣賞演出。

3.明湖居

明湖居坐落在大明湖畔，是清末以來濟南知名度最高的曲藝演出場所，1890年由山東梨花大鼓創始人郭大妮建造。清末小說家劉鶚所著的《老殘游記》讓明湖居聞名遐邇，也讓人們對在此唱山東大鼓的黑妞白妞充滿了遐想。2009年大明湖景區擴建，重修了明湖居，使得“明湖湖邊美人絕調”重現大明湖畔。

2010年4月28日，明湖居正式開業，9月成立濟南明湖居演藝有限公司，管理者歸濟南市曲藝團，這預示著文化藝術進入真正意義上的與市場接軌，在文化事業單位的轉企改制大潮中率先試水，為藝術院團探索改革發展新的途徑。

明湖居坐落在大明湖畔，是一座擁有老濟南特色的二層仿古建筑，二樓主要用作餐飲，如果在二樓吃飯，可以免費觀看演出，一樓是濟南市曲藝團“開心甜沫”的演出劇場。“開心甜沫”主要以濟南市曲藝團的青年演員為主，代表人有薛曉東、高超、付司瑞、馬靜等。“開心甜沫”的演出內容豐富，有相聲、山東快書、單弦、京劇、器樂表演、爆笑劇等，比較符合青年人的欣賞口味。

明湖居內設300余個座位，面積達1920平方米，觀眾來源一部分是濟南本地人，另一部分為外地游客。門票價格30元，同時在美團、窩窩團等網站有團購優惠，最低可達17元。固定演出時間是每周六晚上7點30分，由于依托大明湖的旅游項目，每場演出上座率很高，約80%以上。劇場內提供茶點服務，茶水價格20-50元一壺，小吃6元一盤，約有50%左右的觀眾有茶點消費，多為年輕人或帶小孩的家庭，每桌消費30-100元不等，中老年人的額外消費較少。觀眾還可以給自己喜歡的演員送上花籃，花籃20元一次，不過這種消費較少。明湖居不但沿襲了它曲藝說唱的歷史傳統，更是集文藝演出、休閑娛樂、旅游觀光于一體、展示濟南傳統文化特色的園林文化演藝場所。

4.歷山藝享匯(周末相聲俱樂部)

“歷山藝享匯”——周末相聲俱樂部自2014年6月28日起推出了系列演出活動，每周六晚7點30分，在歷山劇院二樓小劇場上演相聲專場演出，目前該周末劇場已經連續演出50多場，演出反響強烈，觀覽人次近萬。

歷山劇院二樓小劇場能容納200多人，票價最低30元，曾經推出過團購優惠，為了讓普通市民走進劇場享受曲藝現場表演，每場還有一部分贈票發放，主持人在贈票之前會問幾個簡單的小問題，與觀眾形成互動，把票發出。由于宣傳到位，每場上座率很高，在95%以上。

“歷山藝享匯”邀請的名家有相聲演員劉廣璽，快板書演員李連偉，山東快書演員李東風、羅廣興，青年相聲演員大新，還邀請了“嘻哈包袱鋪”相聲團隊的高曉攀等。演出曲目有《戲曲雜談》、《訓徒》等經典傳統相聲段子，有《夫妻日記》、《濟南人濟南話》等結合時下流行元素的現代相聲段子，還有創新段子不斷推出。

5.芙蓉館

芙蓉館空中四合院是一座民營劇場，館主叫李濤，原建于濟南市天橋區堤口路59號的一處廠房內，是濟南市不多的四合院建筑，建筑全部采用青磚小瓦，飛檐斗拱，朱漆大門，獨立小院的仿古建筑，小院家具各異，古色古香。建筑面積達1000平方米，除了東區的曲藝大舞臺外，還有餐飲、攝影等經營項目。

2015年初，芙蓉館搬到山東劇院3樓小劇場，改稱明府芙蓉館，號稱是濟南市唯一一家天天說相聲的地方。3月23日起，明府芙蓉館書場正式開講，這是濟南首家專門的評書專場，此次的書場陣容強大，由單口相聲大師張存珠老先生親自帶領芙蓉館弟子為大家演出，其他演員還有劉廣璽、米文舉、馬延泉以及年近七旬的中國為數不多的女相聲表演藝術家秦玉華。京津的相聲名家王謙祥、李增瑞、郭德綱、于謙等也曾來此獻藝，演出的段子有《天王廟》、《賊鬼奪刀》、《乾隆下南山》、《路遙知馬力》等。

山東劇院三樓小劇場能容納觀眾150人左右，堅持每天晚上7點30分演出，票價有30、50、80三個標準，由于剛剛遷址，宣傳力度不夠，周末觀眾上座率略高，工作日觀眾上座率連一成都不到。筆者去采訪的時候正趕上周一，全場只有6位觀眾，中途還有2人退場，劇場負責人介紹，除了表演隊伍斷層比較嚴重，年輕演員的業務能力和經驗還不豐富之外，觀眾不成熟的文化消費習慣也有一定原因，觀眾的接受文化教育也存在“要票”心理，顯示出民營劇場生存的艱難。

三、濟南市曲藝受眾群體調研分析

本次調研，選取明湖居、歷山藝享匯、芙蓉館三個曲藝演出場所，發放問卷297份，收回有效問卷269份，有效率達90%。

1.調查基本情況

此調查問卷名稱為：濟南市曲藝市場調查問卷，調查對象為曲藝受眾群體。調查的主要目的是通過觀眾對曲藝的熟悉程度，市民對曲藝的態度、建議以及曲藝對市民生活的影響幾個方面，來反映濟南市曲藝市場的生存現狀。

2.調查結果統計分析

(1)調查樣本特征

表1

表2

表3

表4

表5

調查顯示，來現場觀看曲藝表演的男性觀眾多于女性，年齡多為30到60歲的中青年人，這個比例占到了總數的2/3，除此之外30歲以下的青少年觀眾比例也在增加，60歲以上的老年觀眾比例最少，為7%，這與他們的消費觀有關系，這三個場所最低門票價格都在30元，老年觀眾一般都愿意接受贈票或是相對較低的門票價格。

從職業構成情況來看，企事業單位的職工占57%的比重，其次是機關工作人員和學生。從學歷上來看，2/3的人具有大學以上的學歷，文化層次相對較高，這也符合了主辦者“以文帶商”的基本理念。收入情況，月收入在3000以上的比例最大共占57%，從2014公布的濟南月平均收入3949元來看，似乎花錢買門票來看曲藝的觀眾收入相對較低，其實，觀眾寫的一般是工資單上的實發金額，另外也與山東人的含蓄、低調有關系。

(2)受眾群體對曲藝市場的熟悉程度

表6

表7

表8

表6顯示，第一次來看曲藝的觀眾與不超過5次的觀眾共占78%的比重，說明曲藝市場相比當前火爆的電影院、網吧、歌廳、酒吧等娛樂場所，顯得有些冷清。

表7和表8要求被采訪者進行填寫，結果，58%的觀眾沒有寫出來曲藝場所，寫出三處以上的曲藝場所的僅占21%。不知道曲藝演員名字的也占了45%，而31%的觀眾寫了外地演員如郭德綱，說明絕大多數市民對曲藝的場所和曲藝演員不熟悉，另外也反映出濟南市的曲藝場所太少。

(3)受眾群體欣賞曲藝的喜好

表9

表10

表9顯示，43%的觀眾來看曲藝是為了消遣娛樂，但也應當看出，33%的觀眾還是因為個人喜好原因進劇場來欣賞曲藝，只有2%的觀眾是來捧角，也表明當前濟南曲藝市場的“角兒”、“腕兒”較稀缺。

表10說明了濟南市民對曲藝品種的喜好程度，其中，相聲、山東快書、山東評書等以說為主的曲種占到了65%的比重，也能看出這幾種形式在濟南比較喜聞樂見，而以唱為主的山東琴書、山東大鼓、河南墜子、單弦加起來僅占29%。

表11

表11顯示，在作品題材的選擇上，38%的觀眾選了跟自己最近的生活題材，與選擇歷史題材的大致相當，反映了曲藝作品創作改編的一種趨向。

表12

表13

表12和表13反映了觀眾在欣賞曲藝過程中的表現，其中，37%的觀眾會注意演員的個人功底，其次是說唱風格特點為29%，而絕少關注表演者的年齡和性別。

31%的觀眾在欣賞曲藝時經常喝彩叫好，不過也有35%的觀眾選擇安靜地欣賞，這兩類觀眾的表現形成了強大的反差。安靜的欣賞符合交響樂、歌劇等音樂會的欣賞習慣，而喝彩叫好更符合曲藝傳播的特點和中國人的欣賞口味，曲藝表演不需要安靜的欣賞，參與其中更符合中國傳統的審美特點。

(4)受眾群體對待曲藝市場的態度

表14

在表14的調查結果中，我們發現了一個令人痛心的問題，只有11%的觀眾會選擇去茶館等演出場所現場觀看曲藝表演，這也代表了普通市民的一個心理趨向，近九成的觀眾會選擇電視、廣播、網絡、晚會等途徑來接觸曲藝，但是應該知道，現場演出的情緒、狀態包括接收曲藝表演對觀眾內心的情感反映都是其他媒介所不能達到的。

表15

表15顯示，多數人在看曲藝表演時會伙同家人、朋友、或同學同事，單獨一個人去看現場的只有14%，這也反映了曲藝的群體參與性特點。

表16

表16顯示，觀眾每次看曲藝的消費多為10-50元，這個比例高達74%，由于曲藝的門票價格至少需要30元，所以多數觀眾在買完門票之后就不再消費了。

表17

表17說明多數觀眾知道曲藝演出場所較少，但對此往往抱有無所謂的態度。

結語

自從曲藝專業團體的商業化經營之后，各類基層曲藝小劇場、書場如雨后春筍蓬勃發展。在北京，北京周末相聲俱樂部、中曲清音小劇場、德云社、摯友俱樂部、嘻哈包袱鋪、宣南書館、崇文快板沙龍等小劇場漸成京城一景。在天津，眾友相聲藝術團、哈哈笑相聲藝術團、名流茶館、燕樂茶社等十幾家曲藝社團聚集了相當的人氣，而以前與北京、天津呈鼎立形勢的濟南曲藝發展卻不容樂觀，現存的仍有固定演出的劇場不過四五家。

問題集中在：曲藝演出場所太少；受眾群體受其他娛樂形式影響，較少到現場欣賞曲藝；濟南市曲藝演員水平參差不齊，無法滿足受眾的欣賞需求；生活節奏快，觀眾不愿花費時間到現場觀看冗長的曲藝表演等。

解決這些問題不是一朝一夕就能完成的。曲藝已經市場化，一方面要搞好商業運作，依靠“以文帶商”、“以商養文”，濟南市曲藝團的運營模式值得借鑒；另一方面政府部門應當進一步加大扶持力度，做好引導和服務，幫助劇場、院團特別是民營劇團開拓更廣闊的空間；還應該提高觀眾的文化修養，建立成熟的文化消費觀，最終把觀眾“請回”現場。

[1]張軍.曲山藝海話濟南.趙鐘云主編.曲山藝海話濟南[M].濟南：黃河出版社，2002.

(責任編輯：鄭鐵民)

2016-11-24

張斌，男，山東師范大學音樂學院副教授。

項目來源：本文系2014年山東師范大學青年教師科研項目(人文社科類)“濟南市曲藝音樂現狀與對策研究”(14SQR016)的階段性成果。

10.3969/j.issn.1002-2236.2017.02.003

J607

A

1002-2236(2017)02-0018-06