塞上京韻自多情

伴著淅淅瀝瀝的小雨，寧夏演藝集團京劇院攜《莊妃》一劇于2016年10月踏上了參加第十一屆中國藝術節·第十五屆文華獎評選賽的路途。

在眾多專業院團參加，并且只有五部京劇入選，競爭激烈的情況下，此劇可算是本屆藝術節躍出的一匹“黑馬”，一時間，吸引了國內業界的興趣和關注，聲名遠播，讓寧夏京劇人也揚眉吐氣了一把。

在“備戰”這個賽事的過程中，汗水、淚水、掙扎、付出……相互交融，五味雜陳，卻又讓人大呼過癮。

這，也許就是戲曲的魅力所在。

幕后點滴，用心血與真情打造

《莊妃》從前期籌備、排練、預演直至現場競演，一直都得到了各方相助。

湖北省京劇院及其他省市京劇團予以的大力支持和對邊遠地區京劇事業的關懷令人感動。來自甘肅的姜肅泉老師，年過花甲，為此次演出兩地奔波，不辭辛苦。該劇男主角，北京京劇院國家一級演員杜喆老師表演前期由于時間緊任務重，他以大局為重，放棄節假日，經常往返于北京和銀川，認真參加劇目的排練和預演；為了更好地詮釋角色，他一絲不茍地背臺詞，琢磨人物內心；為了扮演多爾袞達到好的妝容效果，更不惜剃掉頭發；為了支持邊遠地區京劇事業的發展，并考慮到寧夏京劇院人員及經費都存在困難，他對酬勞一直閉口不提……而孕育了這部戲的主創團隊也不遠千里從各省市集結在陜西岐山，為《莊妃》坐陣加油。

雖然很多創演人員因舟車勞頓、水土不服，加之氣溫驟降等原因出現各種程度的身體不適，但大家都在咬牙堅持，以最大的熱忱投入排演。

退休的老同志們對院里工作傾力支持，他們表示只要院里召喚，義不容辭。譚少英老師帶傷病堅持排練和演出，臺下因傷痛走路都困難的他，一上臺卻將所有動作完成得毫無瑕疵；劉曉鵬與譚建兩位老師嚴把演出質量關，臺前幕后所有細節都做到嚴謹認真；退休返聘書記華來和蘇京平老師在訓練中全力配合，在演出中更是全身心投入。

老師們是榜樣也是精神支柱，有他們在，演員和各部門都像吃了“定心丸”。老同志做作了表率，年輕同志自然緊跟步伐。

到達目的地陜西岐山，工作人員連夜裝臺，趕制裝飾上千冊節目單……一刻不停息。另一邊，劇目排練也緊張有序地進行著。這期間，兩位還在哺乳期的媽媽顧全大局，克服自身困難，帶著對孩子和家庭的掛念，堅持來到岐山參加演出。

各部門認真地做好本職工作。副院長郝志英與書記華來監督各個環節，共同領隊，管理團隊的演出工作與日常生活；舞美隊隊長劉衛裝臺時注意細節，工作嚴謹，將舞臺效果極好地展現出來；擔任此次劇目外圍包裝的馬瑞瑩，將在中國戲曲學院所學到的前沿設計理念巧妙地融入節目單宣傳冊頁的設計中，獲得廣泛好評。

點滴的努力和團結匯集在一起，讓大家的心更齊、力更大，成功助力此次表演完美地呈現于觀眾面前。

藝術創新，盡顯戲曲魅力

《莊妃》一劇講述了皇太極駕崩后，清朝一時無主，多爾袞與豪格兩大勢力對皇位虎視眈眈，莊妃接受漢臣范文程建議，勸服多爾袞輔佐福臨登基。其后多爾袞因戰功赫赫，奪位野心又起，逼迫莊妃遷都，并合宮下嫁。但莊妃臨危不亂，巧計擊垮多爾袞勢力，一舉穩定了大清。

這部劇講述了一段傳奇，把超越權力與愛情的人性之美，展現得淋漓盡致，給人以回味。它更多地體現了對戲曲本體特性的尊重，傳遞了戲曲藝術的獨特魅力，借此“還魂”，又借此“重生”。

莊妃作為一位有著傳奇色彩的女性，其故事已被翻演無數，寧夏京劇院如何突出重圍、拔得頭籌呢？

“新”為之一大特色。

大到舞臺布局、舞美燈光、音樂創作，小到服裝道具、細節配飾、化妝造型；精細到劇本的不斷修改，唱腔的拿捏把控，演繹的言語動作。本劇并沒有追求以往奢華艷麗的裝臺效果，而是以其簡約大方烘托出戲劇的大氣磅礴，又保留了戲曲原有的藝術規律。

演繹方式更接地氣兒，以人物內心為出發點，唱詞、念白在彰顯京韻的基礎上更生活化。人物感情交融豐沛，戲曲結構環環相扣，富有張力而又緊湊，包括角色的妝容也更貼近人物和生活，不會讓觀眾有太大的距離感，能夠充分調動觀眾胃口。說到《莊妃》的“新”，還有一個亮點不得不提，在此次劇目的配樂中，音樂老師將具有民族特色的馬頭琴加入其中，增添了新的音樂元素。

它的“新”讓該劇成功貼近生活、走進大眾，使人或流淚、或振奮，使每個人都能在其中找到“觸點”。很多外省戲迷不遠千里專程趕到演出地陜西岐山看戲，演出結束了還久久不愿離去，掌聲此起彼伏。大家紛紛表示，寧夏竟有如此地道的京劇，從演員精湛的表演到舞美燈光的配合，堪稱完美。

主演劉京，用生命詮釋 “角兒”

戲曲是綜合性藝術，它融匯文學、歷史、美術、音樂、舞蹈等藝術門類，所以一臺出色的演出必定是集合了各方之力，是各部門、各崗位職能充分配合積極發揮作用的結果。而主演也往往付出得要更多些。

扮演莊妃的劉京是寧夏京劇院院長，國家一級演員，第二十七屆中國戲劇梅花獎獲得者。在排演《莊妃》的過程中，文聯劇協王燕老師從此戲初排就一直竭盡全力，一字一句幫助指導 “莊妃”的表演細節，從唱腔、念白、身段等方面幫助她塑造人物形象、把握人物情緒。劉京不負眾望，博采眾長，以靈動細膩、柔美圓潤、清脆自然的藝術表演風格征服了大家。戲迷和行家多用“唱腔優雅婉轉、表演細膩活潑、技巧嫻熟自如、角色形神兼備”評價劉京的演唱。

劉京緊緊抓住身份特征、角色處境和人物心理去刻畫莊妃這一奇女子形象，從開場的端莊冷艷、心事重重，到斗智斗勇中的干練與鐵腕，再到終場取勝后卻失去初戀情人的雖勝猶傷，她把一個既念舊情又善用舊情達其目的，既以理服人又善假勢以逼人的莊妃演得形神俱備，而且分寸拿捏很是精準到位，使其成為戲曲女性畫廊里獨具特色的一個。

做到這些源自劉京平日的努力。為了穿上演出服得體好看，她要讓自己身材變得圓潤，于是通過調整飲食和運動去增肥，而在此之前她才因演出《白蛇傳》中纖弱的白素貞減肥20多斤；為了把握人物內心，每次排練一場下來她疲憊不堪，這種累，不是強度訓練后身體的困乏，而是進入劇情后，影響到自身情緒的心力交瘁；她往往入戲太深，每每戲已落幕，心情卻還隨著劇中人起起伏伏。

“京劇就是我的信仰”，劉京多次說到。她在藝術之路上腳踏實地，缺了哪一步，都沒有今天的成功。這一次，她根據劇目需要，突破自我，認真學習，仔細研究，找準最佳角色表演定位，將京劇的“四功五法”恰到好處地運用到戲劇情境及人物表現上，與莊妃來了一場穿越時空的完美交織。

演員敬不敬業就要看她投入、付出的多不多。劉京為了更貼近人物，她暫停了與外界的接觸，閉門看戲、練戲，思考、琢磨，通過查閱大量歷史資料，了解人物，走入角色，在親情、愛情、事業上，體會著莊妃的掙扎與不易?！帮椦萸f妃對我來說是個很大的挑戰，在排演的過程中，我最大的感受就是累，有點耗盡心力，有小半年我的情緒都比較抑郁，就是入戲太深了，不夸張的說就是在用生命去演繹這個角色。但是回頭想想，非常過癮，觀眾也喜歡看，一切都值得了。”劉京笑著說。

精品之作，寧夏京劇開新篇

對于戲曲藝術而言，在講故事的同時，通過詩意的舞臺呈現，塑造出性格鮮明、令人信服的典型形象，從而達到美視美聽的觀演效果以滿足大眾的審美需要，是所有創作者的追求；而《莊妃》一劇的成功不僅局限于此，很多觀眾及業內人士反映，他們在看過此劇后，會由戲中人物的塑造、所表演的內容，引發對那段歷史的極大興趣。通過這部戲，觀者及本戲的參與者都不同程度地開始“探索”那段歷史，甚至是整個清朝乃至中國歷史所發生的事；這種“探索”不同于以往對知識化內容的被動接受，而是自發的、有感觸、有興趣的接納，也許這才是戲曲藝術真正的魅力與使命所在。

《莊妃》可以說是寧夏京劇界的代表性精品藝術創作，也培育了本地京劇觀眾群體。寧夏演藝集團京劇院將以此為契機，創新發展，開拓進取，讓京劇繼續在寧夏這片土地上立足，并真正扎下根，為寧夏文化事業的大發展大繁榮，為弘揚本地民族文化，豐富人民群眾的文化生活，再立新功！