野獸主義回復(fù)色彩的力量

一九零五年巴黎的秋季沙龍展覽，馬蒂斯把“一罐顏料摜在公眾的面前”，引起軒然大波。當(dāng)時(shí)他在那個(gè)被刺目的色彩弄得喧嚷不已的展廳中央，發(fā)現(xiàn)同時(shí)代畫(huà)家馬爾凱所作的一件具有文藝復(fù)興風(fēng)格的小型銅像，不由得驚叫起來(lái)：“多那太羅被關(guān)在了野獸籠中！”多那太羅是意大利文藝復(fù)興時(shí)期杰出雕塑家。

不久，這一俏皮話便在《吉爾·布拉斯》雜志登出，而“野獸主義”的名稱也很快被廣泛地認(rèn)同。翌年當(dāng)“籠子”里的“野獸”傾巢而出，舉行一個(gè)接一個(gè)驚人的展覽時(shí)，野獸主義則已是影響巨增，勢(shì)頭高漲。

而馬蒂斯是開(kāi)啟野獸派的一代宗匠。日后，他與畢加索一起被視為20世紀(jì)法國(guó)畫(huà)壇上的兩位最重要的藝術(shù)家。

馬蒂斯出生于皮卡地的小鎮(zhèn)勒·卡多。他那做商人的父親本來(lái)期望兒子將來(lái)當(dāng)律師，因而馬蒂斯在念完高中后，便進(jìn)入巴黎的一所法律學(xué)校學(xué)習(xí)。后來(lái)他回到故鄉(xiāng)，在一個(gè)律師事務(wù)所充當(dāng)書(shū)記員。

但他是那個(gè)被繪畫(huà)選中的人，所以盡管從前從不曾碰過(guò)畫(huà)筆，沾過(guò)顏料，但上帝給了他一個(gè)生病的機(jī)會(huì)，這個(gè)契機(jī)開(kāi)啟了他的繪畫(huà)生涯。一八九零年闌尾炎住院，母親為了讓他在手術(shù)后康復(fù)階段的病床上消磨時(shí)光，給他帶去了顏料、畫(huà)筆和一本自學(xué)繪畫(huà)的手冊(cè)。這些東西喚醒了馬蒂斯。出院后他便開(kāi)始在昆廷·德·拉圖爾學(xué)校素描班上夜校，然后到巴黎學(xué)畫(huà)。他先是入朱利安學(xué)院，隨古典派畫(huà)家布格羅學(xué)習(xí)。

在一個(gè)人成長(zhǎng)的過(guò)程中，總要有一兩個(gè)類(lèi)似恩師的人物推波助瀾。推動(dòng)馬蒂斯向前走的那雙手來(lái)自著名象征派畫(huà)家莫羅，莫羅當(dāng)之無(wú)愧地是第一位現(xiàn)代藝術(shù)教育家。馬蒂斯一生都忘不了這位恩師的教導(dǎo)，多少年后，只要一提到莫羅的名字，他的眼睛就會(huì)濕潤(rùn)。

在莫羅的指點(diǎn)下，馬蒂斯的早期繪畫(huà)有畢沙羅、西涅克、塞尚、高更的痕跡。你要模仿大師，最后你要形成自己的風(fēng)格，獨(dú)特的風(fēng)格。

你要成為獨(dú)特的部分，不可替代，你才能不被替代。

經(jīng)過(guò)了幾種風(fēng)格的嘗試之后，最終確立了自己的繪畫(huà)風(fēng)格。他通過(guò)主觀的色彩而不是光和影來(lái)描繪物象。他作畫(huà)，偏愛(ài)用平涂的畫(huà)法。他把繪畫(huà)視為平面的裝飾，而有意減弱畫(huà)面的深度感和物象的體積感。同時(shí)，他根據(jù)感情的需要，將高純度的平面色塊在畫(huà)中組合，使其形成沖突對(duì)比或平衡和諧的關(guān)系，產(chǎn)生音樂(lè)般的節(jié)奏。他的畫(huà)，造型極其簡(jiǎn)煉，線條彎曲起伏，筆法輕松流暢，散發(fā)著兒童般的天真稚趣，萌發(fā)著生命的朝氣。他的畫(huà)，往往傳達(dá)著某種歡快的情感，給人以視覺(jué)的享受。

馬蒂斯癡癡地頑強(qiáng)地陷在他的風(fēng)格里，那時(shí)期他瘋狂地感受著女性的美，并且把這種美刻在畫(huà)作里。他反反復(fù)復(fù)畫(huà)女人的形體，韻律的和諧與優(yōu)美，毫無(wú)疲倦之意。《奢侈·靜寂·逸樂(lè)》和《裸婦》即為其代表名作。

他說(shuō)：“我把色彩用作感情的表達(dá)，而不是對(duì)自然進(jìn)行抄襲。我使用最單純的色彩。”

很快有后面的畫(huà)家也跟隨著馬蒂斯的腳步，將野獸主義推波助瀾。這些畫(huà)家們大范圍地利用粗獷的題材，強(qiáng)烈的設(shè)色，來(lái)頌揚(yáng)氣質(zhì)上的激烈表情，依靠結(jié)構(gòu)上的原則，不顧體積、對(duì)象和明暗，用純單色來(lái)代替透視。馬蒂斯的老師莫羅曾對(duì)他說(shuō)過(guò)：“你必須使繪畫(huà)單純化。”

盡管很快，三年左右的時(shí)間，野獸派的流行就悵然間結(jié)束了。但馬蒂斯說(shuō)：“對(duì)我來(lái)說(shuō)，野獸時(shí)期是繪畫(huà)工具的試驗(yàn)，我必須出一種富于表現(xiàn)力而意味深長(zhǎng)的方式，將藍(lán)、紅、綠并列融匯”。

盡管有人認(rèn)為，野獸派不是一個(gè)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，只是馬蒂斯等人藝術(shù)生涯中短暫的一個(gè)階段，一個(gè)特別注意線和色彩表現(xiàn)力、不受任何程序束縛的階段。

但馬蒂斯提供了一種藝術(shù)的可能—讓色彩恢復(fù)它本來(lái)具備的力量，單純和表現(xiàn)的意義。

藝術(shù)就是呼喚各種各樣的可能，而不被模式化，定式化。這也是藝術(shù)的生命力。

野獸派繪畫(huà)徹底沖破了西方傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念。

如果說(shuō)野獸派對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)的最大貢獻(xiàn)是完成了色彩的重建與解放的話，那么，有力而又具有震撼性的色彩的形式美感則是野獸派繪畫(huà)色彩的最主要的魅力所在。

后記：

野獸主義是自一八九八至一九零八年在法國(guó)盛行一時(shí)的一個(gè)現(xiàn)代繪畫(huà)潮流，以馬蒂斯為巔峰。它雖然沒(méi)有明確的理論和綱領(lǐng)，但卻是一定數(shù)量的畫(huà)家在一段時(shí)期里聚合起來(lái)積極活動(dòng)的結(jié)果，因而也可以被視為一個(gè)畫(huà)派。野獸派畫(huà)家熱衷于運(yùn)用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強(qiáng)烈的畫(huà)面效果，充分顯示出追求情感表達(dá)的表現(xiàn)主義傾向。

野獸派對(duì)后世產(chǎn)生了巨大的影響，在對(duì)于色彩的構(gòu)成分析、運(yùn)用與色彩的裝飾特征的表現(xiàn)方面，野獸派對(duì)現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)、插圖創(chuàng)作以及版面編排都產(chǎn)生了根源性的影響，有些野獸派畫(huà)家本身也參與了設(shè)計(jì)的創(chuàng)作，如馬蒂斯。而現(xiàn)在的設(shè)計(jì)藝術(shù)也往往會(huì)把野獸派繪畫(huà)色彩的特征與效果作為設(shè)計(jì)色彩的學(xué)習(xí)、借鑒的范疇，從而體會(huì)畫(huà)面效果因由色彩所產(chǎn)生的形式美，以提高對(duì)色彩的更深刻的認(rèn)識(shí)，從而指導(dǎo)自身的色彩實(shí)踐。