探究小提琴演奏的音準與音色

[摘要]小提琴的演奏具有豐富而復雜的技巧，需要有良好的音準，精湛的音樂表現，并且也要有變化的音色，獨特的音樂風格。本文圍繞小提琴學習過程中的音準和音色，從聽辨、換把、按弦、持琴等方面，探討小提琴演奏的音準及音色、音樂風格以及音樂表現等諸方面的問題。

[關鍵詞]小提琴演奏；音準；音色

[中圖分類號]J622[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）06-0068-02

小提琴被譽為具有歌唱性質的樂器，在數百年的發展歷史中始終以燦爛的藝術成就折服世人。作為一門獨特的藝術，小提琴演奏的沁人心脾的音色總是能夠打動人的心扉。但是，能夠將小提琴演奏呈現出動人和悅耳，是需要對小提琴的音準和音色進行分析和研究的。這是由于小提琴的音準不是孤立出現的，往往是體現出多元的音樂元素，包括曲式、和聲、旋律，等等。小提琴與鋼琴不同，在音準上難度較大，需要用耳朵聽、用手指接觸等方法，來進行調性、傾向性等的判定。有時可能出現某個小節中的若干個變化，有時又需要演奏豐滿的和聲，要達到這種效果，小提琴演奏者和研究者在實際的演出和教學中做了很多的探索和努力，期望能夠在展現樂器的魅力的同時也實現演奏者精湛的駕馭能力。但是一味地追求音樂的表達也不行，必須要對音準進行分析，打好音樂表現的基礎，使得小提琴的音色呈現純凈的境界，并且將小提琴的音樂演奏的靈魂保護好，這是每一個優秀的小提琴演奏者應有的素質和擔負的責任。

一、小提琴演奏中音準和音色概述

1小提琴在演奏的樂器中屬于較為難以掌握的樂器之一，主要就是小提琴的音準是較難掌握的。音準是小提琴演奏過程中必須要加以重視的方面，是演奏的基礎，也是演奏的技巧。將音準視為小提琴的生命并不為過。在演奏中，如果要達到令人滿意的演奏效果，就要把握好音準。這是由于小提琴結構上的特色，使得演奏者在演奏過程中往往看不到自己演奏的具體音高的位置，因此往往需要用耳朵去聽，分辨音準的準確度。在演奏的全過程，小提琴音準都是演奏者要面對的基本問題[1]。只有掌握了小提琴音準的原理，才能靈活地運用好這個樂器，并且掌握其演奏技巧。

2音色是通過演奏家恰到好處的壓力以及手指在琴弦上的演奏，最終得到的獨特的音樂的風格。決定音色的因素包括手指的壓力，適當的弓速，獨到的曲風，等等。往往曲子的歡快程度是由琴弓的拉動速度來決定的。因此音色通過演奏者的手指、拉動等，得到了很好的體現，才能表現出樂曲的風格，讓作曲家、演奏家的心靈與聽眾的內心發生碰撞。

二、小提琴演奏音準的控制方法

1音準與聽辨

音準很大程度上是需要用耳朵來辨聽的。具體地說就是通過耳朵來辨聽調性中的音準。例如在西洋音樂的調性上，可以分為大小調的調性。大調音樂的感覺是開朗、熱情、明亮、情緒飽滿，小調音樂則陰柔、委婉、憂郁、細膩。當號音在拉升的過程中，音上傾斜音高，如#F應向著G上傾斜，如果是降號，則音階中下方的音上傾斜，則是從bE向著D上傾斜。這些都是橫向比較的音準。掌握這些基本的規律，就可以在演奏上得到雙音或者和弦的音準。這一切要用耳朵去辨聽。初學者在拉琴時就要充分練習聽力，參與辨音的全過程。

以巴赫的六首《小提琴無伴奏奏鳴曲及組曲》為例，由于這些作品需要具備敏銳的辨音聽力，例如拉分解和弦的時候，大三和弦的三個音不能過高，這部分的聽要聽命于腦部的指揮。在立體聲的功能上，可能會同時出現幾個旋律線條和多個聲部走向。需要具備多聲部的思維方式，指導旋律和和聲的來龍去脈，才能拉好這些經典的作品。巴赫的作品在演奏中，要從五度相生的角度，區分大半音和小半音，將人為半音和自然半音進行分類。當半音關系為小半音時，兩個按弦的手指要靠緊，有摩擦的感覺，而因名相同的升降號則可以發出半音的關系，當D升到D，兩個按弦的手指應距離稍微松一點，不要繃在一起。同一個位置的音，由于調性的不同叫法不同。如F降到G，則F的音高等同于降G，這個位置的音稱為升F，位置要比降G要高一點。當調性達到得當的狀態時，聽覺上就會較為舒適[2]。

小提琴的四根弦的音高關系是五度相生的。門德爾松的 e小調小提琴協奏曲屬于小調作品，旋律優美，樂曲明晰，在演奏的時候應考慮旋律的調性傾向，生成五度相生律。在和弦演奏過程中，多照顧純純律偏向的和聲，如果與鋼琴合作，則還要考慮十二平均律。因此在掌握基本要素的基礎上，適當地調整音準，是分辨琴技高低的標準。

2音準和換把

音準如何能變得敏感和精確呢，這時需要用手和手指來判斷。左手判斷拉出的音是否準確，音域的變化靠換把來完成。當手在指板上進行靈活的換把，則音準也要更換，難度較大。要進行好的換把，就要提高音準的準確度，加上耳朵的幫助和手指、手腕、肘關節的高度的協調性等。建立把位概念，即將左手大拇指和一指進行把位的方向標，確定持琴的手型正確，當放松下來后，要思考大拇指和一指的關系和角度。演奏者的手指有的長，有的短，有的寬，有的小，因此在持琴上是略有不同的。因此我們可以看到，演奏者的拇指往往是喜歡翹起來的。位置也不盡相同。有些人是喜歡較低一點的，有些人是喜歡靠近1、2指中間一點的。無論哪一種演奏習慣，主要是保持換把過程中的兩指的穩定性，不能不停地改變把位，也不能將換把的概念變的模糊。固定的手型才能形成固定的音準，否則就是讓持琴的關系弄得模糊不清，音準變得難以掌握。

通過反復不斷地換把練習，將穩定的手型和把位進行固定。可以從相鄰的把位開始練習，再轉換到第二把位，相鄰把位的練習可以保持穩定的手型以及音準到位，在到第五把形的時候，音準的難度就會有所增加。這是由于琴的形狀限制了把位。因此，當琴面板的弧度擋住我們的手就可以順暢地換把。演奏者根據自己的手指長度、手臂的長度等來進行一到四把位的手指的轉換，讓手指盡量放松，將手指的功能發揮到最大。然后練習相同的姿勢下，對每個把位的熟悉程度增加，然后反復練習大跨度的換把練習。保證每個把位的音準的準確度實現明顯的進步。這樣，即便是初學者，也可以憑借聽力來將音準變得簡單[3]。

3音準與按弦持琴

每個人在拉琴的過程中都會形成習慣。有的人喜歡手指斜一點，有的喜歡立一點。而且手指的差異也決定了持琴按弦的不同。按弦將決定音準的準確度，讓拉出的音準更加精確。一些初學者的持琴方法，腮托的位置、胳膊、手肘手腕無法很好地協調，因此，當持琴的位置放在鎖骨上，導致琴面過于傾斜，影響了左手運弓的穩定性。好的持琴姿勢應該將琴的腮托放在靠近耳朵下方的位置，從肩膀的地方向著整個手臂和身體的方向靠，讓琴的背面放在肩膀的最高處，肩膀、腮托放在一條線上，這樣琴的大部分重量就會落在肩膀上，左手就可以放松地完成各種技巧。

三、音色與作品風格和音樂表現的關系

1說到音色，就要談到發音。當小提琴在演奏的過程中，演奏者沒有將小提琴的特質聲音拉出來，那么可以說這個音色是失敗的。沒有音色的小提親演奏是沒有靈魂的。不同的作曲家、作品，不同時代的風格，各有特色，如何能將它們進行區分和表達呢，就是通過音色。每個聽音樂的人，對音樂的感受是不同的。但是無論是作曲家還是聽眾，其都生活在特定的歷史時期和社會環境中，在進行小提琴演奏的時候，結合作曲家所處的時代背景、作曲家自身的性格特點來進行作品的分析，就能夠更好地理解作品的風格，例如巴赫等屬于巴洛克晚期的作曲家，受到宗教音樂的影響，作品的和聲是豐富和清晰的，音樂[JP2]的線條是簡潔的，音樂的風格讓人覺得平靜和祥和。因此，其音色純正、干凈、滋潤。演奏者通過弓速的變化是可以改變音色的，但是如果前后不一致就可能破壞音色的完整。再例如演奏浪漫派的作品的時候，完全可以大膽地將音樂作品的風格予以詮釋，將音樂賦予小提琴的魅力加以盡情展示。[JP]

2發音與音色

小提琴之所以能夠拉出好聽的音色，是每個演奏者傾心演奏出來的。每個演奏者孜孜以求最完美的音色，首先要拿其弓來，把音拉出來。但是隨便把弓拉上弦就能拉出美妙的音樂嗎？這是不可能的。弓與弦的關系，是當弓在弦上摩擦走動的時候，同樣的小提琴，發出的音卻會不同，這其中，弓毛、弓的多少、弓的速度和壓力都是影響的因素。甚至弓在琴弦上的位置都會讓音樂千變萬化。簡單地說，干凈、集中的音質是具有穿透力的。小提琴的發音點，也就是弓毛在弦上發音的位置，一般在弓毛的外側，大提琴則是在弓的內側，而且弓在弦上沒有發音點，如果滑來滑去，聲音就會松散發虛，聽起來音色喑啞沒有亮度。這是因為，弓在四根弦上的變化，需要學會調整發音點，養成良好的演奏習慣。例如增加右手發音的力量，使得弓速變快，完成一個力度的體現，這就是形成了弓速和壓力的關系。當強音開始拉走的時候，弓對弦的壓力不斷增加，聲音會有壓死、不震動的感覺，聽不到余音。如果要聽到弱音，則可以減少弓毛在弦上的面積和壓力，使得拉出的音變弱，這樣音樂就在強弱之中產生了。總起來說，正確對待弓速和壓力的關系，可以提高小提琴演奏的聲音質量，得到更多的音色變化，使得音樂的風格變得鮮明有特色。

3音色與換弓和換弦、揉弦

音色的變化是豐富而有層次的，要得到美好的音色，就要正確掌握換弓和換弦。另外，小提琴之所以被稱為樂器之王，還在于其具有其他樂器沒有的功能——揉弦。揉弦使得小提琴的音色攝人魂魄，能夠在高低音的區間游刃有余，使得音符擁有華麗的變換的色彩。

四、結語小提琴的演奏和其他樂器不同，小提琴的音準有其自身的構造因素的決定性因素。其固定的光滑的紙板，四條弦使得演奏者在音準固定的過程中可以不斷靈活地進行運用。要使小提琴演奏最終達到扣人心弦，就要對音色進行必不可少的調節，依照小提琴樂曲的旋律特點進行音色的調節，這是得到較好音準的關鍵步驟。只有認真對待才能達到真正的演奏技術的提升。

[參 考 文 獻]

[HT6SS][1][ZK（#]林楠.探究小提琴演奏的音準與音色[J].北方音樂，2015（09）：55.

[2] 李玉清.小提琴音準問題探討[J].大眾文藝，2013（09）：154.

[3] 黃夢思.小提琴演奏的音準與音色探析[J].大眾文藝，2016（08）：159.

（責任編輯：崔曉光）