淺論美聲唱法的共鳴調節

[摘要]美聲唱法的共鳴調節，涵蓋了聲學與技術層面以及美學與藝術層面的多重含義。本文將從生理共鳴機能、共鳴調節的意義與作用及其科學依據幾方面對美聲唱法的共鳴調節予以闡述。

[關鍵詞] 美聲唱法；共鳴；調節

[中圖分類號]J616[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）06-0064-02

美聲唱法區別于其他唱法，從共鳴來說，是把歌唱所能運用的共鳴腔體都調動起來，獲得整體共鳴。即訓練調節共鳴腔體的方法，適當擴張可調節形狀的共鳴器官——咽腔、口腔、喉腔和運用不能調整形狀的共鳴器官——頭腔和胸腔，通過共鳴腔體的調節與運用，增大音量，美化音色。

一、生理共鳴機能

人聲共鳴器官對于嗓音發聲的作用至關重要。人聲歌唱“樂器”就像一把小號，它的號嘴是喉和聲帶，喇叭就是整個聲道和相關共鳴腔體。人聲“樂器”的口咽可以通過肌體生理運動的調節，改變口咽的內部形狀和空間體積，使之產生粗細、深淺、圓扁、大小等種種變化，從而改變口咽的聲音反射性能，增強嗓音音量；還可以通過不同共鳴腔體的共鳴連接方式，調整不同腔體的共鳴功能與聲音位置，從而美化音色、改變嗓音致遠性能和嗓音穿透力。現代科學研究證明，傳統發聲理論中提到的所謂人體共鳴器官中包括胸腔、頭腔、鼻腔、 鼻竇等，是固定不可調節的。它們對歌唱發聲與共鳴的產生是不起作用的。因此，歌唱共鳴的調節，要從影響發聲與共鳴的歌唱器官入手。口腔、舌、軟腭、咽、喉部即歌唱聲道內的各器官組織是可變的，可以用人的意識及能力支配與調節。它們是對發聲與共鳴質量及其傳播具有重要影響并起到關鍵作用的器官。因此，美聲唱法共鳴調節的方法，集中在相關部位的有效操作上。

二、美聲唱法共鳴調節的意義與作用

美聲唱法的共鳴調節，涵蓋了聲學與技術層面以及美學與藝術層面的多重含義，具有重大的意義與作用。

1嗓音共鳴化

歌唱的藝術表現及其感染力須充分發揮嗓音共鳴的技術能力，使發聲洪亮，共鳴豐富，穿透力強，以達到藝術化嗓音的審美規格。嗓音發聲初始狀態下，聲帶發出的基音單薄、弱小，必須調動人體發聲的物理潛能，充分獲取歌唱所需的共振泛音，才能使聲音具有豐富的表現力。根據歌唱發聲的共鳴原理，共振泛音是基音在人體歌唱聲道的空氣柱中產生的共鳴聲波。歌聲中的共振泛音多，會使聲音洪亮，音色豐富，表現力強。泛音少，則聲音單薄、蒼白，缺乏表現力。因此，美聲唱法的歌唱者必須掌握歌唱共鳴調節的技術，實現嗓音的歌唱化、共鳴化、藝術化。

2聲區統一性

美聲唱法歌唱時須通過調節聲音共鳴的高低頻泛音比例，才能準確發出不同聲區的特定音色，并且達到聲區統一的效果。在歌唱時，低、中、高不同聲區內的聲音高低頻泛音共振比例不相同。低聲區的聲音低頻比例較高聲區大，但也不可沒有高頻泛音的適當比率，否則聲音音色會低沉、空泛；中聲區的聲音處于混聲狀態，應達到高低頻泛音比例適中；高聲區聲音的高頻比例應占絕對優勢，但同時也應當具有適當比例的低頻泛音。否則，音色會過分明亮，甚至尖銳刺耳，與中、低聲區不統一。因此，歌唱者必須掌握聲區統一的調節技術。

3聲音表現力

歌唱時，不同聲部的藝術嗓音規范及其美學標準不同。同一聲部的歌唱者，要演唱不同風格的作品；而不同風格的作品，如同畫家使用多樣化的色彩一樣色彩斑斕。由于作品風格特點形成的藝術形態差異，其技術表現標準與藝術審美標準亦存在明顯差異。因此，歌唱者必須掌握駕馭嗓音共鳴色彩調節與風格表現的藝術審美能力及技術表現能力。

三、美聲唱法共鳴調節的科學依據

美聲唱法共鳴的運用，應按照“音量”與“音高”的需要而決定，各共鳴區均衡發展，才能發出美妙的歌聲。聲帶發出的基音是微弱的，但如果運用了共鳴的作用，音量就會洪亮起來。當共鳴發展時，往往須同時應用不同的共鳴區。如喉腔、咽腔、口腔、鼻腔，[JP2]或整個頭腔以及胸腔等，都是共鳴區。這些都能夠通過訓練，發展聯合而成為一體，整體共鳴，使音量得到不斷擴大，音色洪亮而優美。[JP]

1不同唱法的共鳴調節

不同唱法，其聲音的審美原則與藝術標準不同，嗓音的共鳴調節亦不相同。各種唱法都要通過共鳴調節提高嗓音的音質、音色、音量及其各種技巧的變化與藝術表現能力，以達到唱法藝術范疇審美目標的最佳境界。如民族唱法聲音的共鳴調節與美聲唱法聲音的共鳴調節比較，民族唱法較之美聲唱法應用高頻比例大，低頻比例少，其音量一般亦稍小些。民族唱法從我國傳統民間民歌唱法及戲曲唱法演變發展而來，基于我國大眾的民族審美標準與習慣，其聲音的審美特征表現為喜歡明亮、甜脆、集中的聲音，其聲音相對于美聲唱法偏于靠前、單薄的特性。美聲唱法的聲音基于歐洲傳統文化及聲樂的審美習慣與標準，在高頻泛音的基礎上，通常要混合一定比率的低頻泛音，表現為聲音圓潤、豐滿，混合共鳴感強，較之民族唱法的聲音寬厚一些。

2不同聲部的共鳴調節

研究發現，聲道內的任何形態變化，將引起共振峰的變化，改變各共振峰的頻率。張開下巴可以使口咽一帶的聲道縮小，而使口腔前部的聲道擴大，使第一共振峰的峰值升高；舌體形狀的變化影響第二共振峰，舌尖的位置變化影響第三共振峰的峰值。咽的調節可以通過改變咽管的長短、粗細，影響歌唱聲道中的“基音共鳴管”“泛音共鳴管”的共鳴效應，從而調節歌聲的高低頻比率。喉口及喉咽部分的縮小可以加強“基音共鳴管”的泛音共鳴，口咽腔的擴大延伸，以及“打開喉嚨”、下降喉器可以加大“泛音共鳴管”的效應，從而引起低頻泛音的擴大。根據音響學原理，共鳴體的質地，如樂器共鳴箱的材質與結構對聲波的共鳴擴大具有重要影響。人的歌唱聲道，包括口腔與咽腔的腔壁質地，對聲音共鳴的音質具有影響。在歌唱訓練中，普遍采用讓歌唱發聲與共鳴器官興奮起來的方法。其中主要是讓口腔、咽腔、喉腔的歌唱聲道興奮起來。興奮引起歌唱聲道內腔壁的肌肉組織變得堅韌與具有張力，可以增強共鳴反射作用，起到改善音質、美化聲音的作用。威廉·文納采用“半打哈欠嘆氣法”的方法訓練嗓音，一是起到了“打開喉嚨”、下降喉器、延伸咽喉通道的作用，二是同時起到興奮歌唱聲道內壁的張力，從而達到擴大共鳴的作用。

不同聲部，其嗓音的特征、性能、聲區特點不同，審美標準與藝術規格亦不相同。例如女高音相對女中、低音，男高音相對男中、低音，嗓音中的高頻泛音占有更多優勢。因此，發展高頻泛音既是男、女高聲部的嗓音特征及其審美要求所決定，又是其聲部的優勢、發展潛力及其可塑性所在。即使同為美聲唱法的女高音，花腔女高音、抒情女高音、戲劇女高音之間的共鳴調節是存在差異的。花腔女高音的聲音輕盈靈巧、纖細透亮，是所有人聲嗓音中含高頻成分最多的聲部。抒情女高音的聲音比花腔女高音舒展悠揚，其聲音中同樣具有高頻優勢，但比較花腔女高音多了一點低頻泛音的圓潤成分。戲劇女高音，習慣稱之為大號女高音，聲音較之其他女高音聲部顯得寬厚、強壯、洪亮，氣勢，大多演唱具有力量與戲劇性效果的歌劇詠嘆調及豪放激越或悲憤的創作歌曲。其歌唱共鳴的調節要發揮高低頻兼有的優勢，才能達到其聲部特有的審美效果。一些研究資料顯示，花腔女高音、抒情花腔女高音以及抒情女高音演唱高音時，喉結常常出現輕微上升的現象。這是因為尋求高頻泛音而引起的縮短共鳴管的緣故。同樣，女中、低音相對女高音，男中、低音相對男高音，嗓音中的低頻泛音占有優勢。因此，發展低頻泛音既是男女中、低聲部的嗓音特征及其審美要求所決定的，又是其聲部的優勢、發展潛力與可塑性所在。通常低聲部相對高聲部更加強調喉結的下降與共鳴管的伸長，也是這個道理。

3因人而異的共鳴調節

由于人的嗓音存在著個體的差異，因此，即使是同一唱法，同一聲部，由于嗓音的特點及其優勢，又可細分為若干類型。即使同一聲部、同一類型嗓音中的不同歌手，亦存在嗓音的優劣及個體差異，聲音的高低頻比率、亮度、音量等不盡相同，其共鳴的調節也應揚長避短，因人而異。此情況在男女各聲部的同一聲部中都存在。縱觀聲樂藝術寶庫中大量優秀歌唱家的藝術成就，聆聽他們的經典演唱錄音即可感受到大歌唱家的嗓音魅力來源于不同的聲音色彩及其調節技術。

4不同作品的共鳴調節

在歌唱實踐中，同一歌唱者的聲部及其嗓音，在相對定型的基礎上，演唱不同風格、不同人物、不同情緒、不同場景的作品時，根據演唱表現的需要，其嗓音的色彩亦須做相應調節，以豐富嗓音的表現力。正確表現作品的風格與內涵，也是歌唱共鳴調節的范疇。意大利著名男高音歌唱家、美聲藝術大師吉利的演唱藝術十分嫻熟。他善于根據作曲家的不同風格的作品及不同角色的性格需求，刻畫人物內心的復雜情感與心理變化，調節嗓音共鳴色彩達到爐火純青的境界，猶如聲音色彩的魔術師，堪稱典范。

四、結語

人們的嗓音存在著個體差異。人的性別、聲部、嗓音特點以及唱法風格等不盡相同。此外，由于作品的不同風格及情緒的變化，對歌唱者的嗓音表現提出不同的要求，因此，歌唱共鳴的調節是因人而異、因作品風格而異、因情緒變化而異的。也正是這些差異給美聲唱法帶來了豐富多樣的藝術魅力與審美價值。

[參 考 文 獻]

[HT6SS][1][ZK（#]張前.音樂表演藝術論稿[M].北京：中央民族大學出版社，2004.

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[3] 徐小懿.聲樂演唱與教學[M].上海：上海音樂出版社，1996.

[4] 王冬弘.論歌唱語言與生活語言的差異[J].東北大學學報，2004（02）.

（責任編輯：李璐）