美聲唱法與民族唱法的融合

[摘要]

民族唱法如何汲取美聲唱法的優(yōu)點，使得民族唱法更加完美，是我們民族聲樂教育者和演唱者需要共同探討的話題。發(fā)現(xiàn)兩種唱法的共性和區(qū)別使我們更好地把握作品是至關(guān)重要的。美聲唱法強調(diào)聲區(qū)和聲音位置的統(tǒng)一，呼吸的科學運用，共鳴腔體的使用，以及在解決換聲區(qū)時使用的手段，都是我們民族唱法應(yīng)該借鑒和引進學習的。民族唱法對于高位置的要求也恰恰是美聲唱法所需要的，美聲中腔體和通道的運用也使民族唱法的聲音表現(xiàn)力更加豐富，音色更加完美，掌握了它們各自的特點，對于同時掌握兩種唱法并不是一件很難的事情，關(guān)鍵在于真正地了解它們的特性，科學地運用這兩種唱法，達到擴展和提高自己的演唱道路的目的。如何將美聲唱法融合到民族唱法中去，達到輕松地轉(zhuǎn)換兩種唱法而又不失去各自的風格，擴展演唱思路，提高演唱能力，讓大家對這兩種唱法能有一個全新的審美視角。

[關(guān)鍵詞]美聲唱法；民族唱法；融合；相輔相成

[中圖分類號]J616[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2017）22-0068-02

一、美聲唱法的先進性和科學性

獨特的科學的美聲唱法，科學的發(fā)聲及訓練方法使歌唱者能夠獲得一個美妙的音色和歌唱的線條。這種方法也最大限度地挖掘了歌唱者嗓音的最大潛力，這種科學的先進的發(fā)聲方法能保護歌唱者嗓音的使用壽命以最大限度地延長。意大利最著名的男高音歌唱家帕瓦羅蒂就是美聲唱法的代表性人物，他也是世界上最好的男高音，甚至至今無人可以超越他的演唱。他也是美聲唱法先進性和科學性的最大受益者。他的歌唱壽命長達幾十年，是我們聲樂界大師級的歌唱家，還有許多大師級的歌唱家仍然活躍在世界的聲樂舞臺上，世界三大男高音多明戈已經(jīng)是76歲了，卡雷拉斯也是世界級歌唱家，三大男高之一，今年71歲了，他們至今仍站在世界舞臺上為我們展現(xiàn)他們美麗的歌喉。一位意大利91歲的男高音，聲音仍然漂亮，根本無法相信他的音色就像年輕人一樣不褪色！諸多實例證明了美聲唱法獨特的發(fā)聲技巧確實是科學的、先進的，也是我們應(yīng)該學習和借鑒的。那么我就從美聲唱法的幾個方面來談?wù)勊目茖W性和先進性。

呼吸：它要求歌者要有一個正確的呼吸技巧，怎樣使用才是歌唱中需要的呼吸，打著哈欠的感覺吸氣，在這種狀態(tài)下，我們的喉嚨是張開的，歌唱的通道就打開了，有了這個通道才能使聲帶充分地振動，發(fā)出松弛的、好聽的聲音，也對聲帶起到一個保護作用，使它可以較長時間地演唱而不疲勞。另外呼吸在使用的過程中并不像人們所說的氣吸得越多越好，而是對氣息進行控制，“保持著”“均勻的”用。在演唱中，歌唱者使用的是吸氣的肌肉群來工作，也就是胸腔、橫膈肌、后背、腰的擴張來保持住吸氣的力量，在這種狀態(tài)下進行歌唱，這樣才會使聲音有一個連貫的線條，呼吸的訓練在美聲唱法中是最重要的訓練內(nèi)容，而且是漫長的過程，歌唱者須具備堅韌的毅力循序漸進來學習才能獲得好的歌唱中需要的呼吸。

“換聲區(qū)” ：它是歌唱完整性的關(guān)鍵部分，也是美聲唱法重要的演唱技巧之一，決定了歌唱者聲音是否完整統(tǒng)一的一個關(guān)鍵性技巧，所謂換聲區(qū)就是從真聲轉(zhuǎn)到假聲，再到高聲區(qū)的轉(zhuǎn)換，通常在轉(zhuǎn)換過程中聲音容易出現(xiàn)裂痕，音色有變化，這些都需要有換聲技術(shù)來解決，使聲音巧妙地融為一體，例如用“O”“U”“I” 等母音從低聲區(qū)到高聲區(qū)進行聲音轉(zhuǎn)換，使用這幾個母音來練習就會使聲音聽上去沒有裂痕，是一種音色，這就是換聲技術(shù)，它也需要長時間的訓練才能做得完美不留痕跡。

關(guān)閉：美聲唱法中還有一個技術(shù)難點就是在訓練男高音時的“關(guān)閉”，它是指在男聲從中聲區(qū)進入到高聲區(qū)時使用的技術(shù)，很多男高音在唱高音時很吃力，費勁兒，甚至出現(xiàn)破音，高音站不住，用嗓子喊等這些現(xiàn)象，它都是關(guān)閉技術(shù)沒有做好造成的。當男高音在進入高音之前，需要逐漸將聲音的位置，也就是聲音的集中點收小，越集中越好，感覺好像聲音很窄，穿過眉心，使聲音進入頭腔，當然也需要借助母音“O”“U”來練習，對歌唱者來說自己感覺聲音好像小了，離自己遠了，這就是我們聲樂術(shù)語上所說的“關(guān)閉”狀態(tài)。掌握了這個技術(shù)男高音就不會“破音”，出現(xiàn)高音站不住等現(xiàn)象。

以上談到的都是美聲唱法中關(guān)鍵的技術(shù)問題，由此我們可以看出，這種唱法只有長期嚴格和規(guī)范的訓練才能獲得好的聲音，經(jīng)過實踐檢驗，它也是最科學和最先進的發(fā)聲方法。

二、民族唱法的風格和特點

每個民族每個地區(qū)都有自己的特色民歌，因此也就形成了不同地區(qū)，不同民族風格的音樂形式，例如：漢族民歌有號子、山歌、小調(diào)，蒙古族有長調(diào)，像草原牧歌，藏族的箭歌是夸耀打獵箭歌時所唱的，歌唱時有簡單的舞蹈動作。《北京的金山上》就是一首箭歌。朝鮮族的抒情謠和苗族的飛歌，抒情謠一般都是表現(xiàn)愛情的歌曲，如《阿里山歌》《道拉基》等。苗族的飛歌是一種山歌，它在山間或田野演唱，為了把聲音傳向遠方，這就形成了音調(diào)高亢，氣息悠長，節(jié)奏自由，常有滑音，結(jié)尾常使用甩音的特點。小調(diào)常在生活閑暇時演唱。

以上列舉出的例子就是我國眾多民歌中較有代表性的民歌音樂風格，它們共同的演唱特點是強調(diào)在咬字方面的口語化。在最早期，民歌在用聲上完全使用真聲，過去我們叫“大白嗓子”，現(xiàn)在我們又給了它一個名稱叫“原生態(tài)”。

三、民族唱法和美聲唱法的結(jié)合

隨著時代和社會的發(fā)展，我們與外界的交流越來越多，廣大文藝工作者逐漸地認識到了自身的不足、缺陷，認識到了其歌唱技巧還有待發(fā)展和汲取美聲唱法精華的必要性和重要性，我們更多地學習了美聲唱法的發(fā)聲規(guī)律，并應(yīng)用到民族唱法中去，使其產(chǎn)生了很大的變化，它既繼承了我國傳統(tǒng)民族聲樂的優(yōu)點和長處，同時融入了美聲唱法的技巧，大大地擴展了民族唱法的演唱體系，豐富了民族唱法表現(xiàn)力，使民族唱法音色上更加完美，延長了聲音的演唱壽命，也為我國民族聲樂演唱藝術(shù)體系提供了更廣闊的視野。

民族唱法和美聲唱法的結(jié)合可以說是時代的產(chǎn)物，它是隨著社會的發(fā)展而發(fā)展的，從某種角度來說也是“中西音樂文化互相滲透”的結(jié)果，改善和促進了民族聲樂的演唱形式。也拓寬了民族聲樂的藝術(shù)視野。

二者的結(jié)合展現(xiàn)了民族聲樂的時代特性，促進了我國民族聲樂的快速發(fā)展，民族唱法不但借鑒吸收了美聲唱法的精華，而且還在保持我國民族風格的基礎(chǔ)上，聲音的運用與美聲的科學用嗓狀態(tài)更相似了。

民族聲樂與美聲唱法的融合，表現(xiàn)了我國民族聲樂的發(fā)展方向，再現(xiàn)了民族聲樂的時代特性。民族歌曲的演唱風格是我們的精華，美聲的發(fā)聲技巧是我們表現(xiàn)音樂作品的保證。民族唱法在汲取了美聲科學方法以后，其藝術(shù)表現(xiàn)手法得到了大幅度的提升。

當然，民族唱法中強調(diào)的高位置也正是美聲唱法的高位置概念，當我們學習美聲唱法時，可以借鑒民族的高位置來演唱美聲歌曲，聲音線條就達到了美聲的聲音標準。使得美聲唱法和民族唱法的相互轉(zhuǎn)換更加容易。不管美聲還是民族，其聲音都要像流水似的自然地流動，其聲音音色都應(yīng)是甜美的，好的方法一定會有好的聲音。

聲樂是門抽象的藝術(shù)，也是一門感性文化，感性認識要和理性認識相結(jié)合，善于把控好它們的關(guān)系，揚長避短，用先進的方法發(fā)揚我們的民族音樂文化才是我們后人努力的方向。相互借鑒達到兩種唱法的完美統(tǒng)一，是我們聲樂教育者和演唱者的最終目的。

[參 考 文 獻]

[1]劉易斯·馬爾恰.三大男高音的個人生活[M].海口：海南出版社，1997.

[2]（意）瑪拉費迪奧.卡魯索的發(fā)聲方法[M].北京：人民音樂出版社，2000.

[3]薛良.歌唱的藝術(shù)[M].北京：中國文聯(lián)出版社，2003.

[4]沈湘.聲樂教學藝術(shù)[M].上海：上海音樂出版社，1998.

[5]劉塞云.卡雷拉斯自傳[M].北京：中國青年出版社，1998.

（責任編輯：李璐）