俄羅斯音樂教育對中國音樂教育的影響

[摘要]本文希望通過對俄羅斯音樂教育特點進行分析，從中找出其優勢，并與中國音樂教育做對比找出差異，使讀者對中國音樂教育中的缺失以及如何借鑒俄羅斯的優勢有所了解。同時，本文在此基礎上試探尋找中國音樂教育新的發展方向，希望能對中國音樂教育工作者有所啟發。

[關鍵詞]俄羅斯；音樂教育；積極影響

[中圖分類號]G6135 [文獻標志碼]A [文章編號]1007-2233（2017）16-0010-02

一、俄羅斯音樂教育特點

1與時俱進、動靜結合

俄羅斯音樂教育擁有科學的教育觀和先進的教學理念。俄羅斯音樂教育從來不會拘泥于教條和理論的紙上談兵，也不會盲目各種實踐活動本末倒置，俄羅斯古典音樂教育模式將理論與實踐有機地結合在一起。俄羅斯音樂教育中也安排許多實踐課和實踐活動，包括排練、音樂會、歌舞劇表演等。不論是在音樂學校還是專業音樂院校，音樂課程的考察和考試多采取表演、合奏等方式，不僅對表演曲目有要求，對演出服飾表演狀態也都有評判。[1]視唱練耳、樂理課和音樂文獻課的考查也有口試形式，主要考查學生的實踐能力。每個學期專業學生還要舉行學期匯報音樂會以展示自己的學習成果。參加國際藝術交流演奏會、國內國際各種音樂比賽等都是俄羅斯普遍的音樂教育實踐活動，一個正在學習音樂的學生基本每星期都有參與音樂實踐的機會。

理論教學與實踐活動相結合的教育模式充分顯示了俄羅斯古典音樂教育的先進性，這也是為何俄羅斯的青少年也能具有專業成年人一樣的音樂素養。

2在教材的選定上，繼承傳統致力創新

俄羅斯古典音樂史上走出了大批卓越的音樂家，也同樣產生了大量知名作品，這些優秀的古典音樂作品被編進了教材。例如格林卡、“強力集團”、柴可夫斯基、達爾戈梅斯基、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓等俄羅斯古典音樂巨匠[2]，均有作品被收入教材。教材內容豐富，有承襲歐陸浪漫樂風的交響樂，也有氣勢恢宏的敘事詠嘆調，有展現民族特色生活的歌舞劇，也有對不同尋常音色探索的歌曲。這些高雅音樂作品充分顯示了俄羅斯獨特的民族性，選擇這些素材進入教材，更易使學生了解俄羅斯古典音樂的繁盛。

俄羅斯音樂教材中不僅包含俄羅斯古典音樂作品，也收錄了很多世界范圍內的經典作品。從歐洲古代音樂到歐洲文藝復興的巔峰之作，到貫穿歐洲啟蒙思想的作品，再到新世紀俄羅斯音樂的新題材都有涉及，橫跨幾個世紀。并且俄羅斯音樂教材在內容選取上很注重民族精神的傳遞，充分體現了俄羅斯音樂的先進性和民族性。教育工作者將經典和精華收錄，繼承傳統。

3普及與專業教育并重

俄羅斯音樂教育實行普及教育與專業教育并重的理念，將金字塔的各個階層有機結合，形成了獨特的俄羅斯式音樂教育模式。[3]

普及教育即為兒童接受的啟蒙音樂教育和學生在義務教育中接受的音樂教育。普及音樂教育的目標在于使接受過教育的學生均能具備基礎的音樂知識，體現一定的音樂文化素養。專業教育主要為音樂學校和高等音樂院校中對學生專門的音樂指導和培養。在俄羅斯，音樂的大規模普及不意味著專業性的缺失。許多課外音樂學校的教育目的雖然也是普及音樂和建立音樂觀，但教學內容和學習方式都更專業，師資力量也得到有力保證。

為實現課程的專業性，課外音樂學校的課程表根據教學大綱嚴格制定，對不同年級、不同階段的學生施以不同的教育內容。許多音樂學校都有自己的音樂廳，也會請來著名演奏家來進行表演，為學生開拓音樂視野、激發興趣和發掘潛能創造了條件。從音樂學校畢業后，那些想繼續音樂道路的學生也可以報考學院或音樂學院繼續深造，以走上專業音樂的道路。

普及教育和專業教育相輔相成，互相促進，優勢互補，相互協調，共同實現了音樂教育的普及和國民音樂素養的提高。不得不說正是這種普及教育與專業教育并重的教育理念，造就了如今俄羅斯全民熱愛音樂懂得音樂的文化氛圍。

二、中俄音樂教育之差異

1中俄音樂教育理念的差異

我國雖然文化歷史悠久，但在音樂教學方面并不出色，相比之下，俄羅斯音樂教育學者十分推崇本民族古典音樂的教育，在音樂美學及美育教學中極為重視，這也恰恰符合音樂本身的審美教育功效。在這方面我國音樂教育理念則遜色得多。

俄羅斯全民音樂素養之高，絕不只因為俄羅斯教育在音樂普及上的嚴謹性，還有他們對藝術、音樂的獨到見解。在俄羅斯的教育理念中，音樂教育并不只是為了讓人們學會識譜、掌握一種樂器，而是通過音樂熏陶使人們獲得欣賞美的能力，是一種審美教育。在俄羅斯人心中，音樂是表達情感的符號，情感的最高形式是審美體驗。教導學生帶著探尋美的心態深入藝術世界才能挖掘出這世界的奧妙。

俄羅斯的音樂教育是為了培養人的本性，而我國的音樂教育是為了培養音樂家。在中國的音樂教育理念中，技能的培養在音樂教育工作中才是重中之重。

真正的藝術教育是潤物無聲的，從熱愛藝術出發，到探尋藝術魅力，藝術素養不知不覺就提高了。而一味追求榮譽，失去了對藝術的向往，這追求反倒成了一道屏障，將學生與藝術真諦永遠地隔開了。

2中俄音樂教學模式的差異

俄羅斯古典音樂教育模式享譽世界，充分體現了它的先進性。從幼兒階段貫穿到高等學院的金字塔式模式，普及教育與專業教育并重的模式，理論教學與實踐活動相結合的模式造就了俄羅斯這樣一個音樂巨匠輩出，優秀作品繁多，全民熱愛音樂的古典音樂大國。我國的音樂教育雖然一直在學習俄羅斯音樂的先進教育，但在音樂教學模式上我國與優秀的教育模式還相差甚遠。

在我國的音樂教育體系中，幼兒音樂教育沒有得到應有的重視。幼兒是智力開發、個性發展和啟蒙的重要階段，音樂能夠激發幼兒探索世界的興趣，幫助幼兒全面發展個性，但這個階段對幼兒音樂普及教育實施甚少。

在中國教育的固有思想中，音樂學習終究要讓位于應試教育，音樂是生活的一部分這個事實從來沒有被正視過。通過專業音樂學習的中國學生也可以報考更高級別的音樂院校，被錄取的學生也都具備高超的音樂技巧，同樣的類似金字塔的教育模式，但這里卻很少能產生世界級的音樂大師。一個不熱愛音樂的人又怎么能創作出震撼人心的音樂呢？

3中俄音樂普及教育差異

古典音樂普及教育是俄羅斯義務教育的重要組成部分，與其他科目并重。在十一年的義務教育中，學生們由淺入深、循序漸進，被老師帶領進音樂的世界。且筆者認為，長達十一年的普及教育更利于俄羅斯的青少年追求藝術，享受藝術，原因有兩方面：

人人有權利接受教育，因此學生不必為繼續教育和升學投入過多的精力，青少年有大量的時間參觀博物館、到音樂廳聽音樂會，甚至自己組織藝術社團活動，加強個性和興趣培養。在義務教育階段，音樂等藝術課程也是必修課，為提高學生的藝術素養打下了良好基礎。相比之下，在實行九年義務教育的我國，許多學生在初中即將畢業的年齡就開始面臨升學壓力，中國學校里的音樂教育還是難免被視為其他教育的輔助教育。在義務教育階段，學生、家長，甚至學校都未曾正視藝術教育的必要性，當學業逐漸繁重時，學生和老師都不會在音樂課上多費工夫。義務教育結束后的繼續教育階段，許多學生更是將藝術學習拋之腦后，社會環境里也無法提供充足的藝術氛圍。

俄羅斯的學生不必為義務教育支付高昂的學費，學生擁有更多資本參與藝術活動，發掘天賦和發揮才能。在俄羅斯，藝術是為全人類服務的，并不是達官貴族的專屬娛樂，因而是具有普眾性和親民性的大眾文化。在青少年階段，接觸藝術教育是稀松平常的事，沒有了義務教育學費之憂的俄羅斯學生可以更自由地追求藝術，也避免了有天賦的學生因為貧窮而被埋沒。反觀中國，藝術就是為達官貴族所專享的事物。僅有九年的義務教育階段，學校內無法提供有水平的藝術教育，學生尋求音樂普及只能參加課外培訓班。而昂貴的學費讓擁有潛在天賦的學生望而卻步，更別提繼續接受藝術教育從而有機會展現自己的才能。而真正有財力一生接受藝術教育的有錢人雖將藝術視為畢生追求，卻也無法成為藝術巨匠。

三、中國音樂教育發展方向

我國在音樂教育方面也一直以學習者的心態虛心求教，但過去對先進教育模式的照抄照搬不再適用我國的教育發展，在新的時代背景和國民概況基礎上對俄羅斯古典音樂教育模式進行研究，取其精華，棄其糟粕，總結俄羅斯在古典音樂的教學與傳承上的先進經驗，運用到我國新的音樂教育改革下，改善加強中國音樂教育體系。我國音樂教育的積極轉變主要體現在其教育模式的精髓部分，即注重以民族文化為主題的靈魂性；注重合理、多元、遞進知識教育的科學性；注重培養應用型人才的教育實用；注重政府扶持對教育可發展性的重要作用。我國音樂教育模式應從幼兒階段注重普及音樂熏陶，改善義務教育階段音樂課程的教材內容，將知識點科學地分配到各年級中，加強民族音樂與世界多元音樂的結合，教學理念從思想政治教育轉變為以審美為核心的美育教育，從以考級、比賽為目標的技能教育轉變為以提高音樂素養為目標的藝術教育。課外音樂教育要注重教學內容和方式的規范化。在高等音樂學院的音樂教育中大力開展實踐活動，為祖國培養一批應用型音樂人才，在此基礎上開展精英人才教育。新時代我國音樂教育要始終以人為本，以審美教育為核心，以提高全民音樂素養為目標，以培養高精尖人才為未來展望。

[參 考 文 獻]

[1]陶亞兵.中俄音樂交流史事回顧與當代反思[M].北京：人民音樂出版社，2011：74.

[2]胡雪麗.20世紀早期哈爾濱音樂活動的俄文音樂資料研究[J].藝術教育，2006（12）.

[3] 瞿葆奎.教育學文集·蘇聯教育改革（上冊）[M].北京：人民教育出版社，1993：9—11.

[4]中華人民共和國教育部.義務教育音樂課程標準（2011 年版）[M].北京：北京師范大學出版社，2012：35.

[5]姚思源.中國當代學校音樂教育研究文集（1949-1995）[M].上海：上海教育出版社，2010：7—9.

（責任編輯：張洪全）