

[摘要]達爾克羅茲作為世界三大音樂教育體系中最早被建立的體系,其傳播廣度和深度不言而喻。律動教學法作為其整個音樂教育體系的核心,強調音樂教育首先要喚醒人的天生的本能,培養對人極為重要的節奏感,建立身心和諧,培養音樂感受力,激發想象力,進而獲得理解和表現音樂的能力。筆者通過對達爾克羅茲教學法的初步探索及在人教版小學音樂教學中的實際應用舉要,體會這種全新的教育體系帶給我們的感動和思考。
[關鍵詞]小學音樂教學;達爾克羅茲教學法;體態律動
[中圖分類號]G613.5[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233(2017)10-0075-03
一、達爾克羅茲音樂教育的基本觀點
愛彌兒·雅克·達爾克羅茲,著名瑞士作曲家、音樂教育家,日內瓦音樂學院和聲教授,畢生致力于音樂課程的改革。從教育心理學的角度來說,人的情感是音樂的來緣,即興地通過動作把自己的情感表現出來是人人皆會的,這種身體動作反應必須與個人內心對音樂的反應緊密相連。因此,音樂教育首先要喚醒人的天生的本能,培養對人極為重要的節奏感,建立身心和諧,培養音樂感受力,激發想象力,進而獲得理解和表現音樂的能力。他認為人的天生機能,例如心臟跳動,呼吸以及行走這些都是無意識或有意識可支配的,都是屬于節奏的范疇,他們對律動的學習尤其是身體節奏運動具有重要指導性啟示。其中,行走是唯一可完全自由支配的,因此行走是節奏學習的自然起點。并在行走中把握運動的空間、時間的有機結合,從而增加節奏意識。
二、體態律動中的基本練習
很多小朋友都存在一個現象,能自如地按照節拍行走和做動作,但往往不能唱準和聽辨旋律的節奏。我們可以把音樂意識通過肌體練習來獲得,設計相應的身體運動以準確把握時值。四分音符——向前邁步;二分音符——邁步后拍手一次;全音符——邁步后拍手三次。
在一年級的欣賞課《快樂的一天中》要求學生體驗四分音符與八分音符的時值關系,感性地知道兩個八分音符與一個四分音符的時值對等關系。我們可以讓學生坐在地板上,用手當腳“走路”,當教師突然出示一張節奏卡片,仍然繼續用手做“走”的動作。教師說現在開始跑,學生用手拍擊“跑”的動作時出示節奏卡片,學生就能自然地使動作和符號聯系在一起。教師用很多這樣的卡片擺成各種組合,兒童用“走”和“跑跑”的名稱來讀,熟練掌握節奏符號。教師用“嗒嗒”讀出等各種類型的節奏短句,學生先模仿,再用“走,跑”說出它們的節奏名稱,并用符號卡片出示正確的順序。
通過多種初級程度的律動練習,讓學生在活動中獲得美感體驗,從而喚醒兒童對音樂藝術的熱愛,促進身心和諧發展。
三、體態律動下的節奏教學
一年級第一課好朋友主題下的兩首歌《你的名字叫什么》《拉鉤鉤》分別是二拍子和三拍子的歌曲,我們均可用拍手的游戲來穩定節奏體驗重音。要求兩人對坐,重拍上自拍膝蓋,弱拍上兩人雙手對拍。自拍膝蓋時稍重,拍對方時稍輕,體驗強弱的感覺。練習三拍子時可以讓學生兩人一組坐在地上,每組有一個三角鐵,跟著《拉鉤鉤》音樂節奏另一個學生沿著三角鐵的邊劃拍,感覺音樂的流動過程。教師彈奏的音樂還可以或快或慢,讓孩子體會能量在不同速度中的釋放,并跟著教師的速度調整、變化。注意兒童的劃拍要完全摸到三角鐵的三個邊,感覺拍子的進行過程。在這個過程中還可以結合音區高低的聽辨,按照音區分組讓兩個學生交換,彈奏高音區時,由一兒童劃拍,彈奏低音區時換成另一兒童劃拍。
對于四年級課本中節奏較難的歌曲如《楊柳青》《大雁湖》,前八后十六我們還是可以用“走”“跑跑”節奏的加快版。對于附點節奏的學習,可以讓學生示范馬的跑動,其他學生用手當腳在地板上拍擊節奏,聯系讓這個節奏做的準確。然后跟著老師的鼓聲做移動位置的活動。教師進一步在鼓的敲擊中結合走、跑等幾種節奏型,和馬跑的附點節奏穿插進行。再結合速度快慢變化,讓學生在比較中熟練動作,準確掌握節奏。對于《大雁湖》中切分節奏的學習,我們可以通過身體的活動來表現:邁出左腳后迅速接右腳,此時身體重心迅速轉移,然后膝蓋彎曲(圖一):
對于《大雁湖》一課,我們還可結合達爾克羅茲的拋球練習,體驗樂句呼吸的感覺,讓學生通過對作品的詮釋,來體會樂句的句頭和樂句形態所暗示的拍球、拋球和滾球動作(跳音,歡快的斷奏通常用拍球,越劇之間的轉換呼吸用拋球,一個樂句用滾球的動作),之后練習進一步導向樂句長度的變化所帶來滾球時力度、速度和肌肉能量的變化。
實際上,學習任何節奏要素,都應該把對音樂情緒的體驗放在首位。音樂應選擇具有典型情緒或斷、連等典型特征的樂曲。教師在變化力度、速度、重音、句法等時,學生跟隨老師的即興音樂應做出相應的動作變化,用身體動作來表現快慢、強弱的變化,更易引起學生的情緒變化。教師可以讓學生在每節課前做固定的熱身律動,如選擇幾首情緒對比鮮明,有著不同音樂形象的曲段,學生隨著音樂自由地做動作,比如教師連續彈奏蘇伯特《軍隊進行曲》主題(2/4拍)、《雪絨花》(3/4拍)、《新疆舞曲》(2/4拍)、《小狗圓舞曲》(3/4拍)。學生聽到《軍隊進行曲》時昂首挺胸,步伐矯健地行進;聽到《雪絨花》時模仿雪花的漫天飛舞,輕柔舒展;聽到《新疆舞曲》時歡快的跳躍;聽到《小狗圓舞曲》時模仿小狗自娛自樂轉圈咬自己尾巴時的滑稽面孔。鼓勵學生發揮想象,學生會越做越好,同時活躍課堂氣氛。
四、體態律動下的多聲部教學
對于已經熟悉一些簡單節奏之后,我們可以進行多種節奏組合練習形成多聲部節奏。在教授一年級的《粉刷匠》一課中,我們可以用手模仿工人師傅在粉刷房子過程中的動作,一部分學生用右手來回劃半圓形,口中發出“唰唰”的聲音;另一部分學生用手上下搖擺,口中發出“嚓嚓、嚓嚓”的聲音,形成簡單的二聲部節奏模仿,讓一年級的學生初步有了對多聲部音樂的理解。熟悉之后還可以讓學生自己想象另外一種勞動場景,比如大家都在勞動時的場景,第一組四個學生依次捶打,每人一拍連續接下去。第二組兩個學生來回面對面拉大鋸,兩拍一下,第三組兩個學生模仿卷揚機的聲音,持續四拍。組合成一片忙碌工作的場景。又如在教授《三只小豬》一課中可以通過敲擊雙響筒,模仿小豬們在蓋房子是發出的三種不同聲響。豬老大在蓋茅房時敲擊雙響筒一端發出四分音符的節奏聲“咚咚”;豬老二蓋木房子時敲擊雙響筒兩端發出八分音符的節奏聲“叮咚 叮咚”;豬老三在蓋磚房子時用雙響筒相互摩擦發出二分音符的節奏聲“唰—”,三種節奏的聲響分別代表著三種不同房子的形象,使節奏學習更有趣、更自然。《母雞母雞叫咯咯》一課中,我們也可以讓一組學生模仿“咯咯 咯咯”,另一組學生模仿“嗒嗒”的節奏。生動地再現母雞下蛋時的場景,極大激發了學生的學習熱情。
五、體態律動下的視唱練耳教學
在大多數人眼中,只有從事專業音樂學習的人才需要學習視唱練耳,其實要想讓學生具有基本、全面的音樂素養和能力必須學習這門課。結合體態律動的視唱練耳把耳、口與身體動作以及言語與歌唱都作為學習工具,更有利于幫助學生發展內心聽覺和音樂記憶能力。他設計了一系列練習來訓練學生的音高、音準和調性感等。在視唱中練習C大調音樂時,常采用節奏性的視唱練習方法用節奏上的變化使音階成為旋律,如根據固定的節奏型“二拍切分”即興的唱出音階或音列,也可用變化節奏型的方式歌唱音階,如唱上下行音階時,我們或可以每兩小節換一次節奏型。達爾克羅茲還發展了“旋律的細胞”即:把全音階分成二至五個音一組的音群,形成小音列,這為以后的音程訓練同樣打下基礎。
對于音程訓練我們可以從只有兩個音級的簡單又喜歡的歌曲進入,例如用m、s兩個音級組成的《拍球歌》(圖二)導入:
對于兩三歲的孩子,從聽覺上學習即可,注重兒童的參與性,歌唱音準并不重要,對于七八歲的學生,我們可以讓他們輕松唱出歌名,同時讓學生圍坐成圓圈,邊唱歌曲邊做想象中的拍球動作,練習穩定律動,還可以一邊歌唱一邊按拍在地板上滾球,歌曲最后可以替換為兒童的名字,球滾到哪里大家就叫相應位置的兒童的名字,增加游戲趣味性和新鮮度。
也可以對同一曲調進行不同填詞,改編為歌曲《蹺蹺板》,“蹺蹺板,上下擺,一頭翹來一頭落”,或者歌曲《下雨歌》,“雨雨,別下了,改天你再下來吧”。對于這兩個音級的學習,我們還可以加入游戲,將學生分為兩組,一組擔任“sol”,一組擔任“mi”,然后按節奏唱出該旋律,這個活動也培養了孩子們內心聽覺的發展,它對體驗和表現音樂具有重要作用。
學好“s-m”兩個音級的歌曲后,引入“la,do,re”的學習會更輕松。循序漸進的音程學習更利于學生的音準訓練,實踐中要在很長一段時間練習五聲音階歌曲,培養準確歌唱是一個長任務,不可急于求成。
一年級的《其多列》也是一首很好的視唱曲目,典型的哈尼族音樂風格,固定的幾個音高形成的旋律簡單上口,具有濃郁的民族特色。
總結
體態律動首先啟發他們進入產生樂曲的情緒中,把樂曲的情感化為具體的動作、節奏和聲音,已達到喚醒天生的本能,培養對人體極為重要的節奏感建立身心和諧,促進各方面的學習能力。堅持運用達爾克羅茲教學法,學生們的音樂素質將會得到更好的發揮。
[參 考 文 獻]
[1] 楊立梅,蔡覺民.達爾克羅茲音樂教育理論與實踐[M].上海:上海教育出版社,2011.
[2] 楊秋儀,呂忠福.中外音樂教育比較[M].武漢:華中師范大學出版社,2010.