王佑學：寄情山水 墨守初心

張配豪

這個66歲的老人，曾是蒲松齡紀念館館長，退休后本可以靜享天倫，但出于對繪畫的熱愛，獨自北上求學，隱租于北京二十平米陋室，已近十年。如今其畫展在北京民族文化宮展出，隨后還將陸續(xù)在國內(nèi)外各地巡展。

有人說一個有創(chuàng)造性的畫家，必定有自己的精神資源與精神支援，如若不然，他就不可能有如此旺盛的創(chuàng)造精神與活力，亦不可能在物質(zhì)層面上提升出精神的火花。王佑學正是這樣一位畫家，他在遍游名山大川中，提煉了直覺的筆墨形式與符號，并注入了當代生活中令人感奮的激情。他的山水畫里，既有“樓船夜泊瓜洲度，鐵馬冰河大散關(guān)”的雄渾大氣，又有“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花”的委婉曲致。在和王先生暢聊的一個多小時里，人如其畫，在水墨酣暢中，我們既感到一種滂沱的浩然之氣，又有一種溫和靜謐的君子儒雅。

水墨山水 天人合一

山水畫就是中國的風景畫，但又不是簡單的描摹自然風光，而是畫家精神的訴求與流露，是畫家人生態(tài)度的表達，是畫家人生追求的體現(xiàn)。他們寄情山水，不斷在山水中領(lǐng)悟人生，領(lǐng)悟自我天道，以尋求精神的最高境界。

欣賞王佑學先生的作品，映入眼簾的便是他的山水畫作，給人的第一感覺是雄渾險峻，氣象萬千。尤其在那些變幻多端的墨色水氣中，畫家勾畫出的山川、老樹、蒼松、怪石、飛瀑、流水、山花、茂林等，雖是貌似不經(jīng)意的信筆拈來，卻凝聚著畫家千百次的觀摩寫生，熟爛于胸的自然景觀和藝術(shù)意向的高度合一。古代與現(xiàn)代，寂靜與聲響，時間與空間，局部與整體……盡藏畫面平敘之下和不露聲色之中。如果再細細揣摩，又會讓人驚訝地發(fā)現(xiàn)，敏感和細膩傳達出來的那種詩意。那些我們熟悉的景物，山川大地，江河湖海，在他的筆下按比例縮小，呈現(xiàn)在我們眼前，仍舊有置身其間的感受。

在中國畫中，畫山水最難。唐代“金碧山水”的父子畫家李思訓和李昭道，被譽為“國朝山水第一”。王維的“水墨山水”中浸透的詩人情懷，范寬的得山之骨與山傳神，這些大師成為很難超越的高峰。而王佑學先生的畫秉承這些傳統(tǒng)大師之風，又彰顯了現(xiàn)代之氣，做到了“動筆形似，畫外有情”。其作品在“似與不似”的意象之間，傳達著生命情調(diào)、造化精神與宇宙意識，并顯示出特定的形式意味，堅持在心靈的映照下，表達“物我兩忘”的渾然境界。

在王佑學看來，對景進行水墨寫生，一方面，掌握并理解自然的規(guī)律與本質(zhì)；另一方面，不斷把自己對自然山水的感覺，轉(zhuǎn)換為筆墨結(jié)構(gòu)與筆墨形式，把物性山水轉(zhuǎn)化為心中山水。因此，他創(chuàng)作的山水畫皆為胸中丘壑。在藝術(shù)風格形成上，他時時銘記孫老（孫其峰先生）的提醒：“不要求脫太早。急于形成某種風格，反而會禁錮住自己，失去繼續(xù)探究的信心和勇氣?！币虼耍跤讓W在創(chuàng)作中，力求筆筆生發(fā)、筆中有墨、墨中有筆，把新銳的體悟，清新的詩情、鮮活的感覺，都疑于筆端，在點、線、墨、色的交響與互動中，營造出感性生動的生命形式和郁勃的生命活力。

中國國家畫院常務副院長、著名山水畫家盧禹舜這樣評價王佑學的山水畫：“佑學數(shù)十年如一日，硯田耕耘，墨海揚帆，繼承借鑒，探索創(chuàng)新，吸納百家之優(yōu)長，兼及八方之精義，熔鑄天地大美之個性風格，又不失民族文化特性與時代精神氣息。故其筆下山水，蒼茫渾厚，氣象宏大，既富傳統(tǒng)筆墨之精華，又具時代生活之新意?！?/p>

丹青寓樂 翰墨情深

“我生于農(nóng)家，早年生活困窘，上中學時，我便白天徒步往返十幾里路上學，晚上到村辦工廠看家，掙六分工以維持生計。所幸，從那時起我就遇到了兩位好老師，把我引上了藝術(shù)之路。假若沒有他們，我很可能一無所長，終老田間。我的啟蒙老師閆桂林先生，擅長書畫，又愛好體育，常帶我去打乒乓球、籃球，又讓我看他畫畫、寫字。沒有資料，就用心看他畫，回家再背著畫出來。那時的小學課本插圖、連環(huán)畫，都是我最好的范本。到小學畢業(yè)時，我已能為鄉(xiāng)鄰畫花鳥、畫山水、畫關(guān)公像了?！闭劦匠跣耐跤訉W不由得想起了啟蒙老師。

“畫畫，是我人生旅途上的最大樂趣。它帶給我一份安靜，一份淡泊，一份充實，一份愉悅！同時它帶給我豐富多彩的人生閱歷，讓我緣結(jié)翰墨，結(jié)識了諸多的師長、諸多的朋友、諸多的知己，成為我人生最珍貴的財富?！蓖跤訉W坦言，自幼習畫，雖經(jīng)諸多磨難坎坷，諸多事與愿違，不論在農(nóng)村工廠，還是在教學或博物館工作崗位上，始終未曾放下畫筆。一晃，竟這樣“在業(yè)余狀態(tài)下，又十分專業(yè)的畫了近五十年”。

在博物館工作退休之際，2006年夏末，通過嚴格的考試，王佑學進入中國藝術(shù)研究院賈又福工作室做訪問學者，算是從此踏上了專業(yè)繪畫之路，這一年他56歲。學習期間，賈又福先生對藝術(shù)之虔誠、勤奮，遠離塵俗、不與世爭的品格深深地影響著他。一年學習下來，從臨摹、寫生到創(chuàng)作，經(jīng)過幾次循環(huán)反復，他的畫風由此也為之一變。

2008年秋，北京兩年的學習結(jié)束。王佑學又開始了往返京魯，四處游學的生活。觀古今畫作以明傳統(tǒng)與創(chuàng)新之源流，覽名山大川以澄懷悟道，就這樣度過了十個年頭。十年中，他有一半時間住在北京東四十條的胡同里，二十多平方米的四合院平房。很多朋友、同學勸他去宋莊或高碑店租一個大的工作室，既排場又熱鬧。2008年有一位河北的企業(yè)家，甚至讓王佑學去他海淀區(qū)閑置的一套公寓住，一次親自派車派人幫其裝好了東西，可是最終王佑學還是拒絕了。

“因為我不想離開那片熟悉的地方，尤其那濃郁的京都文化氛圍。近處我可以騎自行車或步行去中國美術(shù)館、保利大廈，看各種各樣的重大展覽；遠處我可以乘地鐵和公交車去西單圖書大廈、北京畫院美術(shù)館、國家畫院美術(shù)館，購書、看畫。著名美術(shù)評論家付京生先生辦公室離我不遠，我經(jīng)常騎車前往，聽他談人論藝，從當代諸名家到魏晉玄學、宋明理學，讓我茅塞頓開，不斷從文化、哲學的高度看中國繪畫藝術(shù)，使我之山水畫創(chuàng)作也不斷向文化高度靠攏?！蓖跤訉W取 “虛靜軒”為齋名，意在遠離喧囂與浮躁，多一份沉靜和從容。

“如果身體允許，我就這么繼續(xù)往返京城四處游學。不為名累，也不為利縛，只為丹青寓樂、翰墨情深。”采訪最后，王先生對記者說，在人生的旅途上，他也遇到過上司的不公、小人的非難、同行的嫉妒，有順境亦有挫折。但因為有書畫陪伴，也就一切釋然。 “因為一進入畫境，那所有的不快都化作一份安靜，一份平和?！?。