淺談如何在音樂欣賞中培養學生的創造能力

蔡秀春

音樂欣賞是音樂教學的一個重要部分，它既是學生自主感知音樂形象、理解音樂語匯，同時也是學生通過想象對樂曲進行再創造的一種活動，對發展學生音樂創造力、想象力具有重要的作用。如何上好音樂欣賞課，充分調動學生的欣賞興趣是一個非常難的課題。在多年的教學實踐中，我始終把學生主動參與音樂欣賞活動作為研究的重點，尋找適合的教學方法，使欣賞課上得生動活潑，頗見成效。

一、創設輕松、民主、自由的學習氛圍，發揮學生的想象力

愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括世界的一切，推動其進步，并且是知識進化的源泉。”音樂是情感藝術，學生的想象力正是借助情感得以伸張。

音樂欣賞是一個由淺入深的學習、理解過程，這個過程首要的是依靠想象。課堂中會出現沉悶、厭煩的課堂氣氛，或者是停留在膚淺的表面層次上，那么創造意識更是無從培養。例如，在《洋娃娃之夢》的教學中，在復聽全曲的時候，我啟發引導學生發揮自己的想象力，根據音樂情境創編童話故事。學生們創編的都非常的好，描述的故事情節惟妙惟肖，生動、優美，這一環節不僅發展了學生的思維，而且為創新意識的培養提供了空間與時間。

學生的情緒一旦調動起來，欣賞的興趣就會大大增強，個性表現充分，創造潛能迸發。如欣賞《號手與鼓手》時，我引導學生隨音樂進行即興表演，學生們模仿號手和鼓手演奏的動作，隨著音樂自由快樂的表演著，樂在其中！學生這種積極的參與，只有教師正確樹立學生的主體地位，給學生一個“心理自由”的氛圍，一個自發表現的空間，才能激發學生潛在的創造力、想象力，使他們成為學習的主人。

二、調動學生的積極性，引發學生對樂曲的獨特感受

心理學家認為：“人的多種感官的參與比單一的感官參與，認識事物的深刻程度要大得多。”音樂欣賞如果只靠耳朵是遠遠不夠的。樂曲中的音樂形象、音樂語言對小學生來說有一段較大的感知認識距離。我在教學中依據樂曲本身的難易程度，采用不同的方法，設法縮短這個距離，讓學生說有所指，看有所在，聽有所思，在認識上建立起一個自認為可以捕捉的形象并逐步鮮明起來，這就是再創造。例如，我在教《小動物回家》時，我把四種小動物（小鹿、小鴨子、小花貓、小烏龜）的圖片播放出來，讓學生模仿四種小動物走路的樣子，學生們邊唱歌邊模仿，動作很準確，表演都很投入，每個同學都參與其中，還加入的自己的創意表演，課堂氣氛非常活躍，學生的主體地位充分體現。

在欣賞樂曲的音樂形象再創造中，因個人認識、感受不同產生不同的情態，這是藝術欣賞的特點。正是由于這個特點，我特別尊重學生的個性，強調欣賞中個體獨特的感受。教師還應多方設法開拓想象的空間，促使學生獨立思考，激發學生的語言表達與想象能力，加強對作品音樂形象的理解。如欣賞《鴨子拌嘴》，我把鴨子玩耍、戲水、拌嘴的畫面播放之后，讓學生邊聽音樂邊根據畫面展開想象，使學生對音樂的理解由感性認識上升到理性認識。學生們你一言我一語把鴨子漫游水中、追逐玩耍、拌嘴的音樂形象描繪得栩栩如生，特別是重點欣賞第二段音樂時，老師問：“此時的節奏為什么加快？”有的學生說：“兩只鴨子爭著向鴨媽媽告狀；”有的學生說：“兩只鴨子吵得難解難分。”學生對音樂作品的理解只要掌握基本的音樂情緒，不違背作品的意愿，都應給予鼓勵，這樣，不僅保護了學生感受音樂的獨特性，也培養了學生的創造性。

三、將樂曲的情境故事化，引導學生用動作或肢體語言表達對音樂的情感體驗

在小學的音樂欣賞作品中，有很多作品可以用故事情節或情境來表現，這種方式更符合小學生的心理特點，并能加深學生對音樂的理解。如《永遠住在童話里》《龜兔賽跑》《玩具兵進行曲》等，教師只要作必要的提示說明，讓學生理解作者的創作意圖，學生們就可以演繹出一些故事、童話、音樂情景劇等。學生在故事的引導下，避免了盲目、虛無的欣賞，從而使學生從中收到的教益更多、更形象。

這樣，我們把圖畫、欣賞、語言、形體、創造與表現融為一體，不僅陶冶了學生情操，發展了學生的創造思維，加深了學生對作品的理解，同時也為學生人人參與、積極創造提供了充裕的空間。“春雨潤物細無聲”，通過各種方法激發學生的內心對音樂的感知，使學生在音樂的王國里自由的表現，自由的發揮。