專訪徐靜蕾

三聯生活周刊：拍《杜拉拉升職記》時大家覺得你是很懂商業邏輯的導演，現在呢？

徐靜蕾：大家都在說現在的市場不一樣了，但誰要是真判斷得那么準，那電影的票房就都不會差了。我是將信將疑的態度，這事兒挺復雜，我也不敢拿好幾千萬開玩笑。我經常問我的生活助理，“你喜歡看哪個電影？”她就說，我查網站，哪個便宜就看哪個。這才是最普通的觀眾的心理。

三聯生活周刊：《綁架者》是個動作警匪片，很少有女導演拍這個類型的電影。

徐靜蕾：導演只有才華的區別，沒有男女的區別。這片子要是跟《諜影重重》比，那肯定是差，但我覺得這電影的動作戲是沒問題的，情節上可以更好一點。這個片子我一開始是監制，后來變成導演了，進入得比較晚。之前我拍的電影，不管怎樣，劇本都弄了一兩年，但這次是在別人的劇本基礎上再做調整，其實是有點晚了。而且這種有些懸疑劇情的片子和愛情片又不一樣，一環扣一環，很多場景是不能變的，會影響劇情。后期剪輯剪了一年，這是我所有電影里剪輯時間最長的，各種可能性都試過了。

三聯生活周刊：那現在看來，你個人的滿意度有多少？

徐靜蕾：我所有的片子都不滿意，但每次宣傳我又不能這樣說，你要讓觀眾去看電影啊。我的電影，人家說好，我也沒覺得好，人家說不好，我自己也覺得不好。但我有一個自信，我拍的片子也不會差到哪里去，我自己有基本的審美、基本的趣味，不會低俗。

三聯生活周刊：這個自信是什么時候開始有的？

徐靜蕾：拍了《我和爸爸》《一個陌生女人的來信》《夢想照進現實》之后就有了，前三部戲。

三聯生活周刊：那三部都是文藝片，但從2010年《杜拉拉升職記》開始，你就沒再拍文藝片了，是心態和訴求變了嗎？

徐靜蕾：我小時候受的教育，看的全是文藝片，我自己經歷過這個過程，覺得商業片都是垃圾，簡單膚淺。但后來慢慢轉變了，商業片也沒什么不好。大家辛苦一天，就想看點高興的，我自己也是。

更重要的是，文藝片其實是自我表達。我也說，自己不能拍愛情片了，因為情節和情感不復雜就不是好電影，我現在每天都挺高興的，沒那么深刻。所以，我只能講一個離自己遠一點的故事，像《綁架者》這種，誰的孩子丟了，誰失憶了，編故事就好，比較技術性。

三聯生活周刊：你是認真研究過類型片的，包括犯罪題材嗎？

徐靜蕾：算是研究過吧。也相信很多劇本書中講的幾分鐘要有一個沖突，要給觀眾呈現哪些東西。雖然執行得沒有那么嚴謹，但是有一個大致的標準。這個概念大概是從拍《杜拉拉升職記》開始清晰的。

三聯生活周刊：你希望自己是一個很職業的導演，而不是側重自我表達的導演？

徐靜蕾：對。其實我挺喜歡做一個職業的人，手藝人，這讓我覺得特別安全，因為感性這東西靠不住。

三聯生活周刊：所以，你不是一個任性的、隨心所欲的人，做電影的各個流程都挺遵循商業規律的。

徐靜蕾：我工作中一點不任性，會去綜合衡量各個方面，包括投資人、演員等各種關系。生活中我可以任性，想干什么就干什么，但工作不一樣，你要為一個團隊，200來人負責。

三聯生活周刊：這種責任感是做導演后培養起來的嗎？

徐靜蕾：當導演確實讓人成熟挺快的，要承擔責任，解決問題。我從二十六七歲開始做導演，之前都覺得自己是小孩。一開始也不會鼓勵人，不會夸合作伙伴，覺得人家都那么牛了，不需要。后來才知道，鼓勵是必需的，因為這是一個團隊，需要互相給勁。在這個過程中，情商算是鍛煉出來了一些。

三聯生活周刊：《綁架者》上映期間，找你談女性主義的多于談電影的，這很諷刺。

徐靜蕾：我自己都聽煩了。但是沒辦法，大家就喜歡聽這個。如果不是為了宣傳電影，我也不會聊個沒完。我宣傳自己，宣傳我的思想干嗎？我的想法只代表我個人，不代表別人，也不代表我要灌輸給別人。但為了電影，只能說。這就是為什么我每部電影一完就要休息一兩年的原因，有種對表達的厭惡感，現在覺得自己很病態。