綜藝節目遭遇“倒春寒”又是“小鮮肉”的鍋？！

邱球球

這個春天，“小鮮肉”們背鍋忙。先是被“老藝術家”們痛心疾首地炮轟演技和敬業精神，背了國產影視劇行業風氣不佳、質量下滑的鍋。如今，綜藝圈屢屢傳出節目延宕或“胎死腹中”的消息，集結了王俊凱、劉昊然、董子健、張一山、王大陸等“鮮肉天團”的《高能少年團》播期一拖再拖，梁朝偉、王家衛、吳彥祖等“活久見”的綜藝首秀因招商不力流產，近年來熱火朝天的綜藝市場遭遇“倒春寒”。一時間，“小鮮肉”天價綜藝片酬影響節目制作質量、效果未達預期導致市場謹慎等說法甚囂塵上。這個鍋該不該“小鮮肉”背？“小鮮肉”的片酬真的逆天嗎？哪種“小鮮肉”才是綜藝節目的天菜呢？本刊記者專訪了業內人士，聊一聊肉肉們和綜藝的那些“不能說的秘密”。

Part 1 綜藝遇冷到底有多冷？

寒流一號：衛視頭部綜藝“胎死腹中”引震蕩

大部分綜藝節目淪為一紙PPT其實在綜藝行業司空見慣，但很多2016年各大綜藝盤點中預測的爆款大熱門，今年開年卻突然宣布“流產”，確實讓人始料未及。比如去年官宣過的最讓人期待的梁朝偉、王家衛綜藝首秀——《時空擺渡人》，被曝出因招商不力將無緣與觀眾相見。如果這姑且可以解讀為市場對于《擺渡人》電影生發的信心不足，那東方衛視的王牌綜藝“花樣”系列也有兩檔“流產”，不得不讓空氣突然安靜了。《花樣青春》的導演為前《花兒與少年》的總導演廖珂，也被曝“流產”。而《花樣老友記》原定嘉賓是吳彥祖、馮德倫、劉燁、彭于晏，堪稱“型男天團”，導演岑俊義更是業內的金牌制作人，曾擔任《爸爸回來了》制片人兼總導演、“跑男”三季總導演，如此重量級的搭配也因招商不力、嘉賓未到位而不了了之。而岑俊義的另一檔綜藝《單身戰爭》，原計劃在湖南衛視一季度播出，如今卻未能上星，落戶樂視視頻。

嘉賓天團+金牌制作的衛視頭部綜藝招商遇冷，無疑給了綜藝市場一記悶棍，讓吃瓜群眾大失所望的同時，也釋放出了衛視綜藝的試錯可能將越來越小的信號，市場愈發趨于謹慎。未來，更多像《今晚80后脫口秀》《向往的生活》這樣口碑良好但收視率非爆炸的節目，可能會面臨時而“裸奔”的風險。

寒流二號：熱門綜藝奔走招商顯無奈

《奇葩說》第四季獲得4億招商，贊助商涵蓋科技、食品、日化用品等品類，與改版后的《中國新歌聲》第一季持平，創網綜新高。是否說明了衛視綜藝遇冷，但網綜光景不同？某業內人士表示，并非如此，現象級網綜畢竟只是鳳毛麟角，“市場環境對于衛視綜藝和網絡綜藝其實都是平等的，只是因為衛視綜藝咖位較大，一旦節目流產，聲響會比較大”。

而廣告公司的小W向本刊記者透露：“電視綜藝不論在廣告商還是在嘉賓方來看，在成本、規模、咖級等各個方面還是優于網綜。傳統電視人最在意的首播收視率，仍然是很多人關注的焦點，頻道宣推、明星宣推各方各面都很在意。”所以如果電視綜藝招商都遇冷，網絡綜藝更不會升溫。特別是網絡綜藝試錯成本更低、PPT階段的節目方案更多，大量可能成功的節目因此被淹沒，而已經成功的節目仍然需要面臨殘酷的生存環境。這也就解釋了為什么如今大熱的《吐槽大會》，要一遍一遍“喪心病狂”地在節目正片中呼喚第二季贊助商。

Part 2 “ 小鮮肉”綜藝片酬真的是“天價”嗎？

“是！一集是普通人的一輩子！”但分怎么賺……

南都娛樂：綜藝節目的成本一般是多少？

A：衛視綜藝的門檻是2億，網絡綜藝的門檻大多百萬到千萬不等，即便《奇葩說》這樣的爆款，制作成本也不可能超過2000萬。

南都娛樂：節目的方案提報期，怎么選擇“流量擔當”？話題度？粉絲量？百度指數？微信指數？

A：非常主觀地判斷，每個客戶的要求都會不一樣。但“PPT神獸”確實有助于提高節目招商的成功率。如果鹿晗、吳亦凡、TFBOYS、薛之謙等“神獸”的加入，一定會增加招商的底氣。

南都娛樂：“小鮮肉”的綜藝片酬真的是天價嗎？

A：是，一集是普通人的一輩子吧，是非流量擔當嘉賓的幾十倍。按天數、按集、按季都有，說給幾天就是幾天，有時候還要看TA臉色。但天價的也不只是“小鮮肉”啦。

南都娛樂：一般“小鮮肉”的片酬占整個支出的多少？

A：一般三分之一到二分之一，多的也有70%-80%。

南都娛樂：會因此影響節目質量嗎？

A：會啊，省錢的方式比如減少拍攝天數、減少后制天數、粗糙剪輯等等，這些都會影響節目的質量。

南都娛樂：會根據平臺的不同開價不同嗎？

A：據我所知會，網綜會比衛視綜藝少一點。第一是網綜錄制時間靈活，有些嘉賓本來就是帶著宣傳需求來的；第二是網絡有大量資源可以跟明星置換，很多大平臺給予明星新聞、流量很多貢獻，明星也就會回報相對合理的價錢。

南都娛樂：會根據交情的不同開價不同嗎？

A：肯定會有，比如明星和制作團隊如果之前合作過的，感覺還不錯，互相有信任，就會開較低的價格，因為覺得節目會對自己有提升。

“小鮮肉”天價綜藝片酬的原因大揭秘

表層原因

市場愈發謹慎，金主需要“小鮮肉”。“小鮮肉”就那么幾個，“物以稀為貴”。

深層原因

資本推動。據知情人士透露，明星們主要有三種獲得“天價”片酬的方式。

1近幾年開始了明星持股制度，其中一種持股方式是，公司被上市公司收購，投入綜藝節目制作，明星作為持股人，可能最初只象征性地拿基本報酬，但節目做成后，會獲得豐厚的資本回報。

2雖然沒有上市公司收購，但明星直接參股，在節目中拿很高的片酬，同時還要參與節目廣告分成。

3上市公司資本支撐，同時題材又比較小的節目，碼齊了讓人看不懂的明星陣容，普通觀眾都能料想它一定會虧本。但是節目虧本幾千萬不要緊，只要把節目的明星概念和明星故事說出來，股價會漲，股票只要上漲一點點就可以補回來。這必然又會牽扯到另一個問題，就是為了不讓節目太難看，可能會買收視率，從零幾點買到一點幾，即便這樣還是虧的，但是不怕，甚至還可以做第二季、第三季。對電視臺來說，虧也不是虧我的錢，這么多明星在我的平臺上也挺好。這種情況下，重要的既不是節目題材，甚至也不是收視率，而是能夠圈多少流量擔當到節目的筐里來。所以會不惜成本地請“小鮮肉”。這是對市場傷害最大的，市場就變得沒有標準了。

綜藝遇冷是“小鮮肉”的鍋？——大家的！

大牌衛視綜藝遭遇“倒春寒”，而鮮有“小鮮肉”出現的新一季《奇葩說》，卻以4億招商數額蟬聯“最受金主爸爸”喜愛的網綜冠軍。冰火兩重天，是不是更反映了“小鮮肉”片酬過高影響綜藝市場？接受本刊記者采訪的業內人士紛紛表示——綜藝市場和影視劇市場一樣，一個現象的產生不可能是一朝一夕的，也不會只是一個環節的鍋。大家都是上過小學的人，要辯證客觀地看問題。

政策緊縮，市場亂象得管管

去年全年出臺了至少8項綜藝節目“禁令”，是2012-2015年的總和。其中，“限真令”“限童令”“限模令”“限播令”等，直接影響了綜藝市場的格局，有傳今年兩會期間衍生了更多收緊綜藝市場的新政，使得規避政策風險成為2017年綜藝節目的首要課題。

僅“限童令”的頒布就給湖南衛視、浙江衛視造成巨大損失。據估算，浙江衛視《爸爸回來了3》停播至少損失5億，湖南衛視《爸爸去哪兒4》被迫從電視綜藝成為網綜，使原本15億的招商大幅縮水。另一方面，對節目模式的限制，也催生了《中國詩詞大會》《見字如面》《朗讀者》等文化類綜藝的走紅。政策的緊縮對于正處在從借鑒到原創轉型期的國內綜藝市場，是一個巨大的考驗，也是對于此前行業熱情的“緊箍咒”。綜藝節目研發團隊要想在PPT階段殺出重圍，已非易事。

資本冷靜，掏錢更謹慎

某節目制作公司副總向本刊記者透露：“一方面，金融市場的大環境確實影響了資本對于綜藝節目的投放，金主爸爸們掏錢更謹慎了。但市場的資本總量并沒有太大的減少，只是節目更多了，選擇的范圍更廣了，也分流了一些好項目拿到投資的可能。”

事實上，所謂的“遇冷”并未撼動衛視綜藝和網絡綜藝的現狀，“各大衛視的綜藝現在已經排到年底了”。而負責在綜藝節目投放廣告的小雯也從甲方的角度印證了這一觀點：“現在廣告主更喜歡偏內容的軟性深度植入，所以比起常規硬廣，綜藝植入還是可以達到這方面的訴求。”而像小宇這樣的一線制作人員，則需要“委婉地控制金主爸爸過分的露出要求”，達到兩相平衡。

采訪中，不管是節目制作方、平臺方還是廣告方都表示，有沒有“小鮮肉”——即“有沒有認識的人”這個樸素的標準，只是市場考量的一個重要因素，在資本謹慎的環境下，關鍵因素還是在這節目之前有沒有成功過、節目本身能不能火、性價比高不高，并不存在一位“小鮮肉”就能決定一個綜藝節目存亡的情況。

制作公司魚龍混雜，瓜分市場

如今，綜藝節目制作方，除了傳統電視綜藝制作團隊、出走網絡的電視人團隊、網絡平臺自制團隊、橫跨網臺的獨立制作團隊，還有各種經驗、資歷都尚缺的小型制作團隊如雨后春筍層出不窮。燦星文化的副總裁兼宣傳總監陸偉頗為無奈：“現在處境最困難的是沒有資本集團支撐的制作公司。碼齊明星、找節目模式、找到平臺、負責招商、完成收視率，這些都要我們完成。而瓜分市場的制作公司越來越多。”

一位不愿透露姓名的衛視獨立制作人告訴本刊記者：“團隊之前提出過一個節目方案，但客戶表示興趣不大。沒過多久一個網絡平臺投資了一個小制作團隊，方案跟我們差不多，做出來的節目效果也還可以。這種事情太多了，節目本來就同質化嚴重，一個方案不行立刻有另一個公司頂上，市場的選擇有時候也非常主觀。”

觀眾審美疲勞，“活久見”多了顯冷淡臉

在2017年的第一季度中，表現最亮眼的是“兩會”——《吐槽大會》和《奇葩大會》，有趣的是，這是“唯二沒有小鮮肉的綜藝”。而“綜N代”《歌手》勉強維持住了王牌綜藝的戰績。《我們17歲》倒是成為真人秀的黑馬，以并沒有當紅流量小生的陣容，獲得了口碑和收視的雙豐收。雖然某視頻平臺的市場部負責人承認：“在節目初期，有小鮮肉的節目宣傳效果會好很多，比如帶TF話題，轉發量就不是一個量級了”，但也正如娛樂記者Cici所說：“小鮮肉越來越無法左右節目的收視了，主要還是依托節目形式，如果節目本身不出彩，小鮮肉也就黯淡了。”

對于近年來被養刁了口味的觀眾來說，“小鮮肉”陣容不再新鮮，張曼玉、劉嘉玲、楊紫瓊甚至梁朝偉、王家衛，這些“活久見”的嘉賓都已經或者幾乎要出現在綜藝舞臺上了，僅從嘉賓陣容產生的淺層期待會越來越少，而對節目本身的要求則越來越高。資深“沙發土豆”小H抱怨：“同質化的看一個就夠了，第二三季基本套路都一樣，只是換個嘉賓而已。而且現在營銷意味太重了，廣告植入也越來越多。有些綜藝能不能稍微走點心，要不搞笑、要不動情、要不有文化，總得占一個吧。”

結語

冰凍三尺非一日之寒，在資本驅動下，“小鮮肉”的天價綜藝片酬已經從單純的行業現象變成了金融現象。而對于吾等吃瓜群眾來說，只希望在擠地鐵時、下班后、壓力大時，多一些能減壓、夠輕松、不腦殘、有共鳴的綜藝節目，讓人覺得：嘿！生活還挺有樂子。