論音樂欣賞的方式與本質

陳婷婷

(廈門大學藝術學院音樂系 福建 廈門 361000)

論音樂欣賞的方式與本質

陳婷婷

(廈門大學藝術學院音樂系 福建 廈門 361000)

無論是作曲家的創作還是表演者的表演，最終的目標是能夠感受到他們創作或演奏的作品。在任何年齡，作曲家的目的只是為了觀眾。盡管一些先鋒派作曲家聲稱他們的音樂不是為別人演奏的，但這些作曲家至少有一個聽眾，他自己。作曲家或表演者的自我欣賞也是一種欣賞，但它與創造者和欣賞者是同一個人。所以，音樂欣賞一直是音樂實踐的唯一目的。正如美國音樂學者莫塞爾所說:“音樂欣賞是音樂活動的基本形式，是作曲家和表演者工作的起點和終點。”

音樂欣賞;音樂本質;欣賞方式鍵關好

一、音樂欣賞的基本方式

音樂欣賞是一種主動的心理活動，它不僅體現在觀眾的想象中，也反映了觀眾對音樂欣賞的態度，是他的欣賞方式。不同的欣賞方式會有不同的欣賞效果，觀眾也會根據自己的欣賞目的來選擇。

觀眾對欣賞方式的選擇是一種主動性行為，但他可以被分為兩種類型:主動和被動。被動增值通常有兩種情況，刺激和背景。有兩種主要的積極的欣賞:純粹的音樂和經驗。

刺激性的欣賞純粹是一種消遣，聽者主要是為了從音樂中獲取某種快感。在欣賞過程中，聽者不帶有任何主動性的想象和思考，任憑音響對聽覺神經的刺激而產生各種自然反應。

背景式欣賞方式的特點是，聽者并不把聽音樂作為主要目的，而是把它作為某一種活動的背景內容。比如：人們在看電視的時候，往往把注意力集中在屏幕的畫面上，視覺是主要的知覺活動，而對于那些伴隨著畫面的展開而出現的音樂，人們往往是在無意識中被動地接受的。音樂對于電視欣賞來說它只是起到一種背景的作用。人們在觀看話劇、欣賞自由體操和冰上運動，以及觀看魔術或雜技的時候，音樂對于觀眾的欣賞活動來說，都只是一種背景。

有一種學術目的，作曲家斯特拉文斯基曾經認為，欣賞音樂的最好方法是理解音樂創作的真實過程，這是音樂欣賞的全部。因此，這種純粹的音樂欣賞常常被視為欣賞一種稱為形式主義的音樂家的唯一方法。事實上，這種欣賞是相當困難的。一位才華橫溢的作曲家也曾說過，即使是天才，也無法聽到院內各個部分的線條。因此，這種純粹的音樂鑒賞方法只能被認為是音樂的結構特征。當然，對于研究人員來說，通過反復的傾聽可以獲得整個音樂結構的理解。

體驗式欣賞方式，是一種以情感體驗為中心，配合著想象和聯想的協同作用所進行的欣賞方式。聽眾在欣賞音樂的過程中，把注意力集中在對音樂中的感情因素的體味上，并通過想象活動進一步理解音樂中所包含的內容因素。這種體驗活動包含了某種創造性的成分。正如科普蘭所說：音樂中“每一個主題都能反映出一個不同的感情世界”。但欣賞者只能“在頭腦中就這個主題得出一個感情的輪廓”，對于他們來說，“重要的是每個人對一個主題的表現特性有他自己的感受”。

聽眾雖然可以根據個人的興趣和條件選擇不同的欣賞方式，但在實際的欣賞過程中，各種方式還會相互滲透、相互影響，他們之間并不是截然分開的。比如：當你選擇了純音樂的方式欣賞音樂時，雖然把注意力集中在音樂的結構上，但也很難完全脫離音響刺激帶給你的某些快感，同樣也不可能回避情感因素對你的襲擊。因此，所謂不同的方式，只不過是以某種方式為主的欣賞方式。

把不同的音樂類型和不同的欣賞方式聯系起來是很容易的。例如，輕音樂是一種背景音樂，節奏強烈的流行音樂被認為是一種刺激的音樂，而標題音樂被認為是體驗音樂等等。這種分類是不科學的。雖然不同的音樂類型在表演中有各自的特點。例如:流行音樂往往更露骨，更刺激;交響樂往往有更深層的含義，這就要求人們有更多的經驗。但不可能將工作的類型歸結為某種類型的升值。在流行音樂中也有藝術作品，它需要人們有很多的感覺去體驗它的意義。對于普通觀眾來說，音樂也是一種流行音樂，它的目的僅僅是為了獲得快樂和快樂，但對于從事流行音樂研究的人來說，他傾向于把注意力集中在音樂的聲音結構上。因此，音樂欣賞方式的分類更加理論化，在實踐的意義上，他們經常相互合作、相互融合。

二、音樂欣賞的本質

1.一項審美實踐活動

音樂創作和音樂表演都與音樂的審美判斷有密切的關系，它們都可以說是在音樂審美判斷支配下的實踐活動。這種審美行為在音樂欣賞中比在創作和表演中占有更大的比重，甚至可以這樣說，音樂欣賞本身就是一種音樂審美活動，它的主要意義是在于對音樂美的判斷和接受。音樂欣賞的方式雖然有多種多樣，但不論用什么方式去欣賞，它總是緊緊圍繞審美活動而進行的。不同的欣賞方式所獲得的審美效果雖然不同，但作為一項實踐活動來說，審美行為總是占主導地位。

2.創造性的審美行為

音樂欣賞從表面上看是一種被動的心理行為，似乎僅僅是在接受外界的音樂刺激以后做出的某種反應。但實際上，在欣賞的過程中它必然伴隨著一定程度的想象活動。這不僅是聽覺表象的想象，還包括對音響含義的想象。當代美國著名音樂心理學家莫蒂默·卡斯曾經說過：“一個完整的音樂體驗應包含以下兩部分，對音樂產生心理上的感情反應，產生能夠揭示作品意圖的邏輯認識過程。”欣賞者在體驗這兩個過程中所遇到的問題是，音樂本身并不能明確提示作曲家的創作意圖，而只能向聽眾揭示一個總體上的精神特征。所以，“揭示作品意圖的邏輯過程”需要依靠欣賞者的想象力去完成，這實際上是一種創造性行為。

3.推動時代音樂發展的主要力量

人們傾向于強調作曲家對觀眾的影響，而不是觀眾對作曲家的影響。事實上，欣賞活動對我們這個時代的音樂生活有著非常重要的影響。高水平的欣賞環境往往會產生杰出的作曲家;對低社會環境的欣賞常常會吞沒音樂天才。艾倫·科普蘭說得好：“每個單個的聆聽者的態度，尤其是有天賦的聆聽者，是開發我們自己時代的音樂潛力的主要力量。”音樂欣賞決非是一種簡單的娛樂活動，它還包含著深刻的社會意義。音樂欣賞不是簡單的娛樂活動，但也蘊含著深刻的社會意義。因此，作曲家要為觀眾負責，為觀眾服務，觀眾也要為作曲家負責，負責我們音樂時代的發展，為時代音樂的發展創造一個良好的環境。

綜上所述，音樂欣賞不僅是一種審美實踐，也是一種創造性的審美活動，既是音樂實踐的終極目標，也是促進音樂發展的力量。

[1]音樂欣賞對大學生情緒影響的實驗研究[D].余艷麗.河南大學 2010

[2]音樂美感研究[D].單金龍.西北民族大學 2010

[3]音樂類型、背景介紹及專業對大學生音樂欣賞心理的影響研究[D].張曉華.星海音樂學院 2009

[4]從聽覺感受到視覺體驗[D].張琛.首都師范大學 2007

[5]高中音樂欣賞應用參與式教學之實踐研究[D].巫炳冬.首都師范大學 2006

[6]中學音樂欣賞教學與創造性思維培養研究[D].李蕾.東北師范大學 2004

[7]音樂欣賞審美心理與音樂欣賞教學[D].蔣笛.湖南師范大學 2004

陳婷婷，廈門大學藝術學院音樂系 音樂教育專業。