對高校音樂專業歌曲寫作課程教學改革的思考

方新佩

摘 要：歌曲寫作是音樂專業開設的一門課程，其屬于一門基礎理論課，主要圍繞歌曲作法的相關理論知識和寫作技巧進行教學，并且讓學生多了解中外優秀歌曲作品，開拓學生的視野，提高學生們的審美能力，培養學生分析和寫作歌曲的能力。但是在教學中還存在一些問題，使得科目教學效果受限，因此需要對教學進行改革，本文分析了對高校音樂專業歌曲寫作課程教學改革的思考。

關鍵詞：高校音樂專業；歌曲寫作；課程教學改革；思考

中圖分類號：J614-4；G642.4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）09-0196-02

雖然在歌曲寫作課程中，教師既教授了理論知識和技巧，又帶領學生進行練習，但是教學成果上還是不夠理想，很多學生并沒有真正掌握寫作技巧，這也對音樂專業學生的綜合素質造成了影響，高校和教師對于這一問題也非常重視，但是因為受多樣因素限制，在歌曲寫作課程教學中還是采用傳統的教學方法，使得很多內容教師講完了學生還不懂，因此對于課程教學改革問題刻不容緩。

一、高校音樂專業歌曲寫作課程教學現狀

（一）過度重視理論教學

理論指導實踐，同樣實踐是檢驗理論的一個重要方法，當前高校音樂專業歌曲寫作課程是為了培養和提高學生的歌曲創作能力，雖然課程屬于理論性教學，但是如果因此而只重視理論知識的講解，忽略了實踐教學，那么也會影響教學效果，限制學生的發展。這就需要教師在教學中，能夠注重理論教學和實踐教學的統一。在實際理論教學中存在和實際相脫離的狀態，因此閉門搞理論教學是不可取的，這也是限制高校課程教學效果的主要因素。之所以這樣，是因為有些高校的教育資源方面不夠全面，影響了實踐教學的開展，因此迫于無奈只能放棄實踐教學，專注于理論教學。但是當前歌曲寫作教學應該注重理論和實踐相統一，通過實踐去帶動理論發展，用理論促進創新。

在當前的教學中，教師講授理論知識時，還是按照教材進行，只為完成教學任務，這種“灌入式”教學讓學生處于被動的狀態，被動的接受知識，缺乏自主性和積極性，極大的影響了學生的學習效果；另外，在教學中，教師也沒有主動、有效的引導學生，使得學生都是在按圖索驥，這對學生音樂思維的拓展和創作靈感的激發產生了消極影響。

（二）教材中譜例老舊，無法激起學生的學習興趣

教材是教學中的主要素材，雖然有很多歌曲寫作的相關書籍，但是在教材中存在譜例陳舊的問題，書本中也沒有配備CD光盤，沒有讓學生能夠賞析的譜例。且高校音樂專業學生在綜合素質方面并不統一，有的學生就相對較弱，接觸的音樂面也不夠寬，在這種情況下，有很多歌曲都年代久遠，學生面對這些歌曲也會感到陌生，無法有效的產生感情共鳴，會讓學生失去學習和創作的興趣。要改善這一情況，就需要教師能夠關注學生感興趣的藝術歌曲或者流行歌曲，從眾多歌曲中挑選出優秀的作品，并且結合歌曲寫作教學中各階段知識進行相應的講解，就可以有效引發學生的情感共鳴，能夠積極、主動的投入到音樂學習和創作中。

（三）脫離對音樂的理解，盲目的套用作曲理論知識

在教學過程中，還存在一個常見問題，就是有很多學生已經掌握了教師教授的理論知識，但是在具體應用知識時卻不知所措，無法作出一首流暢的歌曲。還有部分學生在學習歌曲寫作前可以創作出一些優美的旋律，但是在學完理論知識后，卻不知道該怎么進行創作了。之所以會出現這些問題，就是因為在進行創作時，沒有將作曲的實際創作和理論知識有效聯系起來，學過的理論知識對學生形成了一定的束縛，無法盡情的表達自己的音樂感受。創作歌曲目的是要別人欣賞的，只有歌曲具備了一定的藝術價值或者是滿足一部分人群的審美傾向，才能被認可，因此僅靠理論知識去套用創作的旋律是很難被聽眾所接受的。

二、高校音樂專業歌曲寫作課程教學改革的策略

（一）加強歌詞部分的教學

當前歌曲創作教學中，一般采用的辦法都是“依詞譜曲”，就是按照歌詞去創作旋律，學習歌曲寫作就是如何挑選一首優秀的歌詞，如果有能力創作歌詞更好。要想實現這一目標，就需要學生具備一定的基礎歌詞常識，可見歌詞學習不容忽視。歌詞在結構形式、藝術特征以及旋律上具有密切的聯系，并且從某種角度來說，其并不利于音樂發展。比如歌詞的段式，通常其是旋律段落形式的依據。教師在教學時，應該讓學生先考慮詞曲之間相互制約和聯系的因素，在此基礎上，才能更好的表現內容，塑造形象。教師還應該鼓勵學生創作歌詞，先了解和掌握歌詞的基本特點，之后讓學生嘗試著創作歌曲，相信學生是具備這個能力的。我手寫我心，學生可以將自己的真實情感通過文字的形式表現出來，相對于用別人的歌詞進行創作，自己創作會更加激發學生的積極性和興趣。在創作時，學生可以結合校園的特色景點、地方特色文化等，讓作品賦予地方風格，具備自己鮮明的特點。教師還可以鼓勵學生寫地方的特色文化、校園的真實生活，這都是很好的創作背景，這也是常見的創作素材。

（二）加強學生人文知識理論的理解深度

當前在課程教學中，學生缺乏對優秀精神的深厚理解，比如藝術、思想、哲學、文學等，在這些方面學生的理解只停留在表面，且較為膚淺，這些也都體現在學生的創作中，創作內容普遍存在內容空洞不切實際的問題，要想改變這一問題，拓寬學生的知識途徑就是一個有效策略，因此教師應該在教學中采取有效的措施來實現這一目標，需要讓學生在課前做好預習，建構課程網絡體系，要想激發學生的創作靈感及認知深度，就需要教師采用有效方法拓寬學生對人文知識的學習和理解。

（三）因材施教

歌曲作法課程教學要想提高其有效性，就需要能夠按照學生的實際情況采取不一樣的教學安排，當前高校音樂專業學生在音樂素質方面普遍不足，這是需要考慮的問題，另外，教師還應該思考調整教材的結構，讓教材能夠更加滿足學生的實際需要，讓學生更愿意接受。

因此對于課程教學的教材，教師可以按照學生的情況，采取有差別、有針對性的編寫，組織教學團隊，編制出科學、合理的教材，讓其為教學服務，這樣才能讓學生學習到更多的知識，提高教學的有效性。

（四）啟發式教學模式，提升學生的學習積極性

當前歌曲寫作課程教學都是教師在灌輸知識，學生在被動接受知識，教學改革應該改變這一問題，轉化學生的狀態，化被動為主動，應用啟發式的教學模式進行教學。比如在學習歌曲概述時，就可以使用欣賞法、演示法、講述法，加上演奏方式，突出教學的重點。教師應先講解教材，通過使用生動鮮活的實例引入教學內容，能夠以內容為主進行相關知識的鋪展，不能單純的照本宣科，在講授重點知識時，教師需要進行適當的點撥和誘導，以此來啟發學生，讓學生發揮主觀能動性進行思考。

另外，就是要聽歌曲，教師可以采用播放或者現場演奏不同體裁、風格和形式的歌曲，調動學生的興趣，增加學生對各種類型歌曲的感受及認知，提高學生的審美意識；最后就是要對學生進行點撥，多和學生進行互動，鼓勵學生主動提出自己的觀點，并且要進行詳細的分析，針對學生的不同觀點，可以相互進行辯駁，教師要做到和學生平等交流，在這樣的教學氣氛下，可以有效拓展學生的思維。教師在教學過程中也可以采用唱歌、即興彈奏、音樂對話、指揮等形式，通過啟發式的點撥，可以讓學生在不受任何約束中激發自己的潛能。

三、結語

綜上所述，高校音樂專業歌曲寫作課程教學需要進行改革，滿足當前學科教學的需要，提高教學有效性，教師需要積極改變以往教學中存在的問題，注重實踐教學和理論教學相統一，既需要讓學生牢固的掌握理論知識，又要能夠將知識靈活的運用到實踐中，提升教師的教學效果，培養出更多專業、符合市場需求的人才，促進我國音樂教育事業發展。

參考文獻：

[1]余雯.普通高校音樂專業《歌曲寫作》課程的教學改革探究[J].音樂天地，2013（08）.

[2]袁仁鋼.對高校音樂專業歌曲作法課教學改革的思考[J].祖國，2016（08）.