淺談對“藝術來源于生活”的理解

關志芳

摘 要：較早對“藝術來源于生活又高于生活”做出比較完整闡述的是俄羅斯藝術家車爾尼雪夫斯基。藝術的種類繁多，涵蓋了舞蹈、書法、繪畫、音樂、戲劇等等。作為一個戲劇表演者，我認為只有深刻理解這句話的含義，才能在舞臺上把最好的形象貢獻給觀眾。

關鍵詞：藝術來源；戲?。黄蜗蓱?/p>

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）08-027-01

生活中的原型是戲劇產生的根源，但是是否可以說戲劇等同于生活呢？這個答案顯然是否定的。可以肯定的說，舞臺上的任何一個細節都是曾經在生活中發生過的，但整個舞臺上的情節和人物卻絕對不是如戲劇構思的那樣完整的發生過。這句話聽起來有些矛盾，它包含了兩層意思：（1）把舞臺上的每個細節拆開來，它都是真實的，都曾經在生活中發生過；（2）把他們合在一起生活中就很難發生過，或者可以說是不真實的。正如魯迅先生曾經十分形象地說過：小說中的一個人物，在生活中可能是甲的鼻子，乙的眼睛，丙的腦袋等等。戲劇同樣如此。戲劇是一個十分講究戲劇沖突的表現藝術，如果單純地把生活中發生的真人真事搬上舞臺，也許某一場戲十分好看，但絕大部分的情節都將十分平緩，演員不好演，觀眾也不愛看。

這就是藝術塑造的魅力所在。有些人會說既然是塑造那就是不真實的，為何又要說是真實的？戲劇的精粹就在于圍繞主題把不同時間不同地點所發生的人和事有機地結合起來，形成了完美的構思，更好地突出主題，使得觀眾深深地被吸引，被感動，受教育。而一部優秀的劇本真正的魅力也在于所有的塑造是如此的真實自然無懈可擊。本人是一位莆仙戲表演者，就以莆仙戲的一些優秀劇本來談談這個主題。一個戲劇劇種都有過輝煌與低潮。而作為世界非物質文化遺產的莆仙戲號稱中國南戲的活化石，曾經有過很多次的輝煌，而每一次的輝煌都有經典的曲目為代表。建國后分別以《團圓之后》、《春草闖堂》、《秋風辭》、《狀元與乞丐》等代表劇目轟動全國演藝界?！肚镲L辭》是一部歷史劇，其中的很多情節都是在歷史上有原型的，但李壽這個人物就是虛構的，但也正是這個虛構的人物把面對善與惡、友情與個人前途之間的矛盾刻畫的淋漓盡致，使得該劇的內涵更深，社會教育意義更大，成為經典的戲劇曲目；同樣的《狀元與乞丐》中的很多情節也是塑造的，從小狀元命的文鳳在生活中怎么可能那么湊巧就搶劫到了幫自己算命的舅舅？但也正由于這些巧合使得劇情更加豐滿，更加感人，對封建迷信對社會的毒害渲染的更加深入，使得該劇成為老少皆宜人人愛看的經典劇目。但從生活實際中來看，這些塑造有沒有可能？是否真實？答案是肯定的?！肚镲L辭》中的太子李壽落難時無可避免要去找自己認為最為可信之人，而李壽確實一開始也想保住太子，但并非是出于情義，而是認為漢武帝可能只是一時沖動會改變態度想賭一賭，當看到實情的發展似乎不可逆轉的時候，他偽君子的劣根性全部暴露出來了，這個思想的轉變也符合人性自私的本質。同樣的《狀元與乞丐》中的文鳳現實中可能搶劫的不是他舅舅，按照他的人生軌跡走向墮落是必然的，既然他可能去搶劫，為什么對象就不能就是他舅舅呢？所以說把現實中可能發生的各種可能并且對劇情有用的都拿來，再去蕪存菁，加上適當的藝術表現方式，一部優秀的劇本就產生了。

理解了藝術來源與生活又高于生活的含義，有助于演員更好地在舞臺上闡釋藝術的內涵。我認為要把一部戲劇表演好，最關鍵的有兩點：（1）演員必須有深厚的生活積累。人的一生短短幾十年，偏偏不如意者十有八九，或許是婚姻不如意，也可能是經濟不如意，還可能是身體健康上不如意等等等等。但正是這些不如意構成了生活的積累。一個成功的人士往往面對這些不如意總結出了人生經驗，不斷吸取經驗教訓，不斷改正改進自己的人生道路，從而走向成功。作為一名演員除此之外，還應該把生活中的積累化為舞臺表現的感受。當然作為演員生活積累包含了社會生活和舞臺經驗兩個方面的積累。為什么很多年輕的演員扮相好聲音好基本功也好，但就是演不好角色？道理就是這樣的。讓一個從來沒有生過孩子的小姑娘去談分娩的陣痛是很難的。每個人都有從幼稚到成熟的階段，不斷總結不斷改正，這個過程可能很短。而如果渾渾噩噩隨波逐流，沒有把生活和舞臺積累化為演出的動力和源泉，這個過程也就有可能很長；（2）把生活的感受投入到舞臺之中。上文說過藝術來源與生活，本就是生活中發生過的人和事，那么我們在演出的過程中就必須按照生活中的感受來演出，同時配合舞臺表演藝術，把戲演的更加真實更加感人。因此首先演員的挑選角色很關鍵。要根據自己的社會經驗、性格、行當選好角色。每個行當的表演基本功都不一樣，所以盡量不要選擇跨行當的角色。即使是同一行當的角色，這個人物是悲是喜是狂是弱也有很大的區別，根據自己的性格和社會經驗選擇最適合自己演出的角色很關鍵。

選擇好最適合自己的角色后就應該好好揣摩，結合自己的社會經驗積累與自己所演的角色兩者合一，做到我就是角色，角色就是我，為角色之悲而悲角色之喜而喜，與所演的角色產生深度共鳴，才能把角色演好。如在《三脫狀元袍》我飾演書生陳春生一角，陳春生最終得知心上人李碧玉所謂的移情別戀原來只是一種假象，一切都是為了救自己性命時，內心充滿了愧疚和悔恨。我不禁想起來這些年作為演員為了生計四處奔走早出晚歸，而自己的愛人無怨無悔獨自承擔著家庭的一切，偏偏自己很多時候還對愛人態度不好。通過不斷的揣摩，舞臺上和生活中愛情融合了。于是演出時我把李春生當成了我自己，完美演繹了李春生對自己愛人的無限愧疚之心，演出也獲得了很大的成功。