銅版畫中的藝術(shù)魅力

一、銅板畫的起源

凹版畫起源于15世紀(jì)中葉的佛羅倫薩，最早使用金屬器物刻畫。很多人認(rèn)為版畫是歐洲的產(chǎn)物，實(shí)則不然，最早的版畫來自于中國。中國的造紙術(shù)和印刷術(shù)傳入歐洲國家后，中國為后來的活字印刷術(shù)印刷機(jī)和利用酸的腐蝕凹版技術(shù)奠定了強(qiáng)大的基礎(chǔ)。銅版畫屬于凹版，它的表現(xiàn)技法除了腐蝕還有美柔汀，飛塵線雕、套色和照相制版，而每一次的創(chuàng)作革新都對(duì)版畫的發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用。

二、銅版畫與表現(xiàn)技法的關(guān)系

版畫是一種來自于印刷術(shù)且與繪畫之間相結(jié)合的藝術(shù)類別，其表現(xiàn)技法要求很高。創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中要充分掌握技法，并且在技法表現(xiàn)上充分地展現(xiàn)藝術(shù)家的個(gè)人魅力與思想品質(zhì)。藝術(shù)是來源于生活且高于生活的，之所以高于生活在于它的表現(xiàn)形式不僅僅來自于生活，而是摻雜著藝術(shù)家的個(gè)人情感認(rèn)知與理解。藝術(shù)不僅僅是技法上的成熟，更是一名藝術(shù)家開闊的視野、豐富的個(gè)人情懷和對(duì)于美的認(rèn)知。一幅好的作品，它的創(chuàng)作者思想也必定是成熟的，是能夠充分地表達(dá)他內(nèi)心深處的語言，是意象的。

銅版畫的制作工序較為復(fù)雜 ，并且拘泥于材料和技術(shù)的把握熟悉程度等因素。因此在學(xué)院版畫中，許多學(xué)子在版畫創(chuàng)作的表現(xiàn)上太過于拘泥和刻板。這就造成了學(xué)院派，一種太嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嫹ㄋ^的“緊”，也是對(duì)自己不自信的一種表現(xiàn)。沒有歐洲國家藝術(shù)家的豪爽和隨意，缺少了一種“松”的感覺，缺少一種張弛有度的線條美。對(duì)于版畫的創(chuàng)作不應(yīng)只拘泥于技法的嫻熟程度，一幅版畫中畫面包含多種技法并不一定是美感，反而會(huì)顯得過于討巧。在版畫的創(chuàng)作中，我們更應(yīng)反復(fù)地思考和創(chuàng)新，在版與心靈之間不斷地反復(fù)溝通與升華，最終尋找到自我語言。

銅版畫的創(chuàng)作常受到銅版的制約和限制，酸的把握及飛塵過程中粉塵的疏密度。其繪畫表現(xiàn)形式不受創(chuàng)作者的控制，常難以把握好創(chuàng)作者想要表達(dá)的藝術(shù)效果。銅版畫在創(chuàng)作過程中也常受到化學(xué)反應(yīng)，給創(chuàng)作增加了難度。創(chuàng)作者需要嫻熟的制版技術(shù)才能展現(xiàn)出其他版種所展現(xiàn)不出來的藝術(shù)美。因此凹版畫也是版畫四個(gè)版種中最難的一種。也正是這種“困難”體現(xiàn)了它獨(dú)特的美與“味道”，常言道，版畫的創(chuàng)作需要有點(diǎn)“版味兒”，正是因銅版畫有其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)語言。

一幅好的作品，是有語言的。豪爽的線條和細(xì)膩豐富的黑白變化融匯在一起所展現(xiàn)出的藝術(shù)家的獨(dú)特魅力，從而達(dá)到觀者與藝術(shù)家心靈之間的溝通進(jìn)而產(chǎn)生的共鳴感。

現(xiàn)代銅版畫與歐洲早期銅版畫相比，發(fā)生了巨變。不再是單一的附屬于油畫，為復(fù)制油畫服務(wù)，而是產(chǎn)生了新的自我語言和藝術(shù)價(jià)值。二戰(zhàn)后，版畫的發(fā)展產(chǎn)生了飛躍與繁榮。

版畫的革新時(shí)代漸漸使人們淡忘原有銅版版畫，銅版畫不再受限于銅版的局限性，在風(fēng)格上打破了傳統(tǒng)銅版畫的寫實(shí)風(fēng)，而是進(jìn)行畫面的創(chuàng)作和扭曲，“虛”與“實(shí)’相結(jié)合的再重組的畫面感。注重于一種版“畫”的感覺。這種虛無化和意向化使觀者可以充分發(fā)揮自己的想象，進(jìn)而達(dá)到前所未有的靈魂碰撞。

在版畫的革新發(fā)展中，由于利用新材料新科學(xué)的方法，逐漸失去了原有的藝術(shù)語言，許多創(chuàng)作者追求“新”和看似嫻熟的技法，這種風(fēng)格的版畫，往往顯得太刻意，失去原有的藝術(shù)魅力和藝術(shù)性。這種討巧看似“聰明”的畫風(fēng)，往往使創(chuàng)作者顧此失彼，進(jìn)而弄巧成拙。我們應(yīng)理性對(duì)待版畫革新，注重原有的畫味兒，充分地思考，豐富地展現(xiàn)內(nèi)心的語言，使版畫中透著靈魂。

三、中國銅版畫的發(fā)展

凹版畫雖然在歐洲國家已經(jīng)經(jīng)過了幾個(gè)世紀(jì)的沉淀與歷史發(fā)展，但在中國的版畫發(fā)展中確實(shí)是顯得有些微不足道、不值一提。在中國的短短幾十年中，雖然在版畫的創(chuàng)新中顯得并不落后于歐洲國家。但最為重要的一些版畫技法在中國目前尚顯空白。雖然版畫一直被人們認(rèn)為是外來畫種，鮮為人知，專業(yè)性強(qiáng)。這種空白使版畫研究者或多或少感到殘缺。例如在一些國際性的展覽中，就技法而言，中國尚且沒有歐洲國家嫻熟。

由于傳統(tǒng)銅版畫技法要求難度較大，中國銅版畫相對(duì)于西歐國家稍顯略后，很大程度上在于技法的嫻熟度。由于中國銅版畫的研究空缺，僅僅只有幾十年的歷史發(fā)展，對(duì)于深刻的認(rèn)識(shí)和掌握度尚不成熟。例如我們?cè)趧傞_始學(xué)習(xí)繪畫時(shí)的基本功課程是寫生石膏球體和立方體，對(duì)于用鉛筆在白紙上畫出球體和立方體，我想對(duì)于我們很對(duì)人而言這并不算困難，但對(duì)于用細(xì)細(xì)的刻刀在堅(jiān)硬的銅板上刻出球體和立方體，許多人都會(huì)稍顯笨拙。不知從何下筆，也不知道刻好后在印制的過程中會(huì)呈現(xiàn)出何種藝術(shù)表現(xiàn)感，或強(qiáng)或弱。因?yàn)槲覀冊(cè)诶L畫的過程中是看不見它的黑白灰和明暗之間的變化的，這就需要我們反復(fù)地印制修改，積累經(jīng)驗(yàn)。鑒于銅版畫的研究中，我們尚顯不足，還存在于探索和研究中。我們?nèi)鄙贇W洲國家版畫大師的詳細(xì)繪畫技巧與獨(dú)特技法的展現(xiàn)方法。不知道歐洲的銅版畫是如何“畫”出來的。我們還處于門外漢的階段，尚且在摸著石頭過河的摸索和探索研究期。這正是中國銅版畫稍顯滯后的原因。

四、美柔汀銅板畫藝術(shù)家的魅力賞析

美柔汀是利用搖點(diǎn)刀在銅版上搖出細(xì)密密集的凹點(diǎn)從而產(chǎn)生刮墨效果，達(dá)到黑色濃郁的墨色。再利用刮刀和壓刀在細(xì)細(xì)密密的小點(diǎn)上進(jìn)行按壓提亮的過程，從而達(dá)到細(xì)膩的黑白灰之間的關(guān)系。這是銅版畫中一種特殊的表現(xiàn)技法，由于細(xì)膩濃郁的畫風(fēng)一直深受版畫研究者的喜愛。

約翰?薩廷出生于英國而后輾轉(zhuǎn)為美國版畫藝術(shù)家，在版畫繁榮時(shí)期，他對(duì)復(fù)制肖像的美柔汀銅版畫做出了巨大的貢獻(xiàn)，卻是一位被美術(shù)史所忽略的藝術(shù)家。由于受到當(dāng)時(shí)的歷史時(shí)期和歷史因素影響，早期的美柔汀作品皆以肖像為主題。美柔汀銅版畫可以體現(xiàn)出線刻無法達(dá)到的體積感和細(xì)膩的肉質(zhì)形體，進(jìn)而風(fēng)靡一時(shí)。約翰?薩廷在《愛國者與時(shí)代》這一作品中產(chǎn)生了微妙的黑白灰明暗關(guān)系，這與之前的肖像畫銅版畫相比得到了新突破，給觀者帶來了更加細(xì)膩的視覺盛宴。約翰?薩廷在美國經(jīng)濟(jì)蕭索的時(shí)期，為了生存，也曾為雜志期刊等文學(xué)作品繪制美柔汀插圖，以換來報(bào)酬得以生存。而這一舉動(dòng)，在當(dāng)時(shí)的美國取得了不小的成功。在當(dāng)時(shí)的銅板畫中，約翰?薩廷的美柔汀銅版畫更為優(yōu)雅細(xì)膩，變化豐富，在那個(gè)時(shí)期的美國處于較高的藝術(shù)水平，他高超的美柔汀表現(xiàn)技法也使得當(dāng)時(shí)的文學(xué)刊物得以升華。

蓋伊?朗格文打破了傳統(tǒng)美柔汀的復(fù)制版畫的寫實(shí)畫風(fēng)，開創(chuàng)了現(xiàn)代美柔汀銅版畫的新格局。他以一種非寫實(shí)的表現(xiàn)手法，利用人物動(dòng)感定格的畫面效果及虛與實(shí)的重疊關(guān)系，開創(chuàng)了現(xiàn)代版畫技法。作為現(xiàn)代版畫大咖的蓋伊?朗格文，他的銅版畫更具有藝術(shù)性，重在“版味兒”的表現(xiàn)上，在柔美與粗獷動(dòng)感的畫面中，他營造了一種似像非像的銅版畫，更在于啟迪觀者的想象和觀者之間靈魂的交融。他的作品靈感大多來自他對(duì)文學(xué)的研究，文字相比影像作品更美的地方在于，它可以營造出一種想象感，從而達(dá)到成千上萬種獨(dú)一無二的畫面。而蓋伊?朗格文的美柔汀正體現(xiàn)了這種文學(xué)美。

克里斯托弗?諾維茨基是美籍波蘭著名藝術(shù)家，著重于美柔汀銅版畫的創(chuàng)作研究。他創(chuàng)作了大量的版畫作品，其中也包含抽象的套色。他的作品中有魚的形象，有抽象的裝飾圖案及動(dòng)物圖案。他的版畫顏色和諧統(tǒng)一，色彩感較強(qiáng)，畫面感明麗。他還創(chuàng)作了大量寫實(shí)的美柔汀作品，克里斯托弗?諾維茨基的美柔汀銅版畫作品，有其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，他的畫面中大多有明確的黑白灰關(guān)系，有細(xì)膩的寫實(shí)風(fēng)格，卻又不單單只有寫實(shí)，而是在寫實(shí)的畫面中加以創(chuàng)作和想象。克里斯托弗?諾維茨基不同于蓋伊?朗格文扭曲動(dòng)感的人體記憶定格的畫面感，而是利用“門”“窗”等元素加以組合的畫面，像是囚鳥在黑暗中看見了希望之光。他的作品大多給觀者希望，欣欣向榮的生命力，散發(fā)著想象與美好明天的動(dòng)力感。在或“虛”或“實(shí)”的素描感美柔汀銅版畫中，他或許沒有早期歐洲美柔汀銅版畫的寫實(shí)與細(xì)膩，但他的美柔汀銅版畫更接近素描，這正體現(xiàn)了克里斯托弗?諾維茨基的獨(dú)特藝術(shù)語言。他畫面的孤獨(dú)感與“光”正是體現(xiàn)了他內(nèi)心深處的呼聲，渴望達(dá)到與觀者之間的共鳴。他的“門”系列作品給觀者帶來了深刻的想象和震撼。我們都無法猜測(cè)門里面有什么，打開門又會(huì)見到如何的光景。這種想象感的畫面滲透著豐富的人生哲理和希望的火光。

五、結(jié)語

在現(xiàn)代版畫創(chuàng)作的研究中，我們不應(yīng)單一地追求技法表現(xiàn)或者傳統(tǒng)的寫實(shí)風(fēng)格銅版畫。我們需要的是大量地汲取優(yōu)秀作品的精華而不斷地去開闊和創(chuàng)新銅版畫，在不丟失藝術(shù)性的前提下創(chuàng)新新世紀(jì)當(dāng)代銅版畫是首要任務(wù)。這需要我們大量的實(shí)踐、探索和研究的過程，不斷觀看藝術(shù)家的優(yōu)秀作品，進(jìn)行賞析分析，研究藝術(shù)家刀法中的絕妙之處，不斷地學(xué)習(xí)探索從而找到自己的繪畫語言和繪畫風(fēng)格。為中國銅版畫的發(fā)展寫下歷史性的一筆，是作為銅版畫研究者的使命，從而使中國的銅版畫更上一層樓，不再存在藝術(shù)空缺。這需要我們不斷地努力，堅(jiān)持不懈地用昂揚(yáng)的激情去戰(zhàn)勝它，超越它。