“影視劇本創作”課程中場景設計的教學探索

□孫瑋

“影視劇本創作”課程中場景設計的教學探索

□孫瑋

“影視劇本創作”在微電影創作課程體系中有著極為重要的核心地位，同時也是微電影創作教學中學生完成較為薄弱的環節。如何使學生對劇作課產生興趣與創作靈感，并完成對于劇本創作中場景這一章節的學習與實踐，是這一課程成功與否的關鍵。

劇本創作；教學改革；教學探索；電影建筑；敘事空間

電影中的建筑空間是一種用于制造電影中奇觀世界的非敘事元素。電影中的建筑空間設計對于劇本的背景鋪陳、人物的內心呈現、氛圍烘托、故事情節點的強化都有著重要作用，是電影創作中整體串聯情節和調節畫面里重要的組成部分。影視劇本中的建筑空間場景設計是戲劇影視專業學生的課程內容之一，傳統對于場景章節的介紹重虛擬描繪，輕創意；重語言描繪，輕視聽語言，這樣的課程設計不利于行業發展，因此筆者結合在平頂山學院戲劇影視文學專業的教學實踐，對該課程教學進行了一些創新探索。

一、空間場景設計在劇本創作中的地位

劇本的好壞對影視作品質量的好壞起到決定性作用。巴拉茲在論述劇本作用時就提出：“電影劇本在有聲電影的時期，已經不如房屋建好需要拆卸的腳手架一樣，是技術性的附屬品。電影劇本本身就是完整的藝術作品，它為未來的影片奠定基礎。”

但是，劇本作為不同于其他類型的藝術表達方式，它需要還原一個真實世界與現實空間。因為劇本創作的特殊性需要創作者們除去理論層次的知識，還需要敏銳的對現實空間的觀察力、精致的空間場景建構能力與語言文字駕馭能力，而一個完整真實的電影空間建構得益于影視劇本創作者對場景設計的駕馭能力，因此在影視劇本創作教學中的場景設計變得極為重要。

電影中的空間場景是指影視作品中除了角色造型以外其它可以隨著時間變化的實物和空間，以及空間造型設計。空間除了造型外還包括場景的氣氛，包括對氣氛影像的光影色彩、自然風雪、雨霧雷電等劇本可以呈現和表達的意境。而這些空間對于劇本具有以下幾個方面的輔助作用。

首先是呈現劇本敘事所存在的時代感，對于場景設計的空間進行歷史考證，對劇本敘事的時代背景與空間歷史加以表達，展現角色活動的環境空間，對于劇情的發展起到空間元素的輔助作用，合理地成為劇作中獨特的非敘事元素。而場景的建筑空間敘事同時又是文化氛圍的表達方式。例如教堂的肅穆、宮殿的華麗、木屋竹林的清新、游樂場的俏皮歡樂、夢幻仙境的奇妙等，這些場景都呈現了故事敘事空間中的文化特性，在不同的劇本中，一個小小的、不起眼的建筑空間描繪都呈現出文化印記，成為文化傳播的符號。

其次，場景設計作為角色活動空間的載體，是渲染角色形象的重要組成部分，對于烘托角色性格、渲染營造氛圍具有積極作用，為全片的基調情緒奠定了基礎，從客觀環境上為角色的塑造提供典型環境。因為劇本創作中的高潮、發展、懸念、翻轉都無法離開建筑空間場景的輔助，它有效強化了故事情節的表現。從默片時代的《大都會》中對高層建筑的幻想，到《玩樂時間》中對布滿街頭的密斯式的玻璃摩天樓的嘲諷，再到好萊塢商業電影《銀翼殺手》中對高度工業化的未來城市的反思，都通過建筑空間場景完成故事敘事，強化了情節的高潮，完成了故事的轉接。

藝術講求品位，影視作品通過視聽語言來感染受眾。建筑空間的場景設計就是通過對造型、色彩、光影甚至溝通在細膩的文學筆觸中產生美的體現元素。對于建筑空間，通過場景設計來完成我們對于意境創作的追求，從而搭建劇本敘事的巨大框架體系。

二、影視劇本中空間場景設計的教學實踐

影視劇本中的建筑空間場景設計的教學目標是通過劇本中建筑空間的文學劇本的項目式完成，在完成劇本描寫中進行空間場景能力培訓，培養學生的想象力與文本駕馭能力。教學以項目設計形式引入，將教學內容與電影劇本的敘事相結合。可以將場景與劇情達成完美融合，從而完成劇本創作。

首先課程建立目標要求如下：1、學生需獨立設計劇本故事發生年代、背景、環境、氛圍，完成全套故事的敘述。2、選擇合適的故事表達場景，結合所學的理論知識，將自己對于建筑空間敘事的場景融入劇本的創作中，通過合適的文字表達來展現自己需要創造的時空、建筑、環境。3、注重設計與思考的過程，提高文字表達功力。4、通過劇本中建筑空間的文字表達，完成對于不同空間場景的審美表達、文字表述與創意思維以及電影空間概念獨特見解的提升。

在完成課程設立目標后，針對學生的學情，完成對影視作品劇本創作中空間場景設計的教學過程的設計，包含以下三個部分：

（一）認知與思考階段

在第一階段里，學生對影視中的建筑場景的構建有整體認識。這一階段以理論課程作為主要支撐，內容包含影視劇本中場景的創作概念與任務，場景中自然環境以及建筑空間在電影內的功能，包括場景空間的特性。教師讓學生對場景空間創作的任務有整體了解，并為其提供影視劇作中的創作實例，對不同國家與時期、文化與導演的影視作品中的場景創作風格與特性進行分析與討論，使學生可以將自我思考代入到劇本創作場景設計之中。這部分可以通過互動完成，學生將故事情節帶到課堂，通過與大家分享的方式加以展示，有利于其創作熱情的激發。教師通過指導學生分析電影敘事中的時代與歷史文化語境、故事以及情節展現的具體地理位置來完成對電影空間場景的創作。

教學重點：理解影視劇本創作中空間場景的理論知識，分析和賞析優秀影視作品，提高學生的鑒賞與分析能力，擴大視野、提高品位，對故事進行選定，并根據故事內容進行場景考察。

（二）創意構思階段

這一階段對學生的要求是通過故事情節結合場景完成創作，要求在短時間能將故事情節與空間場景完成結合，以激發想象力。教師可以通過一些故事的高潮段落情節來完成空間設定，例如電影《怪獸屋》《萬能鑰匙》以及《心慌方》等故事段落中神秘的建筑空間可以吞噬主人公，或者主人公最后在別墅里營救心愛的人等等，將故事情節與空間場景創作結合。學生通過創作劇情與場景結合的方式，結合前期的考察完成整體的劇本風格、情節敘事與場景建構。

教學重點：訓練學生的場景表達能力、信息匯總能力、想象能力、創意能力。

（三）文字表達與實踐階段

這一階段是設計的表現階段，也是課程的核心部分。教師應當建議學生以故事主題與情節設定來升華場景設計，這一階段教學考察的是學生通過場景創作完成的情感氛圍，通過劇情與場景設計的結合使場景空間的表達呈現出非物質的精神性，能為電影完成后的情節發展做出鋪墊，還可以進一步營造電影中的“場所精神”。

教學的重點：創意提升、場景文字的視覺化表述、創作品位與氣氛意境的呈現。

影視劇本中的場景創作是劇作教育的基礎內容，質量過硬的場景創作教學能為學生打好劇本寫作的基礎，使他們得以建立自信，對于以后整個電影劇本的完成提供幫助。在繼承文學院劇本創作的教學優良傳統的基礎上，盡可能地完成創作實踐。因而，課程作業包含課內課外兩部分：1、信息收集：收集與劇本相關的人文歷史、風土民情、社會環境背景、傳統文化與服飾、風俗與家具等信息，并分析討論劇本故事發生空間的地理與氣象情況，作為素材以備使用。2、文字表達聯系，學會不參照對象，憑借自己的想象力隨意用文字表達空間場景。3、連貫空間，學會通過系列場景創作來表達相關的空間場景，可以靈活運用不同文字來完成同一場景建構。4、空間中的時間，通過對劇本創作場景元素的訓練，來完善場景表達空間內的時間環境與時代背景。5、虛擬空間，學習通過想象力描繪出劇本項目中的一個虛擬空間，如未來時空與微觀世界。

三、結語

相較于社會生活的豐富多彩，校園生活使得戲劇影視文學專業的學生更為單純，大多數學生并未經歷過驚濤駭浪，沒有經歷情感的重大挫折，缺乏人生交流的經驗。這些反映在劇本中，呈現出來的結果就是缺乏對于審美品位的呈現，缺乏真實情感，也無法完成優秀絢麗的空間場景建構。筆者設計的劇本中的空間場景創作的流程，使學生可以經歷場景劇本創作的全流程，經過該課程的訓練，學生在劇本創作中產生的悟性是原先簡單的命題訓練與小場景模擬訓練所無法達成的。但還有許多學生完成創作的劇本距離商業化還差很遠。但重要的是，通過新的創作方法與思維的訓練，學生可以靈活運用所學知識，結合理論和實際進行創作，是本課程所期待達成的目標。

1.[匈]貝拉·巴拉茲著.何力譯.電影美學[M].北京:中國電影出版社,1979.

2.[挪威]諾伯舒茲.場所精神[M].武漢:華中科技大學出版社,2010.

(作者單位：平頂山學院文學院)

本文系2016年平頂山學院青年基金社科重點項目“電影中的建筑敘事空間研究”（批準號PXYQNJJ2017010）的最終成果。