設計大師克里斯汀·拉克魯瓦與舞蹈

朱梅

曾占據高級時裝定制頭把交椅的法國設計師克里斯汀·拉克魯瓦（CHRISTIAN LACROIX）稱得上時尚界的藝術家和史學家，他的高級時裝定制不僅是奢華和品位的代名詞，更是法蘭西文化精髓的反映。

拉克魯瓦1951年出生在法國南部陽光小鎮阿爾斯（Arles），自幼對插畫和服飾有濃厚的興趣，大學讀了藝術史后，入盧浮宮專攻17世紀繪畫服飾，著有論文《17世紀繪畫中的服裝》。1978年加入愛馬仕集團，開始了設計師之路，并于1987年創建自己的高級時裝品牌。其絢麗耀眼的色彩、豐富的層次、繁復精致的細節，對純手工藝術價值的堅持，代表著時裝的至高意境，被稱頌為“調色大師”“巴黎的征服者”。

拉克魯瓦先生多次摘取時尚界最高獎項“金頂針”獎，學習藝術史的他還為多部戲劇、芭蕾設計演出服，并以《菲德爾》和《大鼻子情圣》兩次獲得“莫里哀”最佳服裝獎，在戲服界同樣地位顯赫。

《污天使》1987年

憑著對藝術的濃厚興趣，1987年，拉克魯瓦為美國現代舞編導卡洛琳·阿米蒂奇（KAROLE ARMITAGE）創作的《污天使》設計了巴洛克風格的舞服：黃蜂般的束腰，層層疊疊的裙擺，蕾絲袖，蝴蝶結，使用很多小亮片、小羽毛、綢緞加以點綴，繁復而精致，色彩繽紛、奢華浪漫，這些繽紛的桃紅、艷麗的橙黃、濃郁的紫，屬于大師獨特的色感，充滿法國古典宮廷藝術精神，展示出拉克魯瓦的精湛技藝和藝術造詣。

《珠光寶氣》1998年

1998年，拉克魯瓦受邀巴黎歌劇院，為《珠光寶氣》設計服裝，該劇是芭蕾編舞大師喬治·巴蘭欽的芭蕾名作，1967年由美國紐約市芭蕾舞團首演。巴蘭欽1933年赴美開始他長達半個世紀的“美國時期”，他以超乎尋常的激情和智慧，將俄羅斯古典芭蕾的傳統和美國現代文化活力融會貫通，創作了四百多部包括歌劇、歌舞劇和歌舞片作品，包括大批現代芭蕾的代表作，由此完成“交響芭蕾”的編舞方法，為美國芭蕾學派奠定了堅實的基礎，更為整部芭蕾史在20世紀的突飛猛進做出卓越貢獻。

拉克魯瓦懷著對芭蕾大師巴蘭欽的崇敬，為巴黎歌劇院芭蕾舞團設計了《珠光寶氣》的舞臺布景和服裝。《珠光寶氣》是巴蘭欽為紀念圣彼得堡、巴黎、紐約三個影響他一生的城市而作，全劇由《綠寶石》《紅寶石》《鉆石》組成，《綠寶石》象征著法國浪漫主義芭蕾，女舞者身著綠色青紗及膝裙，頭戴綠寶石冠，隨男舞者翩翩起舞，寧靜而歡悅，如綠寶石般動人光澤；《紅寶石》代表了美國百老匯歌舞時期的張揚個性，女舞者柔軟貼身的迷你短裙，融合爵士舞動作，令人驚喜而新奇，似紅寶石般熱烈奪目；《鉆石》則是豪華的圣彼得堡宮廷芭蕾風格，全體舞者一同登場，規模宏大的群舞配以美輪美奐的舞臺背景，掀起全劇高潮，似鉆石般璀璨輝煌，寄托了巴蘭欽對故鄉俄羅斯的懷念之情。

《天方夜譚》2001年

2001年，因執導舞劇《莎樂美》而名聲大振的西班牙著名編導布蘭卡·李（BLANCA LI）邀請拉克魯瓦為巴黎歌劇院芭蕾舞團《天方夜譚》設計服裝。《天方夜譚》1910年首演于巴黎，由俄羅斯著名編舞大師米哈伊爾·福金原創。拉克魯瓦看過福金最早的版本，但要求自己忘掉對原劇服裝的記憶，發揮想象力以貼近古代阿拉伯民間情景。他為劇中人物設計了紫紅色的短裙、黑白相間的羅馬式緊身背心、翠綠色印第安長褲、輕盈的塔西提式纏腰、塔夫綢長披風，并大量使用他喜好的顏色、精美絕倫的刺繡，呈現了濃郁的異域風情和歷史氣息，神秘莫測，優美動人。

《源泉》2011年

2011年，拉克魯瓦先生聯手施華洛世奇，為巴黎歌劇院芭蕾舞團10月上演的《源泉》設計服裝。該劇由法國芭蕾舞編導圣·萊昂創作于1866年，講述了一個動人的愛情故事：水中仙女娜伊拉愛上英俊的獵人吉米，但吉米卻愛著另一位美麗的姑娘努瑞達，努瑞達被選為波斯王子的未婚妻，王子發現努瑞達和吉米相愛后派人刺死了吉米，努瑞達悲痛欲絕而亡。善良的仙女娜伊拉為了吉米能夠復活并得到幸福，獻出了自己的靈魂，救活了吉米和努瑞達，成全了他們的愛情。拉克魯瓦先生傾力設計了華美絕倫的77套舞服，極盡璀璨奪目之能，而施華洛世奇也提供了200萬顆水晶，共同為這部創作于19世紀的舞劇換上奢華璀璨的舞臺新裝。