山東秧歌

山東秧歌

在山東流傳著這樣一句俗語(yǔ)：“沒有秧歌不叫年”。看大戲、賞秧歌，把年味炒得紅紅火火才熱鬧。秧歌鑼鼓一響，男女老少便蜂擁而至，爭(zhēng)相觀看，墻頭、屋頂、樹上……處處擠滿人。可見，秧歌傳統(tǒng)，早已作為一種宗族記憶，流淌進(jìn)子孫后代的血液。

山東秧歌具有突出的地域性，從分布情況看，以魯西、魯北和膠東半島流傳最盛。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，山東省不同種類的秧歌約有30多種，秧歌的總體風(fēng)格相對(duì)統(tǒng)一。表現(xiàn)形式大致分為“地秧歌”“寸秧歌”“蹺秧歌”三種，其中“蹺秧歌”歷史最久、分布最廣，表演形式簡(jiǎn)單。“寸秧歌”模仿20世紀(jì)40年代以前女人的小腳，中華人民共和國(guó)成立以后逐漸消失，大部分轉(zhuǎn)化為“地秧歌”。“地秧歌”表演形式豐富，群眾參與范圍廣，角色扮演可分老中青少等，一般是高蹺與秧歌融為一體對(duì)應(yīng)表演，并能扮演歷代英雄人物及體現(xiàn)民俗風(fēng)情的片斷。其中最主要的有“鼓子秧歌”“膠州秧歌”“海陽(yáng)秧歌”，這三種秧歌被稱為山東“三大秧歌”，其總體風(fēng)格是男性粗獷豪放盡現(xiàn)陽(yáng)剛之氣、女性嫵媚柔和富有含蓄之美。

“鼓子秧歌”最早叫“打鼓子”，亦稱“大鼓子秧歌” “跑秧歌”等。20世紀(jì)40年代以后，才普遍稱之為“鼓子秧歌”。“鼓子秧歌”以商河縣為中心，輻射惠民、樂陵、陽(yáng)信、濟(jì)陽(yáng)、臨邑等縣市，主要角色有傘、鼓、棒、花四種，這四種角色是以演員所用的道具命名的。其中“花”為女角，“傘”又分“丑傘”和“花傘”，“丑傘”多扮作老漢形象，“花傘”多扮作青年，“丑傘”中的第一和第二把傘既是演出的組織者和指揮者，又是領(lǐng)舞者；“鼓”是“鼓子秧歌”表演的主力，人數(shù)最多且由男性青壯年扮演；“棒”一般由青少年扮演；“花”又稱“拉花”，有“地花”(不踩蹺)和“蹺花”(踩高蹺)之分，多由少女扮演。除以上四種角色外，還有一種丑角，亦稱“外角”，可扮成各種滑稽角色，一般不在正式編制之內(nèi)，要根據(jù)是否有能力扮演這種角色的人才而定。“鼓子秧歌”的各種角色在人數(shù)搭配上沒有統(tǒng)一規(guī)定，一般分大、中、小三種類型，大型一般在90人以上，70人左右為中型，50人左右為小型。增加角色必須是偶數(shù)或其倍數(shù)。如“傘”的基數(shù)為4，就以4的倍數(shù)遞增。“鼓”的基數(shù)是8，就以8的倍數(shù)遞增，其他角色依此類推。為了保持“鼓”在秧歌中的主導(dǎo)地位，“鼓”必須多于“傘”兩倍以上。

秧歌隊(duì)可定點(diǎn)表演，也可在行進(jìn)中表演。當(dāng)?shù)胤Q“街筒子”，又叫“串街”或“行程”。秧歌隊(duì)按照樂隊(duì)在前開路，傘、鼓、棒、花隨后的順序排成二路或三路縱隊(duì)在行進(jìn)中表演，當(dāng)全部“頭傘”進(jìn)至街中心成一列并交換位置穿插隊(duì)形以及所有角色做起各自的動(dòng)作時(shí)，“串街”“行程”的表演就此達(dá)到高潮。接著進(jìn)入預(yù)定表演場(chǎng)地進(jìn)行定點(diǎn)表演。定點(diǎn)表演的第一表演段就是秧歌的主體部分“跑場(chǎng)子”，亦稱“跑花場(chǎng)”。跑場(chǎng)子共分三個(gè)表演段來(lái)完成。首先表演“打場(chǎng)子”。打場(chǎng)的方式各種各樣，一般有武術(shù)、高蹺、舞獅子和滑稽丑角表演，目的是擴(kuò)大演出場(chǎng)地。接下來(lái)是打擊樂隊(duì)居場(chǎng)地正中偏后位、秧歌隊(duì)面向樂隊(duì)大鼓演出的“按場(chǎng)”。“按場(chǎng)”又分文場(chǎng)、武場(chǎng)、文武場(chǎng)三種。“文場(chǎng)”即變換隊(duì)形圖案的“跑”，全體隊(duì)員按照?qǐng)D案的表演路線快速穿行，交叉動(dòng)作間隔均勻、有條不紊，跑動(dòng)時(shí)腳下生風(fēng)。“武場(chǎng)”主要表演“打”，即隊(duì)員有氣勢(shì)地做出各種夸張、勇猛的武打動(dòng)作，一般常以優(yōu)秀的舞蹈組合為主要表現(xiàn)手段。如：“金龍盤玉柱”“嘶馬蜷啼”“八條街”等。“文武場(chǎng)”則是穩(wěn)中有動(dòng)、時(shí)起時(shí)伏地表演在一個(gè)場(chǎng)景中交替運(yùn)用，其目的是為了營(yíng)造氣氛。最后則是“收?qǐng)觥保步小皠x鼓子”，即當(dāng)秧歌隊(duì)最多跑十幾個(gè)、最少跑5個(gè)圖案時(shí)由“頭傘”示意收?qǐng)觯Ｖ贡硌荨Ｕ麄€(gè)跑場(chǎng)子的過程一般按照文場(chǎng)——武場(chǎng)——文武場(chǎng)的順序組合反復(fù)，其節(jié)奏有快有慢，氣氛上抑揚(yáng)起伏，情緒上張弛有度，效果對(duì)比強(qiáng)烈。

由于“鼓子秧歌”中的角色不同，所用的道具也就不同，這就形成了“鼓子秧歌”動(dòng)作的豐富性和風(fēng)格的多樣性。表現(xiàn)莊重風(fēng)趣、老當(dāng)益壯的老生形象叫“丑傘”，是秧歌隊(duì)的領(lǐng)頭人。“丑傘”左手握傘，右手握系著銅鈴的撥槌，表演動(dòng)作外推走下弧線，有“韌勁”，給人舒展圓潤(rùn)之美感。以“領(lǐng)花”而得名的“花傘”是代表青年人形象的。傘的握法與“丑傘”相同，右手握系著紅綢的響鈴，第一拍右手向右斜前方做外翻花動(dòng)作，后三拍收回身后，整個(gè)動(dòng)作挺拔，充滿陽(yáng)剛之氣。“鼓子”的角色是表現(xiàn)強(qiáng)健威武的中年男性形象。他們左手持鼓，右手握系著紅綢條的鼓槌，舞動(dòng)起來(lái)強(qiáng)勁有力，用臂力把鼓掄起來(lái)，借腰的旋擰帶動(dòng)上身，無(wú)論是跳、轉(zhuǎn)，還是劈、蹲，都要先把鼓掄起來(lái)。“鼓”跑步要大，架子要低，抓地后蹬，跳時(shí)要直起直落如旱地拔蔥，蹲要沉穩(wěn)如腳下生根，整體動(dòng)作大起大落，粗獷凝重。“棒”表現(xiàn)的是矯健的男性青少年形象。其動(dòng)作特征主要表現(xiàn)在上體挺拔，雙臂在肘的屈伸中由肩發(fā)力，兩棒相擊“上挑”“下蓋”“左搓”“右擦”，突出腕的運(yùn)用，干凈利落地動(dòng)作把健康向上、活潑好動(dòng)的青少年形象表現(xiàn)得惟妙惟肖。“花”代表少女形象，“花“的道具即一條三四米長(zhǎng)的彩綢和扇子、花枝，表演時(shí)左綢右扇或右綢左扇，左綢右花枝亦可，“花”的動(dòng)作活潑優(yōu)美，表現(xiàn)出少女們的性格開朗、活潑優(yōu)美。

“鼓子秧歌”在歷史的發(fā)展過程中，不僅形成了自己獨(dú)特的表演程式和藝術(shù)風(fēng)格，同時(shí)還表現(xiàn)了民間藝人美好的心靈和高尚的藝德與情操。商河縣牛堡鄉(xiāng)楊廟村的韓振玉、惠民縣石廟鄉(xiāng)石廟村的王守忠、濟(jì)陽(yáng)縣仁鳳鎮(zhèn)司家坊的司興尊、陽(yáng)信縣勃李鄉(xiāng)張王莊的張如信4位德高望重的“鼓子秧歌”老藝人，均被當(dāng)?shù)刈鸱Q為“秧歌博士”，他們虛心好學(xué)，勇于發(fā)展創(chuàng)新，以自己精湛的技藝獨(dú)樹一幟，并培養(yǎng)出三代“頭傘”。他們創(chuàng)編的秧歌場(chǎng)圖，流傳至今，深受百姓喜愛。

山東秧歌中比較有代表性的還有“膠州秧歌”。“膠州秧歌”迄今已有300多年的歷史，主要流傳在即墨、黃島、膠南、高密等地區(qū)。“膠州秧歌”原有“地秧歌”“跑秧歌”“三道彎”“扭斷腰”等名，中華人民共和國(guó)成立以后，為了與其他地區(qū)的秧歌相區(qū)別，因其主要活躍在膠州市郊范圍內(nèi)而統(tǒng)稱為“膠州大秧歌”。“膠州秧歌”的演員基本編制為24人，如增加人數(shù)必須是雙數(shù)遞增，秧歌隊(duì)需有一至二人為組織領(lǐng)導(dǎo)者，負(fù)責(zé)全隊(duì)的事務(wù)，俗稱“秧歌爺”。還有一人由秧歌隊(duì)的教練或老演員來(lái)充任，叫“傘頭”。“傘頭”必須具有眼明手快、頭腦靈活、口齒伶俐的能力，在演出前念些順口溜或說些吉祥話，語(yǔ)言必須風(fēng)趣幽默。除此之外，秧歌隊(duì)還要有3至5人的教練，專管訓(xùn)練演員并兼做演員。秧歌的角色分為“翠花”“扇女”“鼓子”“棒槌”等，一般每種角色2人或者4人，不能單數(shù)。“翠花”為青年婦女和姑娘，表演時(shí)動(dòng)作大方舒展，表現(xiàn)村婦潑辣開朗、姑娘溫柔嫻靜的性格。表演動(dòng)作天真、活潑、俏麗。“鼓子”和“棒槌”均為中年和青年男性，“鼓子”瀟灑詼諧，“棒槌”英武矯健。

“膠州秧歌”的音樂伴奏，一般用旋律優(yōu)美、音調(diào)多變、節(jié)奏明快、鄉(xiāng)土氣息濃郁、羽調(diào)式的民間吹打樂。秧歌的音樂與舞蹈動(dòng)作配合密切，根據(jù)舞蹈情緒靈活運(yùn)用，兩者在力度與速度上高度和諧統(tǒng)一。

“海陽(yáng)秧歌”是流行于膠東地區(qū)的另一種秧歌。“海陽(yáng)秧歌”結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，秧歌隊(duì)分指揮、演員、樂隊(duì)三部分組成。其中指揮名為“樂大夫”，集體表演者為“花鼓”、雙人表演為“貨郎”與“翠花”、“丑婆”與“傻小”、“老頭”與“老婆”。“樂大夫”左手抱傘，右手拿“甩子”，抱傘之意為祈求風(fēng)調(diào)雨順，手執(zhí)甩子是為消病去邪。指揮者的動(dòng)作寓于舞蹈動(dòng)作中。演員分男女演員兩種，人數(shù)多則幾十人。男演員叫“花鼓”，一般由16至24名男青年組成，戲劇武生扮相，排在秧歌隊(duì)伍前列，為秧歌隊(duì)開路打場(chǎng)，單手擊鼓，與鄉(xiāng)間姑娘扮相的做結(jié)對(duì)表演，也可以脫離“花鼓”獨(dú)立表演。“貨郎”與“翠花”是表現(xiàn)鄉(xiāng)間小商人走街串巷、村姑娘挑買小百貨的生活情節(jié)，“丑婆”則是鄉(xiāng)間老婦扮相，“傻小”是頑皮孩童扮相，兩人在秧歌表演中不受限，可隨意跑動(dòng)，逗鬧嬉笑，取悅觀眾。扮“老頭”“老婆”的表演者隨秧歌隊(duì)跑場(chǎng)，并指揮“樂大夫”點(diǎn)報(bào)表演節(jié)目。

“海陽(yáng)秧歌”的演出步驟有：拜進(jìn)、拜出，串街、走大陣，耍小場(chǎng)、跑陣式，演場(chǎng)。“拜進(jìn)”與“拜出”主要是用于秧歌隊(duì)與接受單位的聯(lián)系和告別；而顯示秧歌隊(duì)陣容、技藝和進(jìn)入表演場(chǎng)地開辟表演區(qū)域、拉大場(chǎng)的表演叫“串街”“走大陣”；“耍小場(chǎng)”和“跑陣式”為秧歌隊(duì)中幾種角色的重復(fù)表演和各種圖案變換的默契配合，猶如眾星捧月；“演場(chǎng)”則是以上幾種形式的“煞板收勢(shì)”。秧歌隊(duì)按逆時(shí)針方向走大圓場(chǎng)，“樂大夫”舞至中間點(diǎn)報(bào)節(jié)目，各種秧歌小戲舞蹈節(jié)目依次亮相表演，其他演員蹲地小憩 。

“海陽(yáng)秧歌”的動(dòng)作，要求全身都要“活泛”，要“渾身會(huì)說話”。動(dòng)作非常講究?jī)?nèi)在力量的擴(kuò)張，而擴(kuò)張要靠呼吸來(lái)帶動(dòng)，呼吸聚散著內(nèi)在力量，作用到胸部、胯部，擴(kuò)展到全身，控制著動(dòng)作的力度和幅度，可謂“以氣帶動(dòng)，以內(nèi)制外”。男演員講求“鋪身剎架”“腳底生根”，剛?cè)嵯酀?jì)，給人一種沉重、穩(wěn)健的感覺。女演員講究心態(tài)的表露，追求舒展飄逸，特別強(qiáng)調(diào)腰部的靈活性，從而形成“海陽(yáng)秧歌”男“提沉”，女“抻拉”的特有韻律和豐富內(nèi)涵。

“海陽(yáng)秧歌”還注重塑造各種人物形象，刻畫人物性格，善于從生活中提煉豐富的舞蹈語(yǔ)匯，從不同角度用逼真動(dòng)人、惟妙惟肖的舞蹈語(yǔ)匯抨擊邪惡、贊頌真善美。

山東秧歌以其豐富質(zhì)樸的舞蹈語(yǔ)匯、多姿多彩的舞蹈形式，日益顯示出獨(dú)特的藝術(shù)魅力。2006年“鼓子秧歌”和“海陽(yáng)秧歌”入選第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

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