吐槽是藝術中的藝術

達摩

《吐槽大會》第一季剛剛結束。跟《奇葩說》那檔嚴肅的辯論節目一樣，這個嚴肅的吐槽節目也有活血化瘀、提神醒腦之功效，它讓人知道，不單說話是一門藝術，罵人更是藝術中的藝術。

每期請來一位明星擔任“主咖”，接受6位嘉賓輪番轟炸式的吐槽，其間夾雜著他們的互相吐槽以及不遺余力的自黑。在這樣的氛圍下，被吐槽的主咖也就不便翻臉，只好接受無情的嘲諷，并報之以哈哈大笑。

背后說人壞話不需要什么技巧，當面吐槽就需要有高情商和智力含量。畢竟，吐得太狠得罪嘉賓，吐得不狠得罪觀眾。觀眾在彈幕上罵起節目組來更加不留情面，主持人張紹剛就多次被罵“滾出去”，彈幕多到把他那張故作無辜的圓臉遮了個嚴嚴實實。

這檔明顯預算有限的綜藝節目也不怕拿自己開涮。為了節約邀請嘉賓的費用，公司員工常常自己上臺當嘉賓，兩次拿到talk king的王建國就曾經吐槽，“今天這個嘉賓陣容，我還以為是我們公司開年會呢。咱們節目不是拿到錢了嗎？李誕，錢呢？是不是都給你拿去染頭發了？”節目策劃人李誕染了一頭粉紅色殺馬特造型，跟池子兩個人簡直像長在了嘉賓席上，拔都拔不下來。他們邀請的也常常是那些半紅不紅、略顯過氣、槽點明顯的明星，比如自拍比拍戲起勁、臉每個月都長得不太一樣的李小璐，因為在頒獎儀式上打人而星路中斷的蘇醒，被傳抄襲以及假唱的大張偉，農業重金屬鳳凰傳奇，跟師傅郭德綱撕逼曬發票的曹云金，哈哈傻笑走路摔跤的何潔，憑一己之力“毀掉金鷹節”的寧靜……看著這個長長的名單你會覺得，讓這些人在綜藝節目上露面并公開接受嘲笑，對明星和公眾所起到的心理按摩作用，其慈善意義并不亞于辦一個下崗女工再就業培訓班。這些明星，不管是不是帶著洗白的目的而來，起碼最后都被迫認清了自己的定位，并收獲了自嘲的勇氣。

這檔節目版權來自美國（Comedy Central）的一檔電視節目《Roast》。跟脫口秀傳統深厚的美國原版比起來，論刻薄，《吐槽大會》依然頗為小清新。跟《奇葩說》里言語出位的嘉賓不同，他們大多本就是天賦異稟的奇人，而《吐槽大會》里則是平日必須端著的名人，而且在那樣的名利場中，越是不紅，就越是需要端著。把這些人從云端拉下來，確實不能來硬的，彼此的底線在哪里，需要反復確認。

中國長久以來沒有出色的脫口秀，就連相聲小品也日趨疲軟，在類似春晚這樣的官方主流平臺上，所有“語言類節目”都一副營養不良供血不足的模樣。但幾千年來都處于人情社會的中國人并不缺乏幽默感，換一個匿名的、少戒律的環境，比如網絡，你會發現，幾乎人人都是段子手。沒有什么是我們不能用玩笑和段子來化解的，不管是蘇丹紅、毒奶粉還是霧霾。在這一點上，《吐槽大會》里的一句吐槽深得我心，原話是用來吐槽一位網絡喜劇導演的：“喜劇的內核是悲劇，現在，悲劇已經有了，但喜劇在哪里？”

看見那些坐在“主咖”位置上被吐槽到笑出了眼淚的演員藝人，我由衷地佩服他們：能作秀，會演講，能承受偷拍、圍觀和當面批評，會利用民心，懂得危機管理，被罵完還能利用各種方式為自己拉回選票——雖然他們的說辭可能是編導代寫的。經過電視人、文化人、網絡人的不懈努力，我們終于為自己爭取到了當面批評明星的機會，但同為演藝圈，你換略顯過氣的大咖導演坐到那把椅子上試試：張藝謀、陳凱歌……以他們以往對待爭議的態度來看，哪一個能具備同等的幽默感和肚量，忍得住不拍案而起拂袖而去？