塑造角色中演員肢體動作的重要性分析

程炳

摘 要：在眾多藝術表現形式中，角色的塑造是演員必須要修煉的一門功課。在舞臺藝術的構建上，演員的肢體動作起到了重要的作用，它不僅關乎到舞臺的演繹效果，而且是評判演員表演水平的關鍵要素。本文針對塑造角色中演員肢體動作的特點、原則和重要性進行分析，供大家借鑒參考。

關鍵詞：塑造；角色；演員；肢體動作；體態

在表演藝術中，演員通過對演繹角色的塑造，能夠使觀眾感受到有血有肉的人物形象，以自身形態作為交流媒介，從而呈現出絕佳的“角色創造”。在眾多藝術表現形式中，角色的塑造是演員必須要修煉的一門功課。為了呈現出最好的表演效果，演員需要將生活體驗、情感積累、審美價值進行融合，達到較高的創作水平。就肢體動作的重要性而言，手勢、形體、眼神等肢體語言成為一種創作媒介，加深了演員的舞臺感染力。

1 塑造角色中演員肢體動作的三要素

1.1 肢體語言的藝術再創造

塑造角色是演員肢體動作的根本目標，而每一個角色的塑造都需要演員進行合理的藝術加工。例如，一位步履蹣跚的老人、熱戀中的少女、下班的打工族，這些人物形象都蘊含著深刻的思想，都帶有各自的故事，因此在演員進行塑造的過程中，必須要針對對象的某些特點進行演繹，通過對肢體語言的加工，將蘊含在人物內心深處的情感刻畫得惟妙惟肖。

1.2 生活經驗的沉淀再演化

俗話說，“藝術來源于現實”。在塑造角色的藝術研討中，演員需要具備較強的觀察力，這種肢體模仿和藝術歸納的能力不僅關乎舞臺的演繹效果，而且影響到演員的表演水平。表演藝術發展已有多年，可以利用對生活經驗的積累，培養演員對角色的理解力，進而更好地塑造角色，使肢體動作更具備表現力和想象力。

1.3 角色表演語言的再沖擊

在表演中，肢體語言通過對肢體節奏的把握、動作的張力，來構建一個豐富的藝術空間。肢體語言的塑造對于豐富舞臺藝術來說具有重要的作用。盡管肢體動作沒有語言表演那么有影響力，但是同樣具有較強的舞臺張力。通過演員逼真的表現和感受，給觀眾帶來更加豐富的視覺感受，從而進一步激發演員和演繹對象的共鳴。

2 塑造角色中演員肢體動作的重要性

2.1 增加表現藝術的感染力

一位表演藝術家曾經說過：“世界上最美妙、最能夠觸發人們激情的視覺對象就是人類的身體。”筆者認為，這句話恰巧反映出了肢體藝術的重要性。就演員的表現素養而言，人類的肢體本身就是藝術的存在。在塑造角色的過程中，演員肢體動作的呈現具有重要的意義，它的塑造源自于生活真實的體現，又不同于具體的生活體驗。

其中，演員在舞臺上的一顰一笑、一舉一動，都融入了塑造角色的智慧和思維，所有的肢體刻畫都是建立在角色性格的基礎上，因此在肢體的變化中，將舞臺角色內心的情感和想法刻畫得更加惟妙惟肖。而通過演員豐富多彩的表情和體態來體現出角色中的生命狀態，再次展現了肢體語言的獨特魅力。

例如，在江西省吉安采茶戲的藝術表演中，《熱血山哈》在營造藝術感染力上進行了全新的突破，試圖通過加深演員的肢體創新振興吉安采茶戲。在吉安市采茶歌舞團的彩排大廳，80多名演員組合編排這場新式的采茶戲。它講述了第一次反圍剿時期吉安市永豐縣青年男女在革命抗戰下的愛情故事。吉安采茶歌舞劇團藝術總監梁萍茹表示，這場舞蹈的亮點在于肢體語言的塑造，在對演員的設計中，融入了畬族本民族舞蹈的代表形態。演員們對采茶戲的鄉間民俗了解得十分透徹，對其中青年男女在不同階段的羞澀、悲憤、慷慨通過手勢、眼神表現得淋漓盡致。還融合了贛南采茶戲活潑、清新、樸實等角色肢體特點，融入了一些現代的形體藝術，使采茶戲更加時尚富有感染力，更受到觀眾們的歡迎。

2.2 達到角色內外的相互統一

在斯坦尼斯拉夫斯基表演體系中曾經提到過，演員的形體訓練和利用占有重要的地位。他倡導在塑造角色的基礎上更加深入人的精神生活，進一步掌握人物的形體特征、性格特點，從而實現對虛擬角色典型動作的構建。通過表情、姿態、步伐、手勢等形體特點，激發演員的情感，實現角色內外的相互統一。

例如，在由吳選秀、馬糯英主演的高安采茶戲《淚灑相思地》中，兩位采茶戲名家配合默契，在角色的塑造上，表現出了男女主人公之間纏綿悱惻的情感。通過角色之間的對話，將劇情處理得有急有緩、有起有落，并通過肢體語言中的各項形態，體現出了充沛的思想感情，繼而塑造出鮮活的戲曲形象。特別是在戲曲唱腔、肢體形態的相互結合上，演員通過自身表演出來的含蓄、隱秘、羞怯的肢體語言，淋漓盡致地抒發了角色中蘊含的情感價值，形成了獨具特色的舞臺角色，表現效果極佳，呈現出了獨特的藝術美感。在角色塑造上，演員需要模仿不同年齡段男女的體態行為，加深對人物性格的演繹和深化，通過提高人物的情感表達，對人物角色進行更加逼真的肢體描述，使觀眾接受、認同這一角色，加深角色和觀眾之間的情感共鳴。

2.3 實現藝術塑造的精益求精

角色的塑造和心理行動需要演員根據人物進行創作和琢磨，要從人物行動、穿衣打扮、走路姿勢等方面進行推敲，在塑造角色情感的基礎上實現表演藝術的自然化。要想在短短的幾分、十幾分鐘呈現出一個鮮活的角色，肢體動作的設計能夠幫助演員進行最佳的呈現，并通過外化于內的形體細節積累，使肢體行為成為表演藝術的發展基礎。

在形體的細節上，從走路的形態就能夠劃分出農村婦女式的急不可耐、成年男性的堅定穩重、老年的緩慢沉著等，將人物的細節特征和規定情景結合在一起，并體現在手勢、眼神等各個方面。通過一系列的藝術細節，促使表演藝術的氛圍更加融洽，在特定的情景中表現人物的思想、階段和步態。

3 結語

在舞臺藝術的構建上，演員的肢體動作起到了重要的作用。在塑造角色的過程中，演員需要在文學形象、藝術形象等基礎上，創作出一系列豐富多彩的人物形象。這也要求演員從心理、生理等方面進一步適應角色表演藝術所具備的創作需求。通過一系列的肢體藝術訓練，強化塑造角色的教育水平，創作出更加優秀的藝術作品。

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