楊柳青娃娃畫色彩視覺特征的現代化應用設計

趙丹+楊永良

摘 要：隨著年畫傳承工作的展開，楊柳青娃娃畫作為一種喜聞樂見的藝術形式備受各界關注，現代化應用設計迫在眉睫。通過對楊柳青娃娃畫色彩特征形成的分析，概括色彩配置規律，將此視覺文化特色融匯到現代設計中，為進一步探討地域審美在藝術產品中的應用提供借鑒。

關鍵詞：楊柳青年畫；色彩特征；應用設計

天津楊柳青年畫經過千百年的沉淀與發展，形成了一種獨特的民間美術形式，所描繪內容反映了當時人民的生活，生動有趣，廣為流傳，其中尤以娃娃形象最為大眾喜愛。[1]在藝術特色與手法上，楊柳青年畫吸取了中國古典繪畫傳統與木版畫的設色方法，既有版畫的刀法韻味，又有繪畫的筆觸色調，給人以舒適、悅目的感覺。[2]而單純的視覺模式在如今媒體技術高度發展的狀況下受到沖擊，楊柳青娃娃畫的色彩視覺特征在現代化設計中的應用價值有待挖掘，將從以下幾個方面進行探析。

1 色彩特征的形成

1.1 五色觀的滲透

在傳統繪畫中，無論是濃墨重彩還是清新淡雅，對色彩的認知始終基于五色觀念。[3]《釋名·釋彩帛》中對五正色的描述如下：“青，生也，象物生時色也；赤，赫也，太陽之色也；黃，晃也，猶晃晃象日光色也；白，啟也，如冰啟時色也；黑，晦也，如晦冥時色也。”自古以來前人便對顏色有一定的認識，賦予其特定的寓意。五色理論在年畫創作中廣泛用來表達強烈的情感，早期楊柳青年畫顏料取材自然，常用朱砂等礦物質顏料，呈現出赤色，表達對喜慶和吉祥的愿景；以石青、石綠等顏料，呈現出青藍色，表達對生機和希望的追求；以梔子黃等植物顏料，呈現出黃色，表達對權利和富貴的向往。

1.2 民間色彩觀的融匯

楊柳青年畫創作形式崛起于民間藝術，因此深受民間色彩觀的影響。其情調與民間風俗文化觀念相重疊，受民眾生活態度的影響，更加貼近勞動人民生活。折射出不同地域與時代的人們審美習慣，展現了勞動人民趨利避害的質樸心理。[4]從色彩所表現形態來看，往往依照主觀意愿用色，呈現出鮮活、熱情的視覺特征。在色彩搭配中，因工藝技術與材料等因素的限制，構成了較為程式化的用色規律，發展出“色要少，還要好”的巧妙設色方法，逐漸成為民間繪畫中的口訣，積淀了代代人對民間美術的審美總結。

1.3 宋代嬰戲圖的影響

宋代政府右文抑武政策的實施，形成了文化相對繁榮的時代，風俗畫隨市民階層興起與俗文化繁榮而發展。南宋典型兒童題材畫家蘇漢臣的《秋庭嬰戲圖》，利用固有色的相互對比、烘托，注重冷暖、強弱、主輔對比，以暖色為畫面主基調，溫潤自然。《圖畫見聞錄》中描寫蘇漢臣的一件作品“畫彩色荷花數枝，嬰兒數人，皆赤身系紅肚兜，戲舞花側，第所奇者，花如碗大，而人不近尺”，所述內容與明清時期楊柳青年畫中的“娃娃戲蓮”大體相似。[5]明清年畫在發展過程中吸收了宋代嬰戲圖設色的精華，形成了植根于民間審美特征的嬰戲年畫圖。

2 色彩語言特點

色彩作為年畫中的第一視覺要素，往往決定了一幅作品的成功與否。楊柳青娃娃畫具有獨特的色彩語言特點，極具辨識性，賦予特有的裝飾效果。其色彩裝飾美主要表現在以下幾方面：

2.1 明快的色相搭配

色相即表示某種顏色的色別。[6]楊柳青娃娃畫色彩分明，以紅、黃暖色系所占面積較大，藍、綠等冷色系以小面積分散分布，畫面冷暖關系調和，不顯火燥，提升了年畫喜慶的裝飾作用。色彩在色相環上跨度較大，對比較為強烈，加強了視覺沖擊感。單體形象的色彩配比，年畫中的“魚”與“娃娃”，兩者通常以同類色和臨近色相為主，展現出規整、協調的色相感。

2.2 豐富的純度變化

純度是決定色彩鮮艷程度的基礎。[6]楊柳青娃娃畫色彩一般涵蓋灰、中、鮮純度等級，變化豐富，面積較大的黃色、紅色純度較高。年畫中主體形象，如“魚”，色彩純度以鮮調為主，遵從了年畫繪制中“年畫要新鮮，才能中意人”的繪畫原則。人物色彩則響應以灰調為主，兩者形成中間純度對比，增加了畫面的層次感。場景環境色彩純度呈現中調，豐富了畫面效果。

2.3 細膩的明度配置

明度是指色彩的明暗程度。[6]楊柳青娃娃畫色彩明度以高明度為主，形成了清晰明快的畫面傾向，迎合了歡樂的節日氣氛。楊柳青年畫不失工筆細畫，色彩多加白粉，在同色相內追求細膩的明度關系調和，因此，在有色范圍內，明度差較小，為弱明度對比，視覺感亮麗、柔和、自然，與鮮艷的正色相呼應，軟硬兼顧。

3 在現代設計中應用

在搶救非物質文化遺產的進程中，楊柳青娃娃畫有了更加廣闊的舞臺，應用領域涵蓋平面設計中的標志設計、裝幀設計、包裝設計、平面廣告等。楊柳青娃娃畫色彩特征融入現代設計中，主要以傳統意識形態為主，加以西方的自然科學為輔，兩者融會貫通。[7]

3.1 媒介的多元化

數字技術的傳播無時無刻不影響著藝術的展現形式，利用新技術、新手段創作出滿足大眾信息需求的多樣化視覺體驗方興未艾。順應當前社會的視聽審美趨勢，將隱藏在年畫色彩中的思想觀念貫穿到數字技術中，突破原有時間與空間的限制，拓寬應用范圍，在網絡廣告傳播中，如講文明樹新風公益廣告，通過平面設計與年畫色彩象征意義的共通點，借傳統民間色彩蘊含的意蘊來提升和表現作品所要表達的主題內涵。

3.2 情感的共鳴

色彩本身并無情感，所產生的情感共鳴是人與色彩之間發生的視覺感應效果，主要取決于觀者的主觀因素。雖然現代設計深受國外思想影響，但國人對民族文化具有深厚的情結，楊柳青娃娃畫色彩在現代設計中的再現，能使人產生物類同源的心理聯想，使其獲得情感需求的滿足感。十三屆全運會吉祥物“津娃”極具民族風格和天津特色，重新展現了楊柳青娃娃畫的藝術魅力。借助年畫色彩中所蘊含的民俗文化，與觀者產生文化認同的共鳴，由此來提升設計的藝術附加值與感染力。

4 結語

楊柳青娃娃畫以獨特的藝術形式與美學價值，反映了民間文化的深邃內涵。在繼承和審視傳統色彩的過程中，一方面，要以傳統色彩觀為本，理解其文化內涵與審美意蘊，挖掘其中的精華。另一方面，應運用當代技術理性分析民間藝術中的色彩形成規律，將前人的智慧運用到現代設計中，使年畫色彩視覺特征的現代化應用設計兼具審美個性與科學理性。

參考文獻：

[1] 天津市藝術博物館.楊柳青年畫[M].北京：文物出版社，1984：2.

[2] 王樹村.楊柳青年畫[J].中國美術館，2005（02）：114.

[3] 杜燦.五色與中國傳統繪畫審美研究[D].河南：河南大學，2004：12.

[4] 袁晶.中國傳統色彩觀在現代平面設計中的運用研究[D].江西：江西師范大學，2009：6-7.

[5] 劉虎.宋代嬰戲圖淺析[D].山東：山東理工大學，2010：28.

[6] 李凌.色彩[M].湖南：湖南大學出版社，2014：9-11.

[7] 曾楚.淺析平面設計與傳統美術元素的融匯[J].藝術與設計（理論），2014（07）：40.

[8] 劉建超.楊柳青木版年畫[M].天津：楊柳青畫社，2015：216-217.