傳統圖案在現代女裝設計中的創新運用

羅雨

摘 要：傳統圖案在現代服裝設計中已成為一種較為流行的設計元素，特別是在現代審美因素的影響下，傳統圖案在女裝中的設計應用尤為廣泛，它因古今風格碰撞帶來獨特的視覺效果而廣受設計師的喜愛。本文就傳統圖案是如何在現代女裝設計中得到充分體現和應用做了探討，并為如何在實踐中進一步創新運用傳統圖案提供借鑒。

關鍵詞：傳統圖案；現代女裝；創新；文化；設計元素

中國是“衣冠禮儀之邦”，服裝文化歷史悠久，源遠流長。多姿多彩的服飾藝術文化已成為中華民族文化中必不可少的部分，尤其是一些傳統圖案在服飾文化的豐富和發展應用中占有重要的地位，在現代女裝設計中被設計師們運用和創新，為世界服裝文化做出了貢獻。傳統圖案經歷數千年的發展，由于朝代的變遷、環境的變化、民族文化的演變以及地域分布的不同等因素，傳統服飾在各年代、各地方、各民族、各階級有著不同的特點，并形成了只屬于自己民族的風格和有著時代特色及意義的服飾制度與服飾文化，取得了享譽中外的成就。那么，如何有效實現傳統圖案在當今女裝設計中的創新運用，成為服裝設計界需要思考的問題之一。

1 傳統圖案的釋義及使用優勢

1.1 傳統圖案的含義

簡單地說，傳統圖案就是具有深厚文化底蘊的、經過人類實踐探索和不斷創新形成具有一定規則形狀又有一定使用價值的圖形，它具有各個朝代沿襲下來的時代特色和獨特民族藝術風格。通常人們在實踐中大體將其總結為原始社會圖案、古典圖案、民間民俗圖案、少數民族圖案等。[1]按照考古學家的發現推測，中國傳統圖案的起源至少可以追溯到距今已有7000年以上的新石器時代，其種類又總結為動物圖案、人物圖案、花卉圖案、吉祥圖案、組合圖案等。

1.2 傳統圖案在服裝設計實踐中的優勢

第一，體現豐富的文化底蘊。圖案在服飾藝術文化中的地位極其重要，在服飾中突顯獨特的民族語言和裝飾風格，傳統圖案是一個非常好的選擇。它不但沿襲了傳統文化的精神氣質與思想內涵，而且還保留了大量的民間藝術品質精華。

第二，滿足消費者的多樣化需求。隨著人們生活水平的不斷提高，人們對服裝的要求也逐漸多樣化。特別是科學發達的今天，人們生活節奏加快，服裝風行周期亦愈來愈短，這種快節奏的發展引發了人們復古的情思，服裝界也隨之掀起了復古的風潮，加之東方經濟飛速發展，[2]促使更多人對東方文化，尤其是中國文化產生了極大的興趣，特別是在女裝設計上體現得更加淋漓盡致，中國古老的服裝再次成為世界時裝周舞臺上的嬌子。傳統圖案的應用也逐漸成為諸多消費者對服裝設計的評判標準和展現個性的方式。

2 傳統圖案在現代女裝設計的創新應用

2.1 傳統圖案創新應用的可行性

經過設計師們不斷總結和創新，在中國最具代表女性服飾特點的傳統圖案有牡丹花、團花、纏枝花、龍鳳或漢字等，不同女裝類型所采用的傳統圖案樣式也不同。比如，在中國的封建社會，龍鳳是皇家專用圖案，代表地位與權力，具有濃厚的圖騰象征意義。在民間只有經過“改頭換面”后，才能使用在服裝裝飾上，如面料上的團花有“龍生九子”“鳳戲牡丹”等。而現代女裝將這些龍鳳圖案進行創新，用現代剪裁設計的方式，既展現龍鳳所代表的雍容華貴，又大膽地與色彩搭配運用。例如，范冰冰在第63屆戛納電影節上所穿的黃色龍袍禮服（如圖1），由中國設計師勞倫斯·許設計，他在面料上運用龍紋，又在龍紋間繡以五彩云紋，并加入現代斜肩設計和拖尾的形式，既保存圖案代表的文化內涵，也彰顯現代審美觀念和情趣。

除此之外，還有諸多吉祥圖案也是在現代女裝中被廣泛應用，如魚紋，可以說是從石器時期就應用在陶器上的一種傳統裝飾紋飾，發展到唐朝，就開始應用到瓷器上了，后來還逐漸應用到刺繡、服飾以及家庭裝飾中，代表富貴有余的美好寓意。在現代女裝設計中，對魚紋的發展又進行了創新，結合現代女性的審美，將魚紋進行藝術化的加工，如增加明亮的色彩和更具象化等。

2.2 傳統圖案創新運用之策略

盡管傳統圖案在現代女裝設計中得到廣泛借鑒和應用，但同樣也存在一些傳統圖案混搭失誤、色澤樣式老舊以及難以融入整體設計等不協調問題。這些問題都影響了傳統圖案在女裝設計中進一步的創新應用。復古成為流行時尚，使其在今天仍然具有設計價值，但時裝有鮮明的時代個性，復古復舊的風行亦絕不會是簡單地重復過去，而是以現代的形式予以新的包裝和詮釋，從而使現代的服飾傳統圖案設計不僅要表現傳統的文化韻律，更要符合現代人的審美要求。要想實現傳統圖案在服裝設計中的有效創新運用，需要從兩個方面發展。

首先，尊重和了解傳統圖案的文化內涵。傳統文化是一筆無窮的寶藏，不能改變的是創新的基礎，不能被隨意扭曲的是傳統圖案的文化內涵。這些圖案所表現的思想內容由社會經濟基礎決定，同時它也反映了古代社會的政治、經濟、思想、文化相互依存的關系，如梅、蘭、竹、菊四君子和松、竹、梅歲寒三友等組成的吉祥傳統圖案。通過這些豐富深刻的內涵構圖和紋樣，將其所要傳達的信息和呈現出的結構形式表現得淋漓盡致。由此可見，傳統服飾圖案不僅滿足人們對于美的享受和心靈的需求，更賦予了服飾文化更高的價值。

其次，結合時代進行創新，推廣“中國風”走向世界舞臺。中國傳統圖案種類豐富，是設計師的創作源泉。但在傳統圖案的創新運用上不應局限于公式化的中國元素符號化設計生產，應對其內涵揚長避短，以中國傳統紋樣和傳統色彩為出發點，汲取逐漸盛行的簡歐風格中的優點，從而使中國傳統圖案真正融入現代女裝設計創意中，并體現出其價值。要加強對龍、花卉、青花瓷、中國結、組合圖案等紋樣、色彩的深入研究，進一步挖掘出更具中國人文氣息的元素，如中國紡織、扎染以及中國水墨畫、皮影、西蘭卡普等，而這些圖案除了通過簡單復制來表現以外，還可以通過單獨紋樣、二方連續、四方連續的圖案重組等方式來表現。

對“中國風”重新進行全新的演繹，發揮其永不枯竭的價值。例如，在2015春夏巴黎高定時裝周中，意大利頂級奢侈品牌阿瑪尼（Giorgio Armani）的開場可說是驚艷四方，大師喬治·阿瑪尼以“中國風”為靈感，大秀東方服飾文化，把作為士大夫身份名片的竹、漢唐式的襦裙、蘇繡與琺瑯掐絲等元素，借助西方時裝屋高級手工作坊的精湛工藝方式，大展其清風俏骨。[3]他開場的外套夾克（如圖2）采用真絲織物精制而成，有人這樣描述本場時裝展：“喬治·阿瑪尼大師用竹子主題貫穿始終，或是金色真絲外套中以壓花，或是蕾絲刺繡，或是凸紋提花，或是水晶立體細管，抑或是歐根紗披肩中裁剪利落，如竹般中通外直、虛懷若谷。而其妝容（如圖3）以東方水墨畫的溫潤筆觸為靈感，清新的湖藍色暈染眼瞼與下眼線，雅致金色勾勒上眼瞼與眼角輪廓，營造精致靈動的眸色風情。[4]”這種將中國傳統圖案元素融入時尚中，讓中國傳統元素的神秘與奇妙和西方時尚元素的大氣與開放相互交織融合、取長補短，從而推動“中國風”在世界流行。

3 結語

傳統圖案在現代女裝中已得到廣泛應用，并成為服裝設計不可或缺的重要元素。隨著現代人們審美情趣的多樣化，人們在對傳統圖案進行創新應用的同時，還需要尊重傳統圖案背后蘊藏的文化內涵，結合現代審美情趣觀念，創造出更具時代特色的經典作品。

參考文獻：

[1] 傳統圖案矢量圖[DB/OL] . http：//pic.5tu.cn/vector/tb/tb_ctta.htm.

[2] 劉新華.中國傳統服飾在現代服裝中的設計應用——唐朝設計元素[D].畢業論文文獻綜述，2014.

[3] anonymous . Armani高定十年大秀：竹林輕語東方禪意[DB/OL]. http：//www.7y7.com/video/11/134611.html.

[4] 2015春夏高級定制時裝系列妝容[DB/OL].阿瑪尼彩妝，http：//beauty.haibao.com/article/1762818.htm.