視覺文化背景下的影像藝術與舞蹈教學的關系闡釋

摘要：作為視覺文化語境下的影像藝術，在當下影像信息泛濫的社會環境中，對于影像藝術作品中舞蹈肢體語言信息的準確解讀和應用是當前評價人們審美情趣與綜合認知能力的潛在衡量標準。在舞蹈教學中針對各種影像信息符號的正確解讀顯得十分重要。本文主要是通過分析視覺文化背景下的影像藝術的基本特征，對影像藝術中舞蹈語言符號的解讀，以及影像藝術要素在舞蹈教學中體現，最終來闡述基于視覺文化背景下的影像藝術與舞蹈教學之間的關系。

關鍵詞：視覺文化 影像藝術 舞蹈教學

中圖分類號：G71 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2016）10（a）-0000-00

當下在視覺文化時代到來的過程中，視覺影像在日常文化生活中的比例和地位越來越突出，對人們的生活發生了舉足輕重的作用。丹尼爾·貝爾甚至發出這樣的感嘆：“當代文化正在變成一種視覺文化”①。這也意味著人類文化藝術形態在以語言文字和傳統印刷技術為媒介的基礎上變得更加多樣化，我們獲取各種視覺影像藝術作品變得越來越方便。同時，越來越多的影像中的舞蹈肢體語言緊張刺激而又令人震驚的瞬間視覺沖擊力包圍著我們，它在激起人們好奇、欲望的同時，正在改變著人們的審美價值判斷標準與道德情感接受層次。某些低級庸俗的視覺影像信息正在蠶食著年輕學生的大腦。

一、視覺文化背景下影像藝術的特征

所謂視覺文化，就是以視覺形象（包括圖像和活動影像）為文化內容并被大眾所認同的文化。視覺文化背景下的影像藝術，作為當今最有影響力的大眾媒介之一，影像藝術媒介呈現出了以下幾個方面的特征。

（一）互動性

影像藝術的互動性，又可以稱為參與性與介入感。隨著高科技手段與數字技術的飛速發展，影視媒介尤其是電視、網絡媒體的互動性與雙向性進一步增強，從“傳播”逐漸走向“交流”。基于數字化技術的影視媒介的互動性體現是多方面的，包括影視節目點播、網絡紅人自我宣傳、網絡影像視頻錄像短片上傳、各種影視劇目在線播放等。觀眾可以根據自己當下的心情來選擇影像產品，這使得觀者得到了更強的共鳴感，觀眾能更好地進入審美狀態，從而更好地領悟影像藝術創造的審美境界。

（二）個性化

影像媒介是一種極具個人化的媒介，通過電視、電影、網絡傳遞和表達出來的是一種比較獨立的見解和思考，影像也因此具有了自我傳播的特性。而人們在用影像記錄自己生活的同時，加深了對自己所處世界的了解，從而得到一種滿足感。影像表達的突出特征就是“執著于‘獨異個性的創作激情” ②，專注于對與創作者個體緊密相聯的東西的個人表達與闡釋，也即個性的感受、體驗與理解。影像創作者在影像中注入了自己的理想和愿望，影像所呈現的無一不是創作者的切身感受與生活體驗，與己相關性的表達內容與形式使得影像顯現出無與倫比的“個性化”。

（三）大眾化

隨著生活水平的提高、影像技術的升級、設備價格逐漸降低，影像傳媒直接進入大眾的視野，影像作品通過各種途徑廣泛傳播，開始朝向大眾化的方向發展。在當今這樣一種視覺文化時代，影像傳媒把觸角伸向傳統媒介所無法涉及的許多領域，影像媒介有效地促進和參與了當前視覺文化的發展與繁榮。大眾化的本意首先是指滿足民眾的追求；其次是指通過大眾傳播為民眾所消費的形式。

二、影像藝術與舞蹈教學中的關系

（一）影像藝術中舞蹈語言符號解讀

視覺時代使我們處于一個視像膨脹的“非常時期”，人們越來越強烈地感受到影像作品中存在著大量“視覺污染”。而這些影像信息大多是通過如影視、交友娛樂網站、視頻聊天、游戲、網紅廣告宣傳等某些庸俗低級的舞蹈語言符號形式進行傳播的。它所具有的刺激、另類、所謂“時尚”的特點不僅傳播著各種庸俗流行信息，也潛移默化地影響著人們對于舞蹈肢體語言感官接受，造成對于舞蹈藝術語言的某種誤讀。因此在高校舞蹈教學中如何正確引導和解讀舞蹈藝術語言就顯得十分必要。

（二）影像藝術要素在舞蹈教學中的體現

影像藝術中各種要素需要正確闡釋與解讀，而這種解讀是需要廣大教育工作者來完成的。具體地講，是需要通過教師將影像藝術各元素放置在舞蹈教育教學過程中去進行解釋與引導。

影像藝術要素在舞蹈教學中體現在以下方面：

1、直觀與多元性

影像藝術諸要素在舞蹈教學中首先體現的是直觀性。隨著影像信息來源的廣泛與便捷，使得人們可以輕易地從網絡媒體上下載各種影像資料進行學習、欣賞。其次是影像藝術要素的文化屬性的多元化。任何影像藝術要素在不同的觀者眼中的寓意與影響力是不相同的，這與觀看者的審美素養、情趣愛好、場景與心情都有很大的關聯性，因此對于影像藝術要素在舞蹈教學中準確運用與借鑒，就突顯了教育者的視覺文化藝術層次與審美素養水準的不同，從而導致影像藝術要素在舞蹈教學的文化多元性。

2、自我娛樂與個性情感表達

在以休閑娛樂文化逐漸進入大眾生活的當下，影像視頻片段下載大多是為滿足自我娛樂目的。而影像制作者，比如DV，制作者的非職業性，其視角獨特，更加注重表達個人心聲與自我空間。這些都促使人們（包括我們的學生）可以自由發揮想象力和創造力隨心所欲地表達情感，根據自己的喜好安排劇情而不去考慮各種束縛，零距離地記錄自己身邊的生活，這種平民式的視角和個人風格，是當前影像藝術的獨特風格。

影像藝術的真諦是交流的互動性。而舞蹈教學中教與學之間也是需要大量互動，傳統舞蹈教學模式已經逐漸被以MV，DV網絡視頻等影像藝術作品為基礎的微課、慕課所替代。影像藝術正以形象直觀、互動靈活的觸角進入到高校舞蹈教學環節中來，為學生提供了一個自由而豐富的學習平臺，也使學生變得更加自由、快樂、主動地學習和重新認知舞蹈，并且在學習舞蹈的過程中更加清醒的認知自我。

注釋：

①[美]丹尼爾·貝爾，趙一凡等譯.資本主義文化矛盾[M].北京：三聯書

店，1989.

②趙鑫，黃兵.試論 DV 影像的傳播意義與文化價值[J].今傳媒，2011.

參考文獻：

[1]巴拉茲.電影美學[M].北京：中國電影出版社，1979.

[2]周憲.視覺文化語境中的電影[J].電影藝術，2001（02）.

[3]陳曉紅.劉桂榮.審美現代性與視覺文化轉向中的電影藝術[J].文藝理論與批評，2005（06）.

[4]吳瓊.視覺文化的奇觀——視覺文化總論.北京：中國人民大學出版社，2005.

[5]金浩.新世紀中國舞蹈文化的流變.上海：上海音樂出版社，2013.

作者簡介：

米潔，性別：女，籍貫：河北石家莊市， 職稱： 副教授，研究方向：音樂、舞蹈、形體禮儀

本論文是2016年度河北省社會科學發展研究課題立項課題《視覺文化語境下的高校舞蹈教學創新理論研究》的階段性研究成果之一，課題編號：201603130112