“歷史劇”的新難度

歷史正劇呢，要美；古裝傳奇劇呢，要“正”和“宏大”。這似乎是近來觀眾胃口的一個走向。

《大秦帝國之崛起》《三生三世十里桃花》《射雕英雄傳》（蔣家駿、郭靖宇版）《六扇門》《大唐榮耀》……春天的熒屏，晚上的黃金檔和白天的重播檔，有一半左右是被歷史劇和古裝劇占據的。有時候幾個頻道跳來跳去地看，一個最直觀的感覺：因為這幾年古裝劇的繁榮和日趨精致，逼得“鄰居”類型——歷史劇，似乎越來越不容易干了。

一個比較明顯的例子就是《大秦帝國之崛起》，由于依托原著小說，且之前已經成功播出過《大秦帝國之裂變》《大秦帝國之縱橫》，雖說登陸央視的時間距當初制作完成的時間已經隔了將近6年，播放之初，新、老觀眾們還是比較期待的。不想連續十幾集播過來，發現與之前兩部中的“侯勇—王志飛—于洋—盧勇—李立群—尤勇—孫飛虎—呂中—午馬等人”“富大龍—喻恩泰—姚櫓—李立群—鄭天庸—楊志剛—彭志東等人”組合相比，“張博—寧靜—趙純陽—邢佳棟—王繪春—霍青—王小毅等人”組合，在演技的整體配合度和出采度上，還是有明顯欠缺，而且服裝、道具也有不進反退的嫌疑。同一個系列之下的三部劇，差距真有這么大嗎？

其實也未必。除了《大秦帝國之崛起》演員組合之間的配合度稍遜，更大的問題可能倒是該劇延播的這6年間，《甄嬛傳》《瑯琊榜》這類高品質的劇集，把觀眾看古裝劇的審美門檻大大提高了。觀眾只是看戲的，戲不好就換臺、開罵，他們可不會去深究眼前這部戲是歷史正劇還是戲說式喜劇。回想一下后兩部戲播出以來，觀眾對《羋月傳》《武媚娘傳奇》等劇從期待到失望的過程，《大秦帝國之崛起》所受的壓力也就可想而知了。從拍攝時間上講，這多少有些不公平，但考慮到《甄嬛傳》是2011年出品的劇集，包括《大秦帝國之崛起》在內的后面這些歷史或古裝劇倒也無話可說。

影視產品是綜合性超強的產品。過去不少聲音一直在強調“一劇之本”——劇本對成敗的關鍵作用。《大秦帝國之崛起》的劇情編得不算太差，戲劇沖突的張力也夠，如果打分，最低也可以給到75—80分之間，但它的人物化妝顯得有些晦暗，加上表演、服裝、道具、影像等方面均有可扣分的地方，更要命的是這幾年各類劇集在電影化上與時俱進的步伐都不慢，早年的大制作放到幾年后已成了中、低成本制作，所有比較下產生的不平衡也就接踵而來。

古裝傳奇劇的成功，似乎又從反向提供了例證：有的劇主演的分值未必驕人，只能算還說得過去，但靠影像、配角組合的表現，以及劇本等其他項目分值的表現良好，成為觀眾認可的口碑之作。蔣家駿、郭靖宇版本的《射雕英雄傳》就是一個代表。趙立新的洪七公、苗僑偉的黃老邪、韓棟的王重陽、黑子的歐陽鋒，也算一時之選了。東西南北中和“梅超風”“柯瞎子”“全真七子”的大模樣一合格，全劇的支撐也就穩妥了。至于新人版郭靖、黃蓉、楊康，反正小說里這些人就是成長中的年輕人，演出天真的本色也就算完成任務了。李亞鵬的版本之后，大家對“再出一個黃日華式的郭靖”早就死了心。現在期盼的是整體氛圍對路，另外把傳奇拍得像歷史正劇和古典名著。

歷史正劇呢，要美；古裝傳奇劇呢，要“正”和“宏大”。這似乎是近來觀眾胃口的一個走向。歷史劇和古裝劇將來會不會融合成一個大類？混搭盛行的年代，這是很有可能的。而它們背后，要求制作者的，依然是天賦、態度嚴肅與用心。