【摘 要】根據心理學的研究,感知或知覺是指人對客觀事物外部聯系的綜合反應。它是在感覺的基礎上形成的,是比感覺更高級的感性印象,它所反映的是當時直接作用于我們感覺器官的對象的各種特性的總和。音樂的感知,則是指通過聽覺達到的對音樂音響及其結構形式的完整印象和總體知覺。音樂欣賞是人們感知、體驗與理解音樂藝術的一項主體性的實踐活動。
【關鍵詞】音樂;心理;欣賞;感知;聽覺;情感
中圖分類號:J605 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)04-0120-01
在音樂欣賞過程中,生長環境、情感經歷、人生體驗等要素影響了每個人對同一首作品的情感體驗。一部成功的作品,它能以大眾的心理為每個聽者帶來相似的情感體驗,能與大多數人形成共鳴。因此,欣賞的心理研究在音樂發展中便顯得舉足輕重了。
一、音樂欣賞概述
欣賞是人們感知、體驗與理解音樂藝術的一項主體性的實踐活動。它與音樂創作、表演活動的重要區別之一是:后者的心理活動必須凝結為具有一定物質形態的精神產品,而音樂欣賞則主要表現為欣賞主體的一系列心理活動。由于音樂欣賞是以音樂作品為對象的,因此,對于音樂作品的正確理解與認識,就成為音樂欣賞心理活動的基本前提。音樂作為一種藝術,不僅具有音樂音響的外部形式,而且還具有人類社會生活和思想感情的豐富內涵。
二、欣賞心理的展開過程
當有了豐富的欣賞經驗之后,若去欣賞阿炳《二泉映月》那就不同了。《二泉映月》由引子平穩進入,情緒比較內斂,節奏自由,音色柔美,旋律由遠而近地進行,它就像在對你訴說故事,你會覺得有一只無形的手抓住了你,你的欣賞動力被發動了。這就是欣賞的開始,欣賞注意的形成,無關心理活動的停止及欣賞心理活動的展開。
比如,欣賞者是一位心境平和的人,即使有什么悲哀狂歡,由于很有藝術欣賞的經驗,懂得心境平和對于發動欣賞動力、獲得欣賞愉悅的重要性。當其一旦進入藝術欣賞,立刻就會全神貫注地進入規定的藝術情境中去,情感、理解、想象諸心理因素,也隨著藝術對象的活動而和諧地活動,很快就“物我兩忘”了。
三、音樂欣賞中想象和聯想
就拿古箏與鋼琴協奏曲《楓橋夜泊》來說,樂曲是根據唐代詩人張繼的古詩所創作的,無論是在音韻語調的配合上還是古詩意境的勾勒處,都完美地展現了古詩與古箏音樂的完美融合。全曲緊緊圍繞“愁”字統起,矛盾突出、對比強烈,給人一種意蘊濃郁的審美情境的同時,又抒發著個人內心豐富的情感世界。將中國文化的精神內涵和質樸的意蘊風貌與現代的作曲技法相結合,描繪了一幅精致、典雅的中國江南水鄉秋夜優美的景色。
樂曲引子的部分,音雖然不多,但是意境深遠。古箏泛音與鋼琴音色的比對,將一幅江南水鄉秋夜圖展現得淋漓盡致。秋葉飄零、小橋流水、一葉扁舟,一縷縷心愁渲染著一橋一水、一寺一城。
樂曲中的慢板,作曲家在旋律音下方安排了一個同音的小指撥弦。演奏時隱藏在主旋律音中,一起一伏、忽遠忽近,給聽者營造出一種朦朦朧朧的意境,就像客船上的燈火般忽有忽無、隱隱約約,給人無限遐想。
樂曲的快板,旋律激昂、奔涌而來。時而怡然自得,時而千思萬緒。快板的旋律將古箏表現行云流水般的音響效果發揮到了極致。
樂曲的結尾,再現了慢板的主旋律音,并轉調。如同寒山寺的鐘聲一樣,在秋夜中蕩漾,處處彌漫著寂靜的氛圍,讓聽者回味無窮。
左手的“揉”“滑”“刮”“搖”是箏韻之美的靈魂表現。左手技巧的掌控,直接影響到樂曲演奏藝術水平的高低。“以韻輔聲,音韻相和”便是古箏音樂的特色所在。“揉”在樂曲中可運用“慢揉”來表達古代文人的思想情感和精神面貌。在樂曲的兩個連接段做自由演奏時,充分體現了“揉”的“寂寞”之感。“滑”如同江水般在聽者心中涌動,如歌如泣。在樂曲中,散板段中間零散地安插了如同寺廟鐘聲余音反復的“滑音”,勾勒出“孤獨”之感,具有畫龍點睛之筆。“刮”仿佛一絲絲寒風刮在人的心中,稀稀落落,恰似“姑蘇城外寒山寺”的氛圍。在樂曲慢板段和再現段都有體現,形象具體地渲染了“愁悶”的意象。“搖”是古箏表現中最能表現流動性與線條性的演奏技巧,“長搖”“短搖”都可以讓旋律活化,讓抽象的聯想畫面富有生命力。在樂曲慢板段抒情時,運用了“搖指”并結合左手揉弦加上滑音的配合以及刮奏的點綴,生動形象地描繪了“月落”“烏啼”“霜”“江楓”“漁火”“愁眠”“姑蘇城”“寒山寺”“鐘聲”“客船”的意象,具體細膩地描繪了“寂寞之感”“孤獨之感”“憂愁之感”和詩人個人情感。
所以我們要從音樂的意境出發,結合作曲家和演奏家所表達的情感,來欣賞樂曲。
參考文獻:
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[2]克羅齊.《美學原理》第二章[M].
[3]漢斯立克.論音樂的美[M].
[4]舒曼.論音樂與音樂家[M].人民音樂出版社,1960.
作者簡介:
張茂川(1992-),女,土家族,湖南溆浦人,武漢音樂學院在校研究生,音樂舞蹈與教學古箏演奏。