選原作與再創作如何走好關鍵兩步，打造成功IP劇？

張藝萌

如今的時代，是一個跨界與融合的時代，以文學作品等文化產品為主要來源，經過再創作打造的IP改編劇，就是一個跨界流通的典型，從一個側面體現了當下文化產業、娛樂產業之間日益頻繁的交流互融。數據顯示，2013年，國內基本沒有影響力特別大的IP改編劇；2014年，IP改編作品有20部左右；而到了2015年，這一數字已經多至40多部；2016年，有望突破100部，由此可見，IP改編電視劇已成氣候。

但在IP改編產業蓬勃發展的同時，我們需要意識到，IP并不是一用就靈的神奇藥水，事實上，IP作品在迅猛成長的同時，其中存在的問題也日益暴露，確實，相比國外發達成熟的IP改編系統，我們還有許多不足之處，那么我們面臨的主要問題都有哪些呢？如何才能使原IP最終華麗轉型為成功的IP改編劇呢？

了解問題：

IP劇誕生的熱身運動

從國內的IP改編劇來看，問題主要集中在五點，首先改編的來源較窄，目前來看，國內IP改編劇最大的來源為網文，例如《盜墓筆記》《步步驚心》《花千骨》《老九門》《微微一笑很傾城》等等，經典文學作品、故事性網游也是IP劇的兩個主要來源，例如《水滸傳》等四大名著、《仙劍奇俠傳》《仙劍奇俠傳3》等，而除了這三個來源之外的IP劇卻寥寥無幾。其次，IP改編難度過大導致結果不理想。確實，將幾百頁的鴻篇巨著濃縮到120分鐘的電影里，并將文字語言轉換為符合觀眾認知的鏡頭語言是一件很棘手的事情。第三，改編專業性欠缺，國內IP改編影視作品的時間并不長，因此其對應的相關理論知識也并不成熟，創作團隊的改編專業能力也都有所欠缺。如果說“改編難度大”是難以克服的客觀原因，那么“改編能力欠缺”就是它所對應的可以克服的一個主觀問題。第四，審批的限制，最大的來源網文的創作可以說是幾乎沒有限制的，但是電視劇卻完全在審批的限制之內，可以說審批與監管讓IP改編不得不“戴著鐐銬跳舞”；第五，影視劇市場的的影響，為了迎合觀眾的口味，為了收視率，電視劇作品常常會忽略了IP來源的精華之處，令原IP“自己都不認識自己了”。

從以上5點來看，撇開改編難度過大及審批等客觀原因不做深究，想要打造一部成功的IP劇，最關鍵的有兩個部分，第一部分即來源問題，需要我們去打開視野謹慎選擇IP源，以及第二部分包括改編專業性等在內的再創作的問題。

選好原作：IP劇已成功一半

原IP是整個IP劇的內容基礎，其重要性可見一斑，選擇一個好的IP來源，可以達到事半功倍的效果。那么如何選好來源呢？首先選擇的態度要更加的謹慎科學，另外也需要通過擴大改編來源的方式為創作注入活水。

謹慎科學地選擇IP。一個好的IP應該有以下幾個特征：有一定影響力、有過硬的內容、有轉化為IP劇的可行性。IP的影響力有大有小，具有足夠影響力的IP改編作品可以憑借其小說覆蓋人群的影響力節省營銷成本，也能在一定程度上保障收視率和口碑，例如《盜墓筆記》小說在2007年出版至今的近十年來，已經沉淀出一個擁有千萬級的“稻米”粉絲團體，在如此強大的原著背書下，其IP劇《盜墓筆記》也創下了上線兩分鐘點擊量2400萬次的收視奇跡，就連其前傳IP劇《老九門》也因此名聲大震，成為全網史上首部點擊量破百億次的自制劇。另外，一個有價值的IP還要有過硬的內容，說到底，電視劇作為一個文化商品，如果沒有好的、優秀的內容，一切都是虛空的。無論是在傳統時代，還是互聯網時代，“內容為王”都不是一個過時的說法，就算是原IP沒有太大的影響力，一個好的內容也是助力它成功的砝碼。事實證明，很多內容優秀的IP改編作品，都取得了很好的成績和口碑，例如人們最熟知和認可的作品之一——《瑯琊榜》。那么除了以上兩點之外，還有一個很實際的點需要引起足夠的關注，即IP來源有轉化為IP劇的可能性，如果非要去選擇一個其本身特性與IP劇不兼容的來源，最后很可能出現勞神又傷財的結果，為了避免這個結果出現，以下幾類IP可以盡量少選或不選，包括：需要太多特效的科幻類作品、題材過分敏感的IP源、過長或過短的文學作品、爭議太大的IP源等。

擴大改編來源。正如上文所提的那樣，由于在泛娛樂IP產業鏈的最前端，文學是最具延伸性、受眾最廣、產量最大的內容形式，因此國內的IP劇改編來源自然而然地主要集中在網文上，雖然在名著和游戲等方面也有所涉及，但比例很小，狹窄的來源導致IP劇在類型的豐富性和多樣性上并不客觀，那么改編來源除了網文之外，還有哪些領域可以發展呢？其實在這一點上我們電視人或許可以向好萊塢取經。

據TheNumbers網站的統計數據，1995—2014年間，好萊塢共公映了12545部電影，其中原創劇本僅占據47.06%的票房市場份額，也就是說，IP改編作品已經占據半壁江山。另外，從表格中可以看到，好萊塢的改編劇本來源已經足以細分為文學、漫畫、戲劇、游戲、新聞稿、紀錄片為主的多個領域，甚至還包括了民間故事、迪士尼游樂設施等看似相關性不高的來源，相應的優秀作品也有《史瑞克》《變形金剛》《復仇者聯盟》等多種類型，可見，IP改編影視作品來源有其實有更多的可能性，只要改變團隊肯把目光從單純的網文上挪開，就可以改編目前網文一窩蜂的現狀。而改編類作品的類型和風格更加多元化，對于改編作品市場的擴大、改編行業的可持續性發展都起了至關重要的作用。

提高再創作水平：

實現原IP華麗轉型

更豐富更優質的改編來源是硬件基礎，但是如果只有良好的硬件，而沒有“優秀的再創作”的軟實力，結果也是焚琴煮鶴，白白浪費了一個好IP，例如《秦時明月》，盡管原IP的吸引力很強，卻在播出后因令人失望的制作而遭遇收視滑鐵盧，淪落為尷尬的存在。那么如何提高再創作水平，實現原IP華麗轉型呢，這就需要在兼顧市場需求與原作創意的基礎上，系統地提高改編專業性。

兼顧市場需求與原作創意。這就要求改編團隊一方面能與IP來源多做接觸，與原作者多溝通，與原粉絲多交流，保障原IP的特點和精華之處不被誤讀或遺漏，以此來滿足這個 IP 原來的受眾需求，使他們轉化成為IP劇的最忠實最核心的觀眾；另一方面，畢竟電視劇面對的是相對更廣闊的大眾市場，因此還要超越原來受眾的局限，拓展新的用戶市場，也就是說，IP 既要保持原創意，照顧核心觀眾的需求，又要按照一定的市場普遍需求，盡可能擴大觀眾群。既要抓住原粉絲但又不能局限于原粉絲。這是提高再創作水平不可缺少的意識，也是IP在形式轉換中不可忽視的問題。

系統地提高改編專業性。從改編團隊的角度上看，改編團隊要用更專業的眼光看待自己的工作。既然IP劇是由其他形式改編而成為電視劇作品，那么就要求改編者不光要熟悉了解影視作品，還要對該IP的原領域多下功夫、有一定的了解，只有這樣，才能在改編時清楚地知道什么該保留，什么該舍棄，原領域作品的精華之處在哪里，如何將它完美遷移至IP劇等。而實際上，改編專業性的提高不光是改編團隊自身的問題，還需要從整體上進行系統的調整，需要各方面努力形成合力，共同去提高改編團隊的再創作能力。例如從學術角度看，高校及相關組織可以應市場需求進行專業的項目研究，并開設相關的課程予以培訓和指導；而從行業的角度上看，從業者，從導演到編劇到演員，都應該對改編作品予以足夠的重視，尊重改編作品，拒絕粗制濫造，多向IP改編發展較成熟的國家和地區學習和借鑒，提高專業意識，提高行業的整體標準等等，只有從各方面入手系統的進行提高，才能真正加強團隊的再創作能力，才能孕育一部又一部優秀的IP劇。

總結

我們可以看到，雖然目前IP大熱，發展勢如破竹，但是我們不光要關注其發展的速度，更要關注發展的質量。在IP劇發展的過程中，不可避免地出現了一些問題，而對于從業者來說，最重要的就是直面問題，認識到IP改編是一次完整的二次創造，需要在“選原作”和“再創作”兩步走中解決問題，只有抱著更加謹慎科學的態度選擇IP來源以及擴大IP來源，并且在兼顧市場需求與原作創意的基礎上系統地提高改編專業性，才能整體提高作品的品質與質量，才能形成產業強勢，實現IP行業的長足發展與持續性進步。