英達“情景喜劇教父”的堅守與執念

牟燕紅

中國影視圈中，爆款電視劇常有，經典的情景喜劇卻不多見。在國內第一部情景喜劇《我愛我家》一炮走紅之后，一度掀起情景喜劇的熱潮，然而，收視與好評兼具的情景喜劇屈指可數。

由于其喜劇特色，以及貼近生活氣的特點，情景喜劇深受中國電視觀眾的喜愛。從《我愛我家》，到《家有兒女》再到《武林外傳》，優秀的情景喜劇一旦問世，都會掀起持續的熱度，而且經久不衰。可見情景喜劇有著廣闊的市場和良好的群眾基礎。在《我愛我家》之后，每年大約都會有很多部情景喜劇問世，在中國電視劇市場每年的總量當中，只占了很小的一部分，而其中的優秀作品，更是鳳毛麟角。甚至幾年才出一部好戲。究竟是情景喜劇創作者們“移情別戀”了？還是制片過程困難重重讓大家“望而卻步”？個中滋味，只有身在第一線的創作者們深諳其道，此前借著《家有兒女初長成》的東風，沉寂多年的林叢導演重出江湖，操刀眾望所歸的《家有兒女》姊妹篇。而她的師傅英達，當年憑借《我愛我家》奠定情景喜劇“江湖一哥”的地位之后，陸續推出了一批膾炙人口的作品，在采訪過程中，他甚至還將自己的作品分門別類，做了垂直化細分。至于情景喜劇的創作規律，更是信手拈來。但不可否認的是，這些年，即便是具有“情景喜劇教父”美譽的英達，也再沒推出過街談巷議、如數家珍之作，

情景喜劇為何出品難，出精品難？對于這個問題，享有中國情景喜劇教父美譽的英達導演，應該是最有發言權的。“中國的情景喜劇有過燎原之勢，但也應承認低谷所在。是的，四季更迭，春天常有。說不定，情景喜劇的春天，又來了呢？”英達導演對于情景喜劇的低谷表現出淡定且豁達，但對于情景喜劇的關愛和期許，又溢于言表。

春天又來了

2016年，《家有兒女》原班人馬打造《家有兒女初長成》的消息，讓沉寂的情景喜劇市場為之一振。打著“懷舊”牌高調回歸的“初長成”，是否能夠重現家有兒女13年前的收視神話，甚至再度點燃情景喜劇的市場熱情呢？對此，英達導演幽默地答道，“春天嘛，一年一次。每年都有春天，不是嗎？”

盡管春天每年都有，但情景喜劇的春天似乎來得格外晚些。在當今的電視劇市場，各種虛無縹緲的仙俠、玄幻、盜墓IP大行其道，而很多根植于現實生活，膾炙人口的情景喜劇卻在淡出人們的視野。電視劇種類日漸豐富，百花齊放，情景喜劇的成長停滯不前也成為很多人頗為關注的焦點。

眾所周知，在所有劇種中，情景喜劇是最難做的，比任何一個劇種都有難度，它對演員、劇本、制片等各個方面的要求極高，所以詮釋起來最有難度。《家有女兒初長成》的導演林叢也簡單總結過拍攝這部電視劇的重重阻礙與困難。

情景喜劇舉步維艱不是三言兩語就能概括的，這其中涉及到政策、制作方、播出平臺、觀眾喜歡轉變等多方面的原因，但慶幸的是還有人堅守、奮戰在情景喜劇創作的第一線，林叢導演本來在加拿大生活，為這部戲帶著女兒回國生活，而且沒有簽約就進入了工作狀態。并且推掉了后續的一部電視劇和一部電影，空出檔期專心回“家”拍戲。她曾說過，“雖然現在很多電視臺對情景喜劇不太認同，但是我始終堅信，用心雕琢的作品一定會有觀眾買單，而中國喜劇的春天、中國電視觀眾的春天一定會出現在不久的將來。”

提起林叢，她當然能算得上是英達的“得意高徒”。1993年，林叢在英達執導的家庭情景喜劇《我愛我家》中擔任執行導演。1995年，她與英達共同導演20集系列輕喜劇《起步停車》，2000年她聯合英達、婁乃鳴導演267集電視情景喜劇《閑人馬大姐》，無論是林叢還是婁乃鳴，她們都是本文的主人公英達的“愛徒”。可以說，目前中國情景喜劇這個領域比較活躍的人物都是出自英達的門下。作為中國情景喜劇鼻祖級別的人物，英達憑借中國大陸第一部情景喜劇《我愛我家》，名聲大噪，并先后在導演、演戲、主持多方面碩果累累。

《我愛我家》是由英達、王朔和梁左參與策劃并主創的情景喜劇，這也是全世界首次用漢語普通話演出的情景喜劇。被譽為“中國電視喜劇的里程碑”，導演英達也因此被稱為“中國情景喜劇教父”，他還被國外同行戲稱為“中國的諾曼·李爾（美國情景喜劇之父）”。

若非心存執念，怎么暗里有光

《家有兒女初長成》開拍后，英達為林叢團隊感到開心，“林叢當年剛畢業的時候，第一個作品就是跟著我拍的，然后做我的助理，跟著導戲。所以她算是不折不扣地從我們英氏團隊里走出來的佼佼者。我覺得她是繼承和發揚情景喜劇的不二人選。”身邊也有很多人游說英達拍《我愛我家》的續集，他是這樣說的，“我信不過自己，我不認為我自己能夠拍得像以前那么好，反而會毀了一世英明。”

很多不明真相的“吃瓜群眾”認為，“英達的《我愛我家》起點很高，但是后來就無法超越了，甚至歇手不干了。” 提及這種言論，英達一臉無奈，“不是那樣的，我們每一次都是用同樣的努力和熱情，甚至是用同樣的創作團隊，這中間包括演員、團隊，還有其他的東西，幾乎都是我們這些人在做，在這條路上不停地耕耘，到目前為止拍攝大概在2000部集的樣子。”當年英達確實憑借《我愛我家》一炮而紅，很多人卻執意認為，他隨后進入創作瓶頸期無法突破。事實上，從上世紀90年代到如今，英達一直在嘗試，一直心存執念投入創作。

雖然《我愛我家》是英達的代表作，但情景喜劇由于體裁不同，并不具可比性。他自己也試圖超越自我，避免簡單的重復，在后來的一些作品中，無論在形式上和藝術上都有所不同。比如《候車大廳》《閑人馬大姐》《網蟲日記》《東北一家人》《售樓處的故事》《旅行社的故事》《地下交通站》《新七十二家房客》等。

而這些故事各有側重，《我愛我家》圍繞典型的北京家庭展開敘事，《新七十二家房客》反映上海人日常生活、鄰里關系，《西安虎家》又是一部帶有西北風味的喜劇力作。這些作品帶有濃重的地域色彩，基本都是以家庭為單位。除此之外，英達的很多情景喜劇還可以歸類為“行業類”情景喜劇。例如，《候車大廳》以火車站為主，還有《售樓處的故事》《旅行社的故事》都是基于特定行業背景之下的情景喜劇。英達說，“其實當年的《地下交通站》，可以說是抗日雷劇之首了，我們也拍了很多現實題材的情景喜劇，沒有孰好孰壞，觀眾喜歡就好。”

英達直言，“過去我常常跟別人說，希望情景喜劇有大的發展，發展成為具有燎原之勢的好劇種，事實上也因為大家都愛看，所以發展了各式各樣的體裁、題材，情景喜劇的風格又是如此特別。至于我自己，特別樂于創作關乎生活的情景喜劇。”是不是現實題材，這對于情景喜劇來說是尤為重要的。雖說后來情景喜劇也百花齊放，出現了各式各樣的款式，但英達說，“我本來是這樣想的，希望從美國一回來就把情景喜劇培養出燎原之勢，但在我們第一個戲《我愛我家》成功以后，并未形成燎原之勢，我那個階段確實很辛苦，一口氣做了許許多多的情景喜劇，也沒有人出來跟我競爭，后來索性自己培養對手了。”

狠狠地批判不科學與不道德

如今的英達，相比曾經把大量時間投入到情景喜劇片場的他有了極大的不同。除了工作外，他把大量的時間分給了家人，采訪期間恰逢英達的兒子加入我國的第一支冰球隊，因為兒子在打球期間用完了所有的日拋隱形眼鏡，英達便親力親為給兒子送隱形眼鏡，所謂“父母之愛子，則為之計深遠”大抵就是說的這樣。此外，他也開始涉足“網大”，由英達監制的首部宮斗網絡電影《深宮遺夢》在網絡上播放量和好評度都相當可觀，這部“網大”的導演徐飛在2015年因參加《我為喜劇狂》第二季錄制與英達結緣，并在籌拍《深宮遺夢》期間邀請英達作為監制，徐飛直言：“第一次導電影，經驗不是很足，沒想到英達老師聽到我要當導演特別支持，主動要求做片子的監制，簡直對我就是莫大的鼓勵。”作為監制的英達還曾親自為《深宮遺夢》題字，足見對這位徒弟的支持。

采訪中，我們了解到，在各路導演演員都在忙著成立自己的工作室、公司的時候，英達已經悄然加盟北京啟迪傳奇影視傳媒有限公司，并擔任啟迪影視的聯席董事長。英達也表示，這是他今后對外工作出口的唯一平臺。據悉啟迪影視是清華大學旗下啟迪控股設立的專業影視公司，今年在科技服務領域風生水起的啟迪控股進入影視行業，給人們留下不小的想象空間。或許，這將成為英達事業的一個新起點。

雖然英達已經向著影視產業鏈的各個角落延伸了觸角，但是他在情景喜劇領域獨樹一幟的江湖地位卻是無法撼動的。至于情景喜劇的創作心得，英達更是信手拈來，他說，“情景喜劇自身是一個物種，跟別的劇目是不一樣的。首先，它具有很強的地方性，這跟一般的電視連續劇也不一樣，電視連續劇當然渴望受到全國人民的關注，但情景喜劇不是這樣的。其次，情景喜劇在語言上，具有特別穩定的特點。換句話說，你想拍出一部涵蓋所有方言區的情景喜劇的話那是不可能的。”

關于情景喜劇的創作思維和邏輯，英達坦言，“沒有那么多套路。”因為情景喜劇的使命是“逗人樂”，“如果把目標定位為教化人民的話，那肯定是不成功的。當你本身做的事情是以‘逗人樂為目的時，你會逐漸地從中理出頭緒來，并能夠往更高的地方拔一拔。既然從‘逗人樂的地方去想，那么我們就要具體來分析，如何能讓大家樂，而且樂完之后他們會有怎樣的收獲？我們就得坐下來仔細去分析，切成絲化成塊去分析它有什么可樂之處。這樣我們下一次創作時，作品的可笑可樂之處便可以運用專門的科學與客觀規律去升華。”

至于這一客觀規律是什么？英達做了進一步分析，“我覺得第一條，情景喜劇應該要和現實貼得非常緊，這種緊密型可以分為：一種是非常辛辣的批判，被你說出來了，而且你說得非常巧妙，觀眾便會會心一笑；另一種是有些東西不便于直接批判，你可以耍點小聰明把它呈現出來。”

在英達看來，喜劇除了批判之外，還需要注重要有巧妙的表達方式，“不管是雙關、比喻、押韻、還是網絡語言的運用等等。”如果能清楚這些東西的語言結構，它本身的巧妙性，就會“逗人笑”。“因為我覺得，如果僅僅是逗人一樂，完全對現實沒有批判這是不行的，我所謂的批判不一定是指批評，這里批判的意思也有可能是批評一種東西而鼓勵另一種東西，如果不能做到這一點的話，僅僅是逗人笑其實是沒有太大意思的，我們應該鼓勵中國情景喜劇傳達給觀眾一些正面的東西。”

最后，英達總結道，“基于前面所說的，我們應該整理出情景喜劇的創作思路，那就是批判社會上的兩種東西：一種叫不科學，一種叫不道德，當我們狠狠地批判這兩種東西的時候，觀眾便會笑；當我們狠狠地批判這兩種東西的時候，情景喜劇的使命，就算完成了。”