“小鮮肉”天價片酬是結構性困境

孫佳山

“小鮮肉”年輕演員的天價片酬問題這兩天遭到質疑和批評。但冰凍三尺非一日之寒，天價片酬的爭議背后其實更多是多層次的結構性成因。

在討論天價片酬問題之前，我們首先得理清為什么“小鮮肉”會成為問題。

眾所周知，支撐“小鮮肉”崛起的主要文化消費群體是90后、95后甚至00后等幾乎完全在互聯網語境中成長起來的年輕一代，近幾年成為電視劇消費主體位置，這已是不爭的事實。

也正是由于一批批年輕人不斷登上社會的舞臺，為了照顧和適應他們的文化消費習慣，電視劇的媒介形態也發生了歷史性的變革。從傳統的“先臺后網”（即電視臺先播出，視頻網站后播出）到“網臺同步”，再到時下的“先網后臺”。在這個邏輯上，“小鮮肉”從年輕人手中的智能手機、平板電腦，一步步登上過去由成年人掌控的電視屏幕，就已經順理成章。

因此，“小鮮肉”本身并沒有原罪，因為這不過是市場經濟的必然結果。事實上，對于我國的影視行業而言，天價片酬問題早已是一個全行業的普遍性問題，不僅僅是“小鮮肉”，那些“大媽”們迷戀的“老臘肉”同樣也都有著天價片酬，而在這背后則是當前中國影視行業自身的結構性困局。

早在1999年，全國34家省級綜合頻道全部完成了衛視“上星”，我國廣播電視行業的市場化浪潮自那時起徹底拉開了帷幕。2002年，電影領域也開始了院線制改革，中國電影的票房門檻也在不到10年內就由十億級迅速提升到百億級。當時的改革初衷，就是想通過引入市場化的競爭為停滯不前的廣電領域帶來活力，這其實也是標準的改革開放的歷史邏輯。

然而，在短短的十余年過后，我國影視行業的現實環境已經發生了天翻地覆的變化。今天一部電影、電視劇需要投資幾個億，一家衛視每年有上百億的開銷，已是家常便飯。這同時也構成了新的困境，一部電影、電視劇的幾億成本和一家衛視的百億規模的運營壓力，使得我國影視行業正面臨著前所未有的“幸?！睙?。

在這種行業格局下，我國文化娛樂工業總體水平低下，發展嚴重不均衡的弊端被最大程度地放大，尤其是在對于影視作品最為重要的內容方面，盡管這十余年來涌現出了大量優秀影視劇集，但相對于每年的總體影視作品產量這個基座而言，仍然是杯水車薪。那么，在內容品質不能有效保證的情況下，大牌明星就成了作為投資出品方的救命稻草。尤其是電視臺，一旦收視率下滑，廣告收入就將陷入到萬劫不復的境地。

在這個意義上，大牌明星就獲得了前所未有的議價砝碼。很自然，在“老臘肉”之后，“小鮮肉”同樣獲得了天價片酬——這不過是中國影視行業結構性困境的一個最表層表征。

從世紀之交到此時此刻，在不到20年的時間里，我國影視行業的市場化改革，已經走到了一個歷史性的節點，“小鮮肉”天價片酬等一系列問題，都已經溢出了當初的預期框架，這些已經不是通過頭痛醫頭、腳痛醫腳的局部政策調整就能解決的一般問題。明星作為文化工業生產線上的生產要素，其價格、價值關系的嚴重背離，充分說明當前的影視行業積弊甚深。如果想徹底扭轉，那就只有通過重新布局以影視行業為代表的我國文化領域的頂層設計，進行更深層次的進一步改革才有可能實現。▲

（作者是中國藝術研究院研究員）