符號學視域下的戲仿

倪 愛 珍

(江西省社會科學院 文學研究所,江西 南昌 330077)

符號學視域下的戲仿

倪 愛 珍

(江西省社會科學院 文學研究所,江西 南昌 330077)

戲仿是對前文本變調式的仿作，使兩個相互沖突的聲音同時在場，形成反諷。根據皮爾斯符號三元理論，戲仿可分為三種類型，即戲仿符號的形式、符號的對象和符號的解釋項，其中戲仿符號的形式主要有戲仿語言風格、經典人物形象、經典情節模式、體裁等。戲仿的一個重要功能是作為敘事修辭，借助對前文本的有變化的重復來更好地表達作者意圖，促進讀者接受，而不僅僅是人們常說的滑稽、元小說功能。從雅各布遜的符指過程六因素來看，戲仿在后現代文化中已發生了重要變化，呈現出巴赫金所說的狂歡化特征。戲仿能巧妙地規避或抵抗意識形態，成為大眾文化的重要表意模式。但過度戲仿卻具有消極性，會帶來主體精神的塌陷，對社會文明的進步是有害的。

戲仿；敘述；符號；修辭；反諷；后現代

戲仿(Parody)源于亞里士多德《詩學》第二章中的“parodia”，即相對之歌，用來描述對史詩作品滑稽地模仿和改寫。詞根“odes”是吟唱之意，前綴“para”的意思為“在旁邊”“就近”“與……一道”，其內涵具有含混性，如勒列夫爾所說，“一種可以表達相近、一致、派生的概念，同時也意味著違反、反動或區別”，而且“在合成詞里有時可以找到這兩種意義的結合”[1]47。古希臘的戲仿作品就保留了它的這種含混性特點，但文藝復興之后，其意義就逐漸走向單維度化，即要么是“副歌”，要么是“反歌”。