指尖上的芭蕾

王煥

蜀繡也叫 “川繡”，是指以彩色蠶絲為主要原料，運用獨特的繡技，在被面、枕套、衣服或者畫屏等上面繡出花紋圖案的中國傳統手工藝，主要指以四川成都為中心的川西平原一帶的刺繡，是我國四大名繡之一。它植根于素有天府之國美譽的川西民間，歷史悠久、品種繁多、色彩豐富，有著四川厚重的文化底蘊熏陶，不僅受到當地的自然環境、風俗和文化的影響，而且在一定程度上受到銷售地區的反饋影響，因此蜀繡的風格特點在很大程度上體現了我國四川西南和北部地區人民的性格和喜好，可以說是巴蜀文化的見證。巴蜀文化滋潤了蜀繡技藝者，蜀繡人以明麗清秀的色彩，水墨畫的格調，以繡針引彩線，按設計要求的花樣在織物（彩調、布、帛）上刺綴運針，構成紋樣或文字。經過長期的發展，蜀繡藝人將蜀繡的針法技藝及藝術風格很好地傳承下來，逐漸形成了嚴謹細膩、渾厚圓潤、光亮平整、鮮艷明快的特點，富虛靈于樸拙，色彩柔和，虛實得體，使蜀繡藝術達到了一個新高度。 2006年5月20日，蜀繡被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

郝淑萍是第一批國家級非物質文化遺產蜀繡項目傳承人、中國工藝美術大師，也是當代傳承蜀繡技藝的領軍人物。其從事蜀繡行業五十余年，見證了蜀繡行業的興衰變遷，對蜀繡藝術有著獨到的見解。從專業角度上來說，她是科班出身，畢業于成都工藝美術技校蜀繡班，對蜀繡進行過專業系統的學習，完整全面地掌握了蜀繡的一百多種針法，有著扎實的基本功。在藝術創作方面，她始終走在時代的前沿，不斷創新、探索、開拓刺繡藝術品，拓寬蜀繡藝術的發展道路。她用蜀繡 132種針法技藝把美術、油畫、國畫表現的透視、明暗、形象、真實特色與蜀繡技藝、藝術熔于一爐，在傳統繡制的基礎上進行二次開發，吸收了西漢刺繡圖案、針法以及四川藏族、彝族的民族服飾特點，繡出了獨具特色的川劇臉譜、唐卡、蜀地風光、油畫人物、風景、靜物等蜀繡藝術作品，既有蜀繡的傳統，又有現代美術特點，以幾何形、塊、點、線、面組合，形成了色彩明快、風格粗獷的特色。她不拘泥于傳統針法，不斷開發研究新的蜀繡針法，在原有的蜀繡針法基礎上又創新了“平手拉花針” “點彩金銀線”等針法，繡制了“昭君出塞”“歡樂火把節”“太陽花”等精湛的原始藝術品，其藝術作品不僅有扎實的傳統功底，又富有鮮明的時代特色，帶給人耳目一新的感覺。

在當今禮品市場遇冷，很多傳統手工藝品市場不景氣的情況下，郝淑萍工作室的蜀繡藝術作品卻備受收藏界的追捧，她的蜀繡作品以及她帶領學生創作的蜀繡作品被國內外各大博物館、收藏機構以及收藏家爭相訂購珍藏。她的成功絕非偶然，循著她的藝術軌跡便可看到她成功的必然。 2001年，已經退休的郝淑萍開設了以自己名字命名的“蜀繡工藝美術大師工作室”，并招收學徒教授學生。為了改變蜀繡技藝人員文化素質偏低的現狀，郝淑萍將蜀繡技藝課開進了大學課堂。 2010年，郝淑萍工作室和四川華興現代職業學院聯辦了“蜀繡服裝設計專業”本科班，創立符合蜀繡文化與特色的獨特教育模式，共同培養能適應社會需求的素質高技能強的高級蜀繡職業人才，提高學生的藝術修養、文化修養、才藝修養和審美情趣及與文化品位，使每位學生在特定的原材料面前，用智慧和想象力將技法、針法，通過思維的再加工，繡出精美絕倫的富有蜀繡文化特色的蜀繡藝術品。這些藝術作品緊隨時代，牢牢地把握住了市場命脈，不僅給工作室帶來了良好的社會效益和經濟效益，也為蜀繡藝術打開了新的局面。郝淑萍認為：市場越是低迷，越是要做精品，只有繡出更好、更美的蜀繡藝術品，蜀繡才能打開市場，才能登上世界舞臺。

憑借其深厚的藝術功底和敏銳的洞察力，郝淑萍用她魔術般的雙手，將蜀繡藝術——這一盛開在指尖上的“芭蕾”推向了國際舞臺。她超前的藝術理念對蜀繡藝術產生了深遠的影響，也為當代的刺繡藝術提供了積極的啟示和經驗，其藝術作品也因此別開生面，經典中透著生動的現代生活氣息。

王 煥：中國藝術研究院副研究員

作品介紹：

單面繡《川劇變臉》是根據攝影作品改編的蜀繡作品，采用蜀繡的傳統針法等繡制，神態自然、色彩明快、立體感強，繡

出人物的衣飾更顯富麗堂皇、絢麗多彩，人物面部繡工細致、眉角精細、五官端正，肌膚的豐潤感、衣飾的質感都有較好的體現，使作品達到了照片不能達到的藝術效果。

蜀繡《韓熙載夜宴圖》采用了蜀繡針法八十多種，正確把握人物外形輪廓和五官輪廓，端莊美麗清晰、部位準確，線條流暢、體態優美，繡制中充分運用了蜀繡的傳統針法，加之錦紋針。錦紋針是蜀繡最具特色的古老針法，常用于人物的衣飾，體現了人物衣飾的富麗堂皇。作品中樓臺亭閣、花朵主次分明，層次清楚，用色豐富，滲色柔和，深淡相宜，對比和諧，艷麗不俗，色彩光澤明亮。整幅作品達到了巧奪天工的藝術境界。

單面繡《九寨溝六只熊貓》：畫面規格為 158×82cm。作品以四川省國家級自然保護區九寨溝的自然景色與國寶大熊貓為藍本設計，巧妙地將蜀繡技藝與九寨溝的自然風光、大熊貓可愛憨態的形象融為一體。在繡制九寨溝自然風光時大量運用了亂針繡，用長短交叉的線條、分層的加色手法來表現畫面，其針法活潑、線條流暢，畫面色彩豐富、層次感強。在繡制大熊貓時，用了二三針、摻針、施毛針、覆蓋針等針法，繡出了國寶大熊貓在林中休閑可愛的憨態。

整幅作品配景虛實得體、空間性強、環境寧靜、色彩針法大氣，反映出了大自然造物者的神奇，充分表現出了蜀繡的針法技藝和藝術風格，是一件蜀繡藝術精品。

雙面繡《芙蓉鯉魚圖》（設計：郝淑萍、吳玉英）簡介：雙面繡《芙蓉鯉魚圖》選用恰當的蜀繡針法，繡出堅硬光滑的魚頭、輕薄的魚尾、聚光晶瑩的魚眼和繁而整齊的魚鱗，都表現得恰當得體，魚兒栩栩如生，畫面雖不見一絲水紋，但通過與牡丹花和與魚的沉浮相配，卻使人感到所繡之魚宛如在水中。