對(duì)二胡藝術(shù)發(fā)展的思考

李妮

【摘 要】近年來，隨著全球化和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的實(shí)現(xiàn)，西方音樂、流行音樂對(duì)二胡藝術(shù)發(fā)展提出了挑戰(zhàn)，二胡藝術(shù)的傳承問題顯得至關(guān)重要。文章從二胡藝術(shù)發(fā)展歷程、發(fā)展過程中遇到的挑戰(zhàn)及化解方法進(jìn)行了探討，尋求二胡藝術(shù)發(fā)展及傳承的道路。

【關(guān)鍵詞】二胡藝術(shù)；發(fā)展歷程；遭遇挑戰(zhàn)；傳承思考

中圖分類號(hào)：J632.21 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）02-0082-01

二胡是我國(guó)最具民族特色的拉弦樂器之一，中國(guó)博大精深的文化底蘊(yùn)和歷代音樂家們對(duì)二胡藝術(shù)孜孜不倦的追求，使得二胡的發(fā)展提高很快，演奏方法更加科學(xué)化、系統(tǒng)化，演奏技巧和表現(xiàn)力已相當(dāng)豐富，應(yīng)用也更加廣泛，成為祖國(guó)之瑰寶，民族之驕傲。

一、二胡藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程

20世紀(jì)初，劉天華先生將二胡帶進(jìn)高等學(xué)府，使其走向?qū)I(yè)化道路。隨著時(shí)代的躍進(jìn)，二胡音樂在保留原有藝術(shù)精髓的同時(shí)，也在不斷地發(fā)展與革新。大量新作品的問世、演奏技術(shù)日新月異地發(fā)展、傳統(tǒng)與現(xiàn)代創(chuàng)作手法的結(jié)合、東西方音樂的交融，使二胡音樂的發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)嶄新的階段。

二、當(dāng)代二胡藝術(shù)發(fā)展存在的主要問題

（一）受制于二胡藝術(shù)理論建設(shè)滯后的影響。二胡從民間進(jìn)入學(xué)堂、從伴奏樂器發(fā)展為獨(dú)奏樂器不過百年，期間二胡演奏藝術(shù)得到了快速發(fā)展，但相對(duì)二胡理論研究卻仍顯落后。在民族器樂教學(xué)中，一講到“科學(xué)的方法”往往就套用西洋理論。可以說，缺乏對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)民族器樂科學(xué)性的研究，在一定程度上也限制了民族性的發(fā)展。理論研究的滯后，對(duì)二胡藝術(shù)的發(fā)展將帶來不利的影響。

（二）受制于二胡創(chuàng)作失去本源的影響。近三十年來，隨著多元化文化傳播、中西方文化交流日益深入，二胡音樂的創(chuàng)作發(fā)展路子是越走越寬，音樂表現(xiàn)內(nèi)容也越來越豐富，但是傳統(tǒng)文化的精神在創(chuàng)作中的延續(xù)性卻明顯乏力，很多作品盲目膜拜西方文化，一味借鑒外來文化而脫離了本土文化特征；盲目膜拜西方某些作曲手法，忽視中華民族博大精深的藝術(shù)傳統(tǒng)與民族的審美理念；創(chuàng)意性不錯(cuò)，風(fēng)格性不濃；技法上給人以震撼，旋律上卻不能打動(dòng)人心。

（三）受制于二胡藝術(shù)教育不足的影響。從音樂教育的形式來看，音樂教育在中小學(xué)教育中的地位不高，常常被視為副課，教師和學(xué)生的重視程度不夠。從教育的方法來看，鋼琴等西方音樂樂器教育較多，中國(guó)傳統(tǒng)樂器笛子、二胡等樂器的教育較少，導(dǎo)致音樂從業(yè)者對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)知和理解不夠。

三、二胡藝術(shù)發(fā)展與傳承的方法探究

（一）加強(qiáng)二胡藝術(shù)理論研究。當(dāng)前我們應(yīng)該做的是加強(qiáng)二胡藝術(shù)理論性的研究。在研究中要注重繼承與創(chuàng)新的統(tǒng)一。通過持之以恒的理論研究，為二胡演奏藝術(shù)的發(fā)展提供豐富的理論依據(jù)和學(xué)科基礎(chǔ)，不斷創(chuàng)造出新的、符合現(xiàn)代審美的、富于強(qiáng)烈時(shí)代精神的二胡藝術(shù)。

（二）改變現(xiàn)代二胡藝術(shù)發(fā)展模式。二胡藝術(shù)由民間到大學(xué)學(xué)堂、由伴奏樂器到獨(dú)奏樂器、由俗到雅不過百年，到現(xiàn)在卻因太“藝術(shù)”而漸漸脫離了“大眾”生活。要改變這一局面，讓二胡藝術(shù)真正走進(jìn)普通人的生活中。嘗試商業(yè)化合作模式，通過市場(chǎng)化運(yùn)作將傳統(tǒng)二胡藝術(shù)與現(xiàn)代審美進(jìn)行包裝以獲得新的生機(jī)，如前幾年引發(fā)很多爭(zhēng)議的“女子十二樂坊”，其商業(yè)性很濃，它并不是追求音樂本身的藝術(shù)，而是通過視覺打動(dòng)觀眾，這樣的方式為民族音樂注入活力，增加民族音樂的受眾群體，對(duì)民族音樂的普及與發(fā)展發(fā)揮了重要作用。完善二胡藝術(shù)傳播方式，讓二胡藝術(shù)走進(jìn)校園，最直接的與學(xué)生互動(dòng)，激發(fā)青年學(xué)生對(duì)二胡藝術(shù)的熱情；走進(jìn)社區(qū)，舉辦“雅俗共賞”的社區(qū)音樂活動(dòng)，讓更多的人了解民族音樂，拉近民族音樂與大眾的距離，從而開拓民族音樂的傳承平臺(tái)。

（三）改革現(xiàn)代二胡藝術(shù)教育模式。伴隨著時(shí)代的進(jìn)步和社會(huì)的變革，多元文化和審美取向逐漸形成了一種新的生態(tài)。二胡藝術(shù)教育模式也需要向多元化方向轉(zhuǎn)變。一是要注重二胡演奏能力、教學(xué)能力、理論能力和創(chuàng)作能力四種基本能力的培養(yǎng)。二是要注重文化身份認(rèn)同的教育，在實(shí)施二胡教育的過程中，將音樂作為一種文化進(jìn)行教學(xué)，開展多元化音樂教學(xué)。三是要注重以人為本，合作探究。四是要注重走進(jìn)大眾，融入生活，要摒棄西方音樂教育中的“一元論”，提高對(duì)音樂多樣性的認(rèn)識(shí)，借助不同的文化和生活方式，樹立正確的價(jià)值觀。讓學(xué)員最直接地感受民族文化的發(fā)展，最直接地體會(huì)民族文化特色，親身感受到二胡藝術(shù)所包含的博大精深的文化底蘊(yùn)和含蓄包容的自然美，從而激發(fā)學(xué)員對(duì)二胡藝術(shù)的認(rèn)同感。

四、結(jié)語

二胡藝術(shù)，從創(chuàng)立、發(fā)展至成熟，歷經(jīng)近一個(gè)世紀(jì)，在歷史的長(zhǎng)河中形成了一個(gè)有影響、有特色、有作品、有人才的龐大音樂群體。在以后的發(fā)展道路上，我們相信只要進(jìn)一步保持和發(fā)揚(yáng)中國(guó)二胡的個(gè)性之美的獨(dú)特氣質(zhì)，同時(shí)勇于吸收、借鑒世界音樂藝術(shù)的寶貴財(cái)富，結(jié)合我國(guó)的文化傳統(tǒng)尊重歷史，大膽創(chuàng)新，二胡這枝獨(dú)具魅力的民族樂苑之花必將更加燦爛。

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