《到燈塔去》中的孤獨主題

朱婷姝

摘要：在小說《到燈塔去》中，弗吉尼亞·伍爾夫（Virginia Woolf， 1882-1941）描寫了各種人物的孤獨形象與內心。他們在孤獨中戰斗，在孤獨中掙扎，也在孤獨中享受，在孤獨中強大。對這一主題的闡釋表現了伍爾夫對人物所遭受的孤獨之痛的深切人文關懷以及對人類生存狀態多樣性的展現與包容。

關鍵詞：《到燈塔去》；孤獨；掙扎

孤獨是人類的一種痛苦又真實的生存狀態，是一種無法治愈的苦楚，然而它又是人類力量的源泉，是我們得以成就自我。在弗吉尼亞·伍爾夫的《到燈塔去》中，人物的孤獨感彌漫在小說的字里行間。通過對小說的細讀，會發現拉姆齊先生是位孤獨的哲學家，莉莉作為一個孤獨的女性畫家而奮斗著，而拉姆齊太太則變成了一位孤獨的家庭主婦。

拉姆齊先生獨自在梯田上不停來回踱步時，拉姆齊太太去世后，他深夜伸出手摸到一側空空的床鋪時，去燈塔的途中，他蜷起雙腿沉浸在一本小小的書里時，讀者們毫無疑問地會感慨道：多么孤獨的一位老者！作為一位杰出的哲人，無論在錯綜復雜又變幻莫測的生活中體會到怎樣的苦痛與不幸，拉姆齊先生都全身心的投入到他的工作中，用理性與邏輯在混亂不堪的世界尋求規則與秩序（李蓉 21），面對大自然的無情與人類的無知不懈地堅守著客觀真理。孤獨是這個男人身上與生俱來的氣質。和他的家人一起坐在飯桌旁，他就像個“夢游者”。他寧愿在毫無人煙的鄉間邊散步邊思索。在他通往真理的路上，他似乎注定要成為一個孤獨的戰士。他進行的是“穿越荒涼的冰封的極地的孤獨探險”，他要“用盡他最后一絲力氣”。沐浴“槍林彈雨”，他只求能作為一名戰士光榮犧牲。

在那個時代，身為一個單身的女性藝術家，莉莉對藝術的追求注定是一段孤獨的探險，充滿難以想象的艱難。她站在草坪的邊緣作畫，這樣的位置使她對于整個住宅能夠有一個全面的視角。同樣地，立足于傳統社會規則的邊緣賦予她客觀的觀察力與深刻的思想。然而，每次試圖要沉浸于繪畫中時，莉莉總是情不自禁的想起坦斯利先生說的“女人不會繪畫”。不僅男性有這樣的想法，女性也將這種思想內化。雖然拉姆齊太太很喜歡莉莉，可她還是說“一個未婚的女人錯過了生活中最美好的東西”（Woolf 45）。而且“作為一個藝術家，她的命運在某種程度上在批評家們和欣賞者們手中，因而被這些人拋棄的噩夢從她第一次拿起畫筆便一直伴隨著她” （申富英 70）。莉莉同時被孤立于另外一種困境中，那就是來自男性藝術家壓倒性的影響。自從龐斯富特先生來訪以后，“把一切看成暗淡、雅致、半透明”（Woolf 16）的做法成了時髦，能夠用她自己的方式看待事物需要的是莫大的勇氣。為了保持自己的藝術獨創性，莉莉不去看那些浩如煙海的畫作，她發現的是無人欣賞到的獨特之美。

拉姆齊太太不停穿梭在人群之中，她似乎是最不可能孤獨的人。身為八個孩子的母親，除了要照顧到他們最基本的生活需求，她還要針對不同的孩子進行細致入微的教育。而對于她的丈夫，拉姆齊太太給予的不僅是愛慕與尊重，還有她的忠誠與同情。她包攬所有瑣碎的家務來為她丈夫的工作提供充分的空間。她竭盡全力滿足他對于同情的貪婪索求，幫他恢復自信與價值感。除了家務事，拉姆齊太太還為社會上那些“受苦的，遭受死難的和窮苦的人”提供幫助與安慰。她細心呵護他人，為他們帶去精神上的安寧，而她自己卻要與生活進行艱難地“談判”。她常常精疲力竭，像根“拉到最大限度的彈簧”。因而對她來說，能夠獨處一會兒就是莫大的解脫。只有在她的個人世界里，她才能享受到獨處的安逸，能夠坦率地面對自己，擁有更清晰的自我認知（楊旸 17）。而她這種獨處的愉悅恰恰顯示了她獨特的孤獨。換句話說，她是熙熙攘攘的喧囂中孤獨的家庭主婦。

孤獨是伍爾夫在《到燈塔去》中表達的諸多主題中的其中一個。探索人物在他們生活中的孤獨，以及整個人類在孤獨中的掙扎，伍爾夫表現出她對人們所遭遇的苦痛的深切同情與關懷。然而在人物承受孤獨的痛苦時，獨處又表明他們渴望守護自己的內心世界與個性。了解到這一點，我們就能看到伍爾夫的思想強調的是人類自我存在的多樣性，她所追求的是超越對立與矛盾而在人類世界達到調解與和諧。

參考文獻：

[1]Woolf， Virginia. To the Lighthouse. London： HarperCollins，2013.

[2]李蓉.解讀弗吉尼亞·伍爾夫《到燈塔去》中的人文主義關懷[D].南京師范大學，2012.

[3]申富英.評《到燈塔去》中人物的精神奮斗歷程[J]. 外國文學評論，1999（04）：66-71.

[4]楊旸.自我性與社會性的互補共存： 對伍爾夫《到燈塔去》的主題研究[D].上海外國語大學，2014.