對話《美人魚》導演周星馳：“每秒鐘都在想觀眾怎么想”

《綜藝報》：這次為什么要講這樣一個關于美人魚的故事？

周星馳：我一直都喜歡這些神秘的、古靈精怪的，包括童話在內的故事。《美人魚》故事是很小的時候，媽媽講給我聽的。當時就想，哇，原來海里還有一半人一半魚的東西。到了現在，我也是相信是有美人魚存在的，或者說是我期望它有。不是有很多紀錄片和資料都研究過了嗎？這樣一個大家都知道的、有趣的題材，如果把它套進一個現代的故事，講一個地球上我們從來不知道、但一直都存在的物種，跟人類的恩怨情仇，一定很有趣。

《綜藝報》：美人魚的故事，包括“人魚戀”的內核，都被無數次地演繹過，這有沒有對你的創作造成困擾？

周星馳：里面有很多點的設置與原著不同，例如，我把它做成環保的主題，地球人為了自己的發展，對環境形成了破壞，引發美人魚物種與他們之間的矛盾。其實是換成美人魚物種的視角來看地球人的行為。

《綜藝報》：這次拍攝，你覺得最考驗自己的環節是什么？

周星馳：每一個環節都有困難。首先遇到的困難還是在劇本方面，也是花時間最多的。《美人魚》只是寫都用了不止一年，可能我比較笨，所以寫得慢。

《綜藝報》：你與編劇團隊的合作是怎樣的方式？

周星馳：我跟我的編劇團隊共同合作，我來提供創意，并且判斷這個創意是不是好，是不是成立，對觀眾來說是不是新鮮，大家再把它變成文字。有時候想一個點子，放在心里面很長時間，靈感到了就能把它發展出來，靈感不到就繼續放著。作為導演我會提出很多想法，然后大家一起想有沒有更好的。可能今天想個主意，明天一覺醒來就又推翻了，那就再想，能不能再好一點點，反復磨合。

《綜藝報》：作為導演，在拍攝過程中你更看重哪個環節？

周星馳：每個環節對我來說都同等重要。特效怎樣表現？演員的表演怎么樣？每個環節都會直接影響到最后出來的效果。一個看起來很簡單的效果，是通過不同的工具、不同的環節共同實現的，作為導演，要確保每一個過程的效果都能實現。有時候只其中一個環節做的不好，效果就變成不一樣的，很可能所有之前做的事都會前功盡棄。所以，每個環節都要很小心地做出來。

《綜藝報》：從《少林足球》開始，你越來越注重特效的運用，你怎么看特效在影片中的作用？《西游·降魔篇》時，你曾表示對里面的特效制作還有遺憾，此次的《美人魚》達到你的預期了嗎？遇到哪些難點？此次特效制作是與哪些公司合作的？

周星馳：我一直認為特效是實現idea的手段，idea才是核心。《美人魚》的特效鏡頭不多，一共幾百個，花了一年多時間，這是一個基本的時間量，以現在的技術很難再快。總體效果還是沒有達到最理想的預期。我們這次的特效由韓國、中國內地與中國香港一起參與，韓國主要負責。難點主要是水下特效的制作，由我們的特效團隊共同研究解決。

《綜藝報》：為什么選擇鄧超作為這部電影的男主角？

周星馳：我選擇鄧超，不是因為他搞笑，而是因為他的氣質與這個人物符合，只要他的特性能很好地融入影片，搞笑效果自然就出來了。

《綜藝報》：去年中國的喜劇數量眾多，成績也很喜人，你曾經說中國電影做喜劇的人才太少，現在如何評價內地喜劇的發展態勢？

周星馳：人才永遠不嫌多，我說的不只是演員，其實我更重視幕后的團隊，編劇啊，特效啊。如果有機會的話，我會發掘更多新人，幕前、幕后都包括，他們也能帶來一些新的想法。

《綜藝報》：近兩年內地的觀眾發生了代際更迭，90年代出生的年輕人成為主流人群，觀眾口味發生了變化，你會擔心他們不習慣你的電影嗎？

周星馳：我會擔心觀眾不再愛看我的電影了。我每秒鐘都在想觀眾怎么想。我也會去查一些資料和數據，或者找朋友來問，了解現在的觀眾怎么想。

《綜藝報》：出道以來，你的喜劇一直在尋求突破，常拍常新，那么什么是你一直堅持不會改變的？你最終的喜劇理想是什么？

周星馳：我做電影，每一次的目標都不會變，就是讓觀眾喜歡看，也希望能通過我的電影告訴觀眾，這個世界是好的。就好像我看到世界上很多優秀電影的感覺一樣。其實我也是一個普通的觀眾，一些電影對我有影響，讓我的人生更有動力，更有希望，這是讓我很感動的事情，我也希望自己能帶給觀眾這樣的感覺，這是我的理想。