簡析莫什科夫斯基15首鋼琴技巧練習曲部分作品

魏鸝嬈

摘 要：莫什科夫斯基作為一位卓越的音樂家，在鋼琴曲寫作方面的成就也是有目共睹的。他的鋼琴技巧練習曲15首練無論在技巧上還是音樂上都是不可多得的優秀教材。本文就通過全面分析這套教材的部分作品以及學習重難點，讓每位彈奏者都能更好的理解和演奏這套練習曲作品。

關鍵詞：莫什科夫斯基；練習曲

莫什科夫斯基（1854—1925年）是波蘭裔德國卓越的鋼琴演奏家、鋼琴教育家、杰出的指揮家兼優秀的作曲家。作為一名作曲家，莫斯科夫斯基以創作異國情調，特別是西班牙風格的作品聞名于世。他的創作體裁豐富多樣多種多樣，風格各異，包括管弦樂組曲，鋼琴與小提琴協奏曲，交響詩，歌劇，舞劇等等許多優秀作品。但是他特別為鋼琴創作了眾多各具特色、富于音樂會效果的作品。如：為雙鋼琴創作的兩集西班牙舞曲集，

為鋼琴獨奏創作的：幻想曲集、西班牙隨想曲、前奏曲與賦格、塔蘭泰拉舞曲、波蘭舞曲等。但這其中他創作的《鋼琴技巧練習曲十五首》是練習曲中的上乘之作，他的技巧并不十分復雜，但音樂的變化和內涵比車爾尼豐富了許多，可以讓學習者在技術難度較小的作品中，加深對音樂的理解和表現。是鋼琴學習中，用于銜接車爾尼740練習曲與肖邦，李斯特練習曲之間的技術技巧難度的不可多得的優秀教材。

莫什科夫斯基的成長在浪漫主義風格盛行的時期。所以，他的練習曲中，用了許多的七和弦。并且特別注重和聲色彩，要求有速度，有層次，清晰而又流暢。他創作的15首技巧練習曲有以下以下幾個顯著的特點：在技巧訓練方面，明確的集中了針對掌關節靈活、手指擴張、雙手快速彈奏各種變化音程、準確的彈奏遠距離跳動的和弦、彈奏雙聲部如歌的旋律諸方面的技巧學習。以下就15首練習曲所涵蓋的技巧內容作一些歸納總結：（1）練習快速彈奏變化音程、音階、琶音技巧的練習曲：第1首練習曲，第2首練習曲， 第5首練習曲，第6首練習曲，第11首練習曲， 第14首練習曲。（2）加強左手靈活性及快速彈奏技巧的練習曲：第1首練習曲，第2首練習曲，第6首練習曲，第7首練習曲，第10首練習曲，第11首練習曲，第12首練習曲等。（ 3）彈奏遠距離跳動和弦技巧的練習曲：第1首練習曲，第2首練習曲，第6首練習曲等。（4）彈八度技巧的練習曲：第4首練習曲，第9首練習曲等。（5）彈奏和弦技巧的練習曲：第4首練習曲，第8首練習曲等。（ 6）彈奏如歌的二聲部旋律技巧的練習曲：第13首練習曲，第15首練習曲等。

15首技巧性練習曲的第一首是E大調，情緒是活潑的。這首作品主要以密集的音階式跑動為主，同時兼有雙音與和弦的訓練。在技巧訓練方面，跑動不論是左手還是右手，都要運用手指，手腕和手臂的相互配合。彈奏時，手腕手臂盡量放松，在需要轉指的地方，手腕要幫忙，但動作要迅速而盡量縮小范圍。在彈奏快速樂段時，手指要低觸鍵盤，指尖觸鍵要快而敏銳，保持聲音的顆粒性。在彈奏穩定的低音和弦的時候，手指要站穩，指尖要抓鍵，發聲飽滿，給旋律一個穩定的基本的支柱。同時，要盡量突出和弦的上方音，因為這些都是旋律音。當然，在注重技術技巧的同時，也不能忽視了音樂方面的內涵和發展變化。在整體音樂布局的不同段落有不同的情緒變化，我們的內心感受和手指的控制也是不一樣的。開始的時候，主題性格堅挺，旋律氣息較長，音樂應該肯定而有起伏。接下來的中段，作者在譜面上提示要優美的，誘人的，音樂在此也應隨之改變性格，變得輕柔，嫵媚。最后到尾聲，音樂密集而炫耀，演奏應該非常果斷，一氣呵成。

第二首是g小調。這首練習曲用了很多的篇幅練習左手的跑動。第一段應該用飽滿的厚實的聲音來演奏。無論是左手的跑動還是右手的和弦組成的旋律。第二段情緒變為非常的輕柔，右手的旋律十分的輕盈，左手的旋律也是十分優美而靈敏。中段一直重復強弱強弱的變化，直到最后非常輝煌，熱烈的結束。這首作品的情緒十分豐富多樣，有的段落很飽滿，聲音豐富，有的段落很優美，有的段落很優美，有的段落很輝煌。那么這么多的變化都需要用不同的力量不同的手指的感覺配合來完成。做到各種聲音效果才能體現出這首作品的藝術性，而不是干巴巴的手指跑動。

第六首練習曲為速度要求為急板的快速練習曲，外加上音階，半音階的快速跑動的四，五指的指尖功夫和三連音的平均的節奏感等等，多種難度湊在一起。都在不斷的考驗學生們的基本功是否扎實，是否可以快速均勻，有樂感的完成這首作品。這部作品中有大量的音階的上行和下行，在演奏時應按照譜面上音樂的高低起伏而做相應的漸強，漸弱的變化。半音階在這部作品中是極富有表現力的，在演奏時應該注意聲音的顆粒性和在大的線條中，小句子的層次變化，渲染出跌宕起伏的效果。但在雙手各種難度重重，右手在急板的要求下的疲勞可想而知，最容易忽視掉手臂的放松，而導致越彈越緊繃。所以，在下鍵的時候手指不能彈得太深，過于死板。要彈在發音點上，這樣聲音才能明亮，清晰，有彈性。否則，將會影響到整首作品的速度。在這個作品中，音樂性與技術性的完美結合和左手的伴奏也是分不開的，看似簡單的和弦，在演奏中應把每一組音型抽出來反復的單獨練習，不斷地加強手指位置的記憶，也是肌肉的記憶，彈到熟練地可以下意識的提前將下一組的和弦的動作準備好。

莫什科夫斯基善于寫作風格輕快的音樂，作曲風格也是充滿活力和精神的，這套練習曲在鋼琴教學中被廣泛使用。這足以說明它在鋼琴教學中的使用價值和所占的重要地位。