復古與流行混血的新美學概念

《詩經·周南·葛覃》有云：黃鳥于飛，集于灌木，其鳴喈喈。矮小的灌木，不追求白樺的挺拔高潔、松柏的參天聳立，但求漫山遍野，覆蓋廣闊的大地。正如灌木文化品牌的發展愿景，以主品牌灌木為核心，包括旗下的梓楠文化藝術（動漫動畫視頻類）、烏合之眾（產品類）、黃鳥工作室（外包類）等子公司及工作室，希望灌木文化在將來能夠遍地開花，全面發展，帶動行業風向。

今年3月，全國首個傳統工藝工作站，“雅昌文化集團、清華大學美術學院駐新疆哈密傳統工藝工作站”在哈密成立，希望以現代文創產品與傳統工藝相結合的方式，將哈密手工刺繡傳承下去并讓更多的消費者認識且認可，輾轉之后，灌木文化團隊與國家文化部副部長一同前往新疆進行實地考察，也在當地政府與工作站的協同下，了解了新疆民俗及哈密刺繡發展至今遇到的實際問題與繡娘的生存狀況，這都為我們接下來更好的將傳統手工藝與現代設計結合及如何將其推向市場提供了理論基礎及創作靈感。

此次展覽中，展示了灌木文化與哈密刺繡合作的產品，演繹了傳統與時尚的跨界、流行與非遺的碰撞，將哈密刺繡文化的概念植入到日常的生活產品當中；嘗試用現代的表現形式來呈現傳統的圖案，結合新疆哈密當地的傳說、風土民情，以繡娘們精湛的刺繡技藝，讓更多的人接觸和了解哈密刺繡文化。

《時尚北京》對話灌木文化

品牌設計師黎貫宇

《時尚北京》：品牌希望傳遞怎樣的理念？

黎貫宇：希望將中國傳統元素與現代潮流語言重組，賦予其新的生命，保護傳統的同時，向千篇一律的市場提供了復古與流行混血的新美學概念，這種幽默感和自嘲精神能夠更貼近時代，希望傳達當代年輕人不盲目跟隨，勇于表達自我的態度。

《時尚北京》：從剛接觸哈密傳統工藝到現在可以很好的運用和設計，對傳統工藝有什么新的認識和了解？

黎貫宇：以前對傳統工藝了解有限，覺得哈密刺繡離我們很遠，只是在藝術層面接觸，或者在博物館、展覽館等地以展品的形式看到過，但是深入了解后發現，其實傳統工藝完全可以貼近我們的生活，因為其常見的形態原本就是日常生活用品，只是民族色彩比較濃郁，但是經過現代化的設計之后，不但可以將其呈現出新的面貌，也可以運用到生活的方方面面，全方面展現手工藝術的魅力。

還有更重要的一點就是，傳統工藝需要以人為載體，需要不斷的學習及運用才能一代代將其傳承下去，所以我們也組織了手藝比較突出的繡娘進行了學習，增強他們的圖案設計能力的同時，提升自身的審美及現代化設計手段。

《時尚北京》：您認為在當下，非遺文化應該如何繼承和發揚？

黎貫宇：眾所周知，非遺保護是以人為核心，以生活為載體的活態傳承實踐。非遺的生命在于生活，所以要促進非遺在秉承傳統、不失其本的基礎上，更加全面地融入當代人的生活，讓非遺在千家萬戶的日常生活中得到傳承，消費者的出現以及對手藝人的培訓都是對非遺文化的傳承與保護。

目前來說，非遺保護工作正處于新的歷史起點，全面確認非遺保護對象名錄體工作系基本形成，非遺保護工作機構逐步完備，各級財政政策穩定支持的機制，方式多樣、社會參與度不斷提高的保護傳承體系也正在形成。

有了這些支持，我們所承擔的角色就是做好非遺與現代產品之間的橋梁，以設計將兩者連接，以高品質的文創產品將非遺文化傳承并發揚。

《時尚北京》：傳統會因時尚而死嗎？

黎貫宇：不會，時尚與傳統是相輔相成的，而且很多傳統工藝具備很多現代工藝不具備的特色，而現代品牌與產品也常常在傳統工藝中尋找靈感，兩者的結合常常能碰撞出獨特的火花。

比如山東昌邑縣的柳疃鎮就以柳疃絲聞名于世，即使在在當今快速發展的社會環境里時時刻刻不忘保持住良好的傳統，2010年，著名服裝品牌阿瑪尼的當季服裝和采用的新材料就是出自那里的新品種絲棉。這就是傳統與時尚結合的最好的范例之一，也充分證明，我們的傳統手工藝，完全可以走上世界級的舞臺，兩者的結合只會彼此相互促進而并非對立，傳統與時尚，傳承與創新都應是當下傳統工藝努力的方向。