淺析弗里達作品《折斷的圓柱》與女權主義的關系

朱穎怡

【摘要】：

從墨西哥的著名女性畫家弗里達的作品《折斷的圓柱》分析其作品運用的手法以及象征寓意，探討該作品中的象征符號及其作品與女性主義藝術和女權主義的關系。分析《折斷的圓柱》中所表達的女權主義議題的關系。從《折斷的圓柱》的作品為例，證明女性主義藝術是屬于女權主義的范疇。

【關鍵詞】：弗里達； 《折斷的圓柱》 ；女性主義藝術； 女權主義

1、弗里達作品《折斷的圓柱》里的象征以及其寓意

《折斷的圓柱》是弗里達于1944年所繪。隨著弗里達的身體狀況不斷惡化，弗里達的精神狀況也隨之步入深淵，她的自畫像也一張比一張表達出精神與肉體的折磨，蓄滿絕望哀傷的張力。當時弗里達的健康江河日下，醫生已經用上了鋼制的矯正衣來替代她年輕時車禍后無力的脊椎，她肉體所承受的痛已達到頂點。。

這幅畫具有非常明顯的性暗示和象征，將一個性誘惑與肉體禁欲的精神互相結合。釘子釘在她的臉和身體所的各個部分，軀干上的一條巨大的傷口正如外科手術的成果。這道傷口與其背背景的溝壑互相呼應，暗示外科治療的恐懼。在身體的裂縫中，一根斷裂成若干節的愛奧尼亞圓柱象征著她本身支離破碎的脊椎，也象征著她在外科手術后的人工脊椎保護支架。而圓柱從腰部縱穿至頸椎，就像是男人的陰莖，而弗里達的裝束以白色布條纏繞身軀象征著外科手術后的繃帶，并且露出胸部。這幅畫具有非常明顯的性暗示以及象征。弗里達說：“我的畫中的信息就是痛苦，徹底的畫出我的生活，我相信這是最好的作品。”

弗里達的核心藝術就是她的精神自畫像——一個精神和肉體都受到摧殘的女性。弗里達不僅在《折斷的圓柱》中運用了象征主義和表現主義的手法去表達出她的精神和肉體的真實寫照。這些身心的折磨都源自與她的真實狀況的反映和內心的真切感受。盡管有些人認為她的畫作帶有“超現實主義”的意味，然而弗里達的作品中一切感受所描繪的都不是烏托邦，也不是夢境和想象中的結合，一切都是她親身經歷的種種磨難中的體驗。

2、《折斷的圓柱》中的女性主義藝術表達

弗里達在女性的角度出發，運用象征主義和表現主義的方法進行了對自身感受的最真切的表達。在《折斷的圓柱》中，弗里達常規地用性暗示以及性的表達成分。性暗示和性表達在弗里達的題材中是常見的，因為弗里達以性的符號，表達出女性的意識：無法生育之痛、情感之痛、患病之痛。種種痛苦都是以女性角度出發，以女性意識和角度去表達。這些作品所表現的精神廣度和深度以及特有的視覺符號是任何男性藝術家都無法涉入的，從而使弗里達成為了一個自覺的女性藝術家，女性意味成為了她的藝術核心，否則她的藝術就無法被人理解和認知。

女性主義藝術家熱衷以性為中心作為題材，但女性特有的視覺，是男性藝術家所不能涉及的。女性在本質上是性的，這并不是指她和男性的關系而言，而是指女性似乎總有一種自我擁有的神秘感，一種自我滿足的完整性。從該出發點出發，女性主義藝術就構建出與男性文化為中心的藝術有著卓然不同的視野。在女性主義藝術之前的藝術，無論是肖像畫還是帶有裸露女性的畫作，大多以男性視覺去進行觀察、概括以及提煉素材，但以弗里達《折斷的圓柱》為例，只有女性才能真切地感受到流產、無法生育等等的身心折磨，無論是出自于母性的愛，還是對于情感的真摯流露。這都是男性文化為中心的思想和其藝術所不能涉及得到的境地。

女性主義藝術中包含的內容涉及到女性主義文化的范疇，而弗里達在《折斷的圓柱》中所表達的內容正是在生活和命運中所遭受的不公而發出的怒吼。《折斷的圓柱》的藝術語言不僅是以女性的角度表達，更是在女性主義的角度出發，才能震懾著觀眾的心靈，引起大眾（尤其是女性）的共鳴。而在該作品中，女性所遭受的壓迫以及不公等狀況，正是女權主義所要表改善的現象。

3、女性主義藝術和女權主義的關系

女性主義（feminism）又成為女權主義，女權主義是女性主義的初級階段的歷史用語，兩者在本質上是沒有區別的。

女性主義藝術是女性在以上的議題和主題中尋求作品的主題，貼合自身的精神，以一定的藝術語言表達出的藝術作品，目的不僅是反映自身，也是反映出社會上普遍的性別主義的不公。女性主義和女權主義并沒有本質上的區別，因為女性平權運動僅僅屬于女性主義的一個范疇，女性主義藝術則是以該本質而展開的藝術，其目的和女權主義的本質是一致的。

男女平等最初所要求的，不僅涉及政治問題，而且也與性道德有關。女性主義藝術作為女性主義的一部分，張揚的理念也是這方面觀念的解放。女性主義藝術在第二次女權主義運動中產生，女性主義藝術與女權主義的關系密不可分。

4、結論

弗里達作品《折斷的圓柱》和女權主義的關系

弗里達從《折斷的圓柱》中，表達出的理念真是女性在生育、身體、情感以及社會觀念上的不公所表達出的哀嚎。“女性主義藝術”的產生時間雖然與《折斷的圓柱》的年代上有一定的時間差別，但是女性主義藝術的定義是在第二次女權主義運動中產生。無論藝術表達的方式如何，其本質離不開精神的表達，繪畫性質和表達定義是后人歸結的，而《折斷的圓柱》以及弗里達本人諸多作品中的核心精神不能因為歷史上定義的先后而被泯滅。弗里達經歷的情感道德、身體折磨、以及被貼“蕩婦”標簽等，不能因為時間上的定義而歸結為僅僅從女性觀點表達的畫家。因此弗里達的作品《折斷的圓柱》是女性藝術領域中不可或缺的一部分，也是代表女權主義的一個偉大的聲音。弗里達認為她所在繪畫中所表達的是她的現實，這也是證明了她的作品中發出有力的哀嚎，女權主義所關注的議題也是女性在社會范圍帶來的不公。因此，《折斷的圓柱》中所表達的中心思想和其內容核心，也是當今社會上女權主義所熱切關注的命題。而女性主義藝術和女權主義的關系，正是女性主義藝術家以其關注的角度和題材所表達的當下社會熱點問題。

【參考文獻】：”

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作者簡介：朱穎怡（1990.11～），性別女，籍貫（廣東），單位（湖南師范大學），學歷（2016級碩）研究方向：藝術學理論。