一節剪紙校本課程引發的思考

■文/李強 天津市河北區教師進修學校

【提要】通過一節剪紙課程引發了一些思考，從“仿”與“創”的關系、學習技法與學習剪紙文化的關系、吉祥符號的運用、剪紙中的“美”如何滲透給學生、剪紙題材如何選定、教師的示范作用等幾方面進行了分析。為其他老師上剪紙課提供了一些參考。

剪紙是我國優秀的傳統民族藝術，也是世界文化遺產。天津作為保留這一民族文化最好的大都市，每年的春節各家各戶都會張貼剪紙、窗花、吊錢等剪紙花樣，老百姓將張貼剪紙作為春節必不可少的裝飾用品，可以說剪紙在天津有著雄厚的群眾基礎。

剪紙技法并不復雜，材料簡單易得，而且對開發學生的動手動腦能力有不可低估的作用。鑒于此，河北區教育局決定于2014年將剪紙課程作為區本課程，面向全區各中小學全面展開。作為河北區美術教研員和天津剪紙藝委會會長，我責無旁貸地接受了培訓師資和研發剪紙教材的任務。為了讓老師們盡快熟悉剪紙課程的基本框架和教學理念，我每學期都為全區美術老師做一節剪紙課，本學期我在育嬰里小學做了一節四年級《剪葫蘆》，我在設計這節課時要求自己，不做課件，一把剪刀、一張紅紙、一根粉筆走進課堂。目的是讓老師們感受剪紙常態課的教學方法，讓老師們易學，易教，便于操作，感到剪紙課程并不神秘，讓學生們感到剪紙課程很有趣，剪紙技法不難學。

下面就本節課的幾個思考點進行梳理，望大家指正。

一.處理好“仿”與“創”的關系

上課伊始，我在黑板上豎著畫了兩個大小不一的圓形，讓學生猜像什么，以此來引起學生的興趣。然后用線將兩個圓連接起來，學生馬上猜到是葫蘆，我又將葫蘆中間畫一條豎線，讓學生說出葫蘆左右有什么特點，學生馬上意識到左右對稱。我趁熱打鐵：“那可以用什么剪紙方法去剪制呢？”多數學生都能意識到用對折剪紙的方法。于是我在投影儀下用折好的紅紙剪出一個剪影的葫蘆形象，并在葫蘆里面運用鋸齒紋、月牙紋剪出娃娃臉的形象。然后讓學生折好自己手中的紅紙，仿照著老師剪好的葫蘆娃娃形象剪出來。

對于這一環節的設定，有些老師在課后研討的時候就產生了異議。有的老師說：“《美術課程標準》指出，要讓孩子充分發揮想象力，您這樣做是不是束縛了學生的創造力，是不是不符合課程標準？”我給老師們進行了分析，我認為模仿是為了更好地創造。就像蓋房子一樣，基本技能就像磚瓦，創作構思就像設計圖，如果沒有構思就沒有創造，如果沒有模仿就沒有學習基本技能的過程，就像沒有磚瓦的空中樓閣。試想，學生連最基礎的葫蘆都不會剪，上來就讓他們進行創作，他們的作品會是多么的“慘不忍睹”。當然，一節只有模仿沒有創作的美術課也是不完整的。所以在學生可以不用鉛筆起稿，直接用剪刀剪出葫蘆娃娃形象的基礎上，我在下一個環節重點講解在葫蘆外形上進行剪紙創作的基本方法。學生在學會了仿剪葫蘆和創作方法的前提下，很快創作出形態各異、豐富多彩的葫蘆造型。由此可見，模仿是為了更好地進行創作，讓學生適當模仿是很有必要的。

二、處理好學習技法與學習剪紙文化的關系

我認為，學習剪紙不僅是學習技法，更重要的是傳承中華傳統文化，絕大多數學生不可能成為剪紙藝術家，讓他們通過學習，感受剪紙藝術博大精深的藝術魅力，熱愛中華文化，從而增強愛國意識是課程的重要目標。所以在課中我利用一切可以利用的環節不間斷地向學生傳授剪紙文化。如，為什么剪葫蘆？葫蘆在我們中國傳統文化中代表著什么？有個別同學一知半解，大多數同學更是一無所知。我就從葫蘆的美好寓意講起。講到葫蘆是“福祿”的諧音，葫蘆大多是由兩個圓組成的，代表團團圓圓，葫蘆里面有很多子，代表多子多福，葫蘆的藤蔓長長地蜿蜒下來，代表子孫綿延不斷等等。更講到我們老祖先將帶有美好寓意的物象都作為吉祥物來寄托對美好生活的向往。這些文化的講解無疑是對中華傳統文化的傳遞。

聽到這樣的文化知識，大多數學生都是帶著感情去創作的。很多學生說，老師，這個剪好的能帶回家嗎？我想送給我奶奶，祝賀她兒孫滿堂。這不就是潤物無聲的敬老教育嗎？

三、吉祥符號的運用是剪紙的基本表現手法

葫蘆里面剪什么是學生最茫然的，也是本節課的難點。讓學生隨意想象是不負責任的表現，如果都按照老師的示范剪制，又感覺千篇一律沒有新意。最好的辦法就是將剪紙中最基礎的吉祥符號教給學生。如：銅錢、元寶、吉字、春字、如意等，學生有了抓手，創作起來才能游刃有余。

吉祥符號是剪紙中最常見的語言符號，它們在剪紙作品中往往能起到畫龍點睛的作用。但在我聽過的剪紙課中卻很少有老師給學生講過，所以孩子們只能天馬行空地“胡亂創作”。試想沒有優美的語句，怎么能形成令人陶醉的詩篇。在這一環節，我不是將吉祥符號簡單地介紹給學生，而是將每種符號如何設計、如何剪制，逐一進行分析、板書、示范。我想，只有讓學生真正學會如何剪制這些符號，學生才能大膽創作，才能創作出符合剪紙特點的剪紙作品。

四、剪紙中的“美”如何滲透給學生

剪紙中的剪紙語言如何設計是剪紙教學的重點，也是難點。很多老師會讓學生隨意設計，但這樣設計出的作品紋樣雜亂無章，缺少了剪紙的味道和美感。

我認為剪紙教學中既要引導學生積極創作，又要讓他們潛移默化地學會剪紙中的“統一變化”規律，這一規律才能充分體現剪紙中的美。教學中既要保留他們的童趣，又要提升他們的審美意識。所以我采取了對比教學法，讓學生通過“有序”與“雜亂”來自己判斷美與丑。我將一幅剪紙語言有規律的作品和一張雜亂無章的作品出示在黑板上，讓大家自己進行分析，學生一目了然。通過對比，大家一致認為“有序”是剪紙紋樣設計的魂，并總結出“統一變化”的剪紙法則。在剪制時一定要運用“統一變化”這一法則完成剪紙作品。這一環節不僅讓學生學習了剪紙語言的設計方法，而且學會了如何欣賞一幅優秀的剪紙作品。這種教學方法直觀，學生易理解、掌握。審美意識的形成，比學生掌握若干高超的剪紙技法更重要。

五、剪紙題材如何選定

為何選擇葫蘆作為剪紙主題？有些老師或許看多了長幅巨作的剪紙作品，總認為剪紙題材要創新。剪個學校的全貌才能體現剪紙的魅力。殊不知，剪紙本身就是民俗藝術，表現的就是身邊常見的花鳥魚蟲，它不善于表現建筑等大型的作品，剪紙中的人物也不像速寫、素描那樣表現出真實的物象。剪紙是寫意的藝術，通過“夸張變形”來表現物象是它的強項。所以我們在選擇題材的時候首先要記得傳承，要尊重剪紙的本質，盡量選擇一些有吉祥寓意的、有傳統文化代表性的題材，這樣才能使學生學習到傳統文化的精髓，不要急于創新，也不要讓學生剪制不適合剪紙表現的題材。剪紙來自民間，是民俗的產物，我們要引導學生接地氣，重傳承，將優秀的剪紙題材、素材盡可能地多提供給學生。只有這樣，才能使剪紙真正得以傳承。

六、教師的示范最能喚醒孩子們對民間藝術的熱愛

本節課我兩次拿起剪刀，現場為學生示范剪紙技法。一次是上課伊始的剪葫蘆娃娃，另一次是示范如何運用二次對折的方法剪出花朵。不用過多的語言，無須精心制作的演示文稿和視頻。投影機下的現場示范，使學生不僅清楚地看出剪制的過程，而且學習了剪紙的基本技法。由此可見，視覺刺激是美術教學激發學生興趣的最有效的方法之一，我認為剪紙最能吸引人的不僅是一張張剪紙作品，更是一張紅紙經過剪刀的加工變成精美剪紙作品的過程。非物質文化遺產指的是一門老手藝的制作工藝，并不只是它的藝術成果。手口相傳是老一輩藝人的傳承方式。所以，僅靠欣賞優秀剪紙作品圖片，很難刺激到學生的眼球。因此，在剪紙教學中，教師的示范是必不可少的。教師必須在自己掌握基本剪紙技法的前提下才能進行教學。試想，一位只會紙上談兵的將軍怎么能帶兵打勝仗呢。所以我建議老師們為了我們的學生，為了民間藝術的傳承，拿起剪刀，您的示范引領是喚醒孩子們熱愛民間藝術的金鑰匙。

我只是就一節剪紙課談談自己的想法，仁者見仁，智者見智，我也是在探索中，肯定還會有更加符合剪紙教學規律的完善的教學理念和教學策略，有待同仁們集思廣益，總結出一套操作性更強、更能激發學生熱愛民間藝術的剪紙教學方法。

將剪紙上升為剪紙課程不是一件容易的事，更不能一蹴而就。要經過長期的研究、實踐、論證、修改、再實踐……是漫長的過程。所以，老師們要潛下心來研究，不僅要研究剪紙文化與技法，更要研究剪紙教學中獨特的教學策略，只有探索出行之有效的教學方法，才能將學生帶入剪紙的意境，才能讓我們的優秀傳統文化代代相傳，長久不衰。