生活化水墨畫教學對小學生藝術素養的影響

■洪雪婷

生活化水墨畫教學對小學生藝術素養的影響

■洪雪婷

傳統的水墨畫教學，基本都是通過老師現場示范和展示技法等，來讓學生接受水墨畫的知識，從而激發學生學習水墨畫的表現語言。只有激發學生對水墨畫的興趣，在此基礎上幫助他們達到他們所要表現的作品，才能真正的讓學生在學習過程中不斷的成長和進步。

一、讓水墨畫貼近生活，貼近學生

讓水墨畫貼近學生，如何在教學中激發孩子們的興趣很重要。筆者結合生活中的具體事物，利用孩子們身邊熟悉的生活物品或者場景來進行水墨畫教學。例如，在課堂上讓孩子們用水墨畫把雨傘、鞋子等生活中常見物品畫出來，這些物品一來孩子們都很熟悉，當學生用毛筆在宣紙上進行創作，用水和墨調出濃淡不一、層次分明的墨色勾勒出的點、線以及雨傘、鞋子等圖形，感受著種種有趣的墨色變化，看著這些圖形躍然紙上的暈染墨色效果時，學生在興奮歡樂的氛圍中不知不覺掌握了水墨畫的簡單技巧，生活化的水墨語言就這樣輕松愉快走進了孩子們的視覺。

二、要掌握的水墨畫知識和技能

兒童學習水墨畫需要適當學習一些正確的、必要的方法。例如水墨畫中的正確執筆方法。對握筆的要求主要是針對中鋒用筆的線條，特別在進行線條練習的時候，更要嚴謹規范，這樣才能充分了解中國畫用筆的規律。當然，寫意畫，筆觸的提按轉折、筆鋒的中側順逆等千變萬化，用筆的一切變化都建立在正確的握筆方法和設計好學習的內容和形式。

兒童水墨畫教學中，技法方面的東西不能太深，可如果不了解這些最基本的技法，學生筆下的墨就會成為死墨。所以在水墨畫教學時有必要讓學生了解一下宣紙的性能，可以準備幾種不同的紙，用毛筆蘸著水墨用不同的筆法和方法嘗試，然后比較總結，得出自己對宣紙的性能和特點的認識和了解，如熟宣不能滲化，毛邊紙可以書寫畫水墨卻體現不出更多的墨色變化等。

通過對宣紙性能的了解與反復嘗試、總結，學生基本了解了水墨中水與墨的關系，大致掌握了水墨畫中水與墨的運用。當學生創作出各種宣紙上的水墨效果，才可進一步為學生介紹水墨畫的畫面組成要素，體會點線面在國畫中的自由運用以及由此產生的韻律美。在教學“跳舞的點和線”一課中，引導學生尋找國畫大師吳冠中作品中的筆墨，體會不同的用筆方法所產生的點、線、面的形狀和效果不一樣，體會各種用筆方法所產生的不同效果。用輕緩和急促兩段不同的音樂請學生以不同的點和線進行表達，在音樂中嘗試不同大小、形狀、濃淡等點的畫法；不同粗細、曲直、正側、逆順等線的畫法及效果；不同形狀墨塊的用筆方法及產生的效果。

三、水墨畫教學對小學生素養的影響

中國畫將詩、書、畫、印融為一體，其中更是融入了畫家的情感，充分表達出畫家的感情色彩。因此，在水墨畫教學中，筆者介紹一些名家大家的作品給學生欣賞，以達到培養孩子們熱愛傳統文化藝術，增強愛國主義情操的目標。

1.水墨畫學習可以培養學生的審美能力

美是符合事物發展規律又令人愉悅的具體事物。對美麗的鑒賞能力是需要后天的培養和練習的。對于少年兒童來說，從小培養審美能力顯得尤其重要。例如，在欣賞名家張大千早期的名作《松山仙境圖》時，作品整體大氣、雄渾蒼勁，無一不透露出我國大好河山的壯美。這幅作品不但讓學生充分領略了構圖與畫法技巧，更是感受到蘊藏于自然的變化、統一、對稱、均衡、對比、調和等形式美。

2.水墨畫學習可以培養學生的觀察力、想象力和思維創新能力

想象力與創造力也是水墨畫教學中的重點。在水墨畫教學中，水和墨色經過巧妙調配以后，落在宣紙上無論是點、線還是潑墨，都可以產生干濕、濃淡等不同的暈染效果。學生們根據墨色變化，有的發現墨色在紙上暈染得像天上大片大片的云朵，于是稍加勾勒，紙上就現出一片云彩。也有的將之想象成各種小動物，或者生活中身邊熟悉的物品。根據中國畫變化多端的墨色，學生們充分發揮想象力和創作力，最后將一幅幅水墨變成了一幅幅畫作。

3.水墨畫教學充分培養了孩子們靜坐與專注的能力

少年兒童由于年齡小，活潑好動，無法長時間集中注意力，而水墨畫教學充分調動了孩子們的興趣，往往一節課下來，孩子們的注意力會大大提高，因此，水墨畫教學對于培養孩子上課集中精力，培養專注精神有很重要的作用。

在學生水墨畫教學實踐過程中，充分做到了寓教于樂，把傳統、枯燥的水墨畫教學技法由學生身邊熟悉的事物開始逐步滲透、融入，引起了學生極大的興趣，從而促進了學生的學習與健康成長，對于培養學生的審美能力、觀察能力與想象力等有著重要價值和意義。■

（作者單位：江蘇蘇州工業園區星洲學校）